新媒體時代音樂錄音師應具備的素質研究

吳潤林?。◤V西藝術學院　530022）

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新媒體時代音樂錄音師應具備的素質研究

吳潤林（廣西藝術學院530022）

摘要：隨著物質生活水平的極大提高，人們開始追求更高的精神文明生活，新媒體時代下音樂錄音師在音樂創造下發揮著重要作用，其音樂素質直接決定了音樂作品的質量，從而帶給人們更高級的審美感受，音樂是一門藝術，音樂錄音師不但要具備扎實的音樂知識儲備，同時也應當良好的音樂素養，提高音樂創造力和表現力。本文分析了新媒體時代音樂錄音師基本要求，并提出了其素質培養策略。

關鍵詞：新媒體時代；音樂錄音師；基本素質

音樂錄音過程是錄音師的創作過程，其作品創作是一個主動思考的過程，通過音樂器材以及對現場的把握，創造優秀的音樂作品。音樂錄音師要發揮其想象力和創造力，積極參與錄音方案設計，并針對錄音中出現的問題進行及時調整，避免音樂錄音陷入到凌亂的狀態中，提高音樂作品的美感。

一、新媒體時代音樂錄音師基本要求分析

1.學科知識體系

音樂錄音師要具備扎實的學科知識，構建完善的理論知識體系，強化對音樂本身的理解能力，同時錄音過程中要與作曲家、演唱者進行及時溝通，把握音樂的內容和情感，提高音樂的藝術感染力。再者錄音師要全面接觸各種音樂風格作品，理解不同音樂的表現形式和情感表達側重點，從而具備多元化的音樂思維。錄音師要具有音樂美感認知，對音樂作品有自我的見解，了解音樂本身的魅力，在錄音過程中自身句酌，指導創作和演唱各個環節，為后期的縮混和剪輯提供保障。

2.音樂天賦與音樂藝術修養

一個優秀的錄音師不僅僅要具備扎實的專業知識，同時應當具備良好的音樂天賦和藝術修養，錄音師要具備辨別高音、音色和音準的能力，并在音樂演唱中挖掘音樂美感，善于在演奏過程中把握音樂的閃光點，從而提升音樂作品質量。對錄音師而言，樂感是衡量其能力的關鍵指標，良好的音樂樂感有助于其融入到音樂表演中，把音樂錄音工作和前期的創作、表演等融入一體，避免了音樂錄音的突兀感，只有提升自我的音樂樂感和藝術修養能力，才能提升對音響美的鑒賞能力，在廣闊的音樂空間內馳騁。

3.聲音創造力和表現力

要想成為一個優秀的音樂錄音師應當具備聲音創造力和變現力，音樂是一種高雅的藝術形式，在很多時候音樂的魅力容易被人忽視或者是被下意識的錄下來，錄音師的工作就是把音樂美感挖掘的下意識變為主動意識，主要從音樂聲音中領會創作者要表達的情緒和內容，就像一個演奏者一樣，親身參與到音樂作品中，只有遮掩才能全面展示音樂的動聽性和美妙性。音樂是利用表演技巧來傳播音樂思想，演奏技巧和錄音過程緊密聯系，相互彰顯，兩者之間相互襯托，體現音樂作品的美感，因此音樂錄音師要具備聲音創造力和表現力，從音樂符號中挖掘音樂畫面，把握音樂的真實情感。

4.穩定的心理素質

錄音師是音樂體系中重要組成部分，其錄音工作。和作曲家、演唱者緊密相連，因此錄音師在工作中要協調與各個部門的工作關系，保證錄音工作的順利進行。良好的錄音師首先是一個優秀的團隊工作者，具備良好的溝通技巧和穩定的心理素質，協調與不同人之間的工作關系，在保證工作主動性的同時，深入交流音樂表現形式。錄音師在工作中會遇到各種各樣的問題，一個小小的工作失誤可能會造成錄音工作重新開始，錄音師要具備應對突發事件的能力，針對演唱者的失誤或者樂器調整不佳等進行及時的調整，制定最佳的補救方案，保證演唱工作的順利進行，避免陷入到尷尬和混亂的局面中。

5.錄音新技術的提升

新媒體時代到來為音樂發展帶來新的機遇，傳統的唱片行業已經日益衰落，不同的播放載體不斷涌現，音樂錄音師要與時俱進，提高自身專業技能水平，和行業內的前沿技術接軌，邁入新媒體時代的音樂錄音工作。音樂錄音師要主動學習先進的電聲技術，加強對聲音素材的了解和把控，提高自身的美學修養，尤其是研究現代化的音樂樂器，對樂器音響進行適當的修飾和處理，提高音樂作品的現代化氣息。

二、新媒體時代音樂錄音師應具備素質的培養

1.強化自身音樂修養的培養

對音樂的創造力和表現力的把握是可以通過后天訓練來提升的，錄音師要進行針對性的練耳訓練，提高音樂音符的把握準確性。通過研究發現，經過后天的培養可以有效提升自我的音樂理解力，并形成對音樂認知的敏感度。再者錄音師要加強對音樂作品的情感理解，在演唱中準確把握音樂情感表達，通過調整演唱者的狀態和情感表達方式來獲得最佳的錄音效果，提高錄音工作質量。

2.保持與時俱進的工作理念

由于音樂錄音是一個不斷發展創新的行業，因此從業人員必須保持與時俱進的創作心態，確保自己在技術上與藝術上始終處于領先地位。錄音師是借助于電聲技術，以聲音的素材為基礎進行藝術創作的，美學修養是錄音師的基本藝術修養。只有經過學習和訓練的耳朵，才能欣賞、發現和創造美好的音樂，即使同一種樂器，由于演奏者水平的差異、樂曲風格的不同，錄音師也要對其進行必要的修飾或使用不同的技術處理。而最終對作品的要求就是彌補演奏時的不足，或反映出不同的風格。

3.加強行業內的交流

音樂錄音師要加強行業內的交流，針對錄音工作中涉及的聲學、電工、物理、計算機方面的知識進行深入的溝通，共同探討現代化音樂錄音的發展方向，并相互之間分享工作經驗，便于從彼此的交流中挖掘有效的學習資源，提高自身的錄音水平。另外，錄音師要保持和創作者、演唱者之間的交流，針對一首歌曲的情感表達、演唱方式進行探討，準確把握音樂錄制的切入點，提高音樂錄音效果。

總而言之，音樂錄音師是音樂錄制的負責人，在音樂作品的加工中扮演者重要角色，因此錄音師要在忠于作品基礎上，創造性的提出自我的藝術見解，并在錄音過程中展現對音樂作品的認知。在新媒體時代，音樂錄音師要強調錄音技術的提升，掌握扎實的專業知識體系，提高自身的音樂藝術修養，增強錄音過程中的創造力和表現力，提升對音樂內涵的把控力，同時要具備穩定的心理素質，積極應對錄音中出現的問題，創作出優秀的音樂作品。

參考文獻：

［1］房蕾.國際化時代對錄音師全面素質提出的新要求［J］.電視研究，2008（10）.

［2］孟越.淺談新媒體時代音樂錄音師應具備的素質［J］.長春師范學院學報，2013（3）.

［3］湯文琪.輪錄音師需要具備的素質［J］.大眾文藝，2014（19）.

作者簡介：

吳潤林，廣西藝術學院研究生，研究方向：錄音藝術研究。