民族精神是永恒的主題
—— 我演《黃湖謠》的一點感受

○ 江曙明

在2015年的第七屆中國（安慶）黃梅戲藝術節上，《黃湖謠》是唯一一部表現抗戰題材的戲。當外界紀念的熱潮一浪高似一浪，天安門前的大閱兵鼓起人們空前的愛國熱情，各個電視臺抗戰劇連篇累牘的時候，這臺戲的上演恰逢其時。一臺小制作、并且由縣級劇團演出的戲，能得到觀眾的熱烈歡迎，可見戲曲的靈魂不在于“包裝”，而在于其“精神”。在當前這樣一個時代，我們究竟需要什么，我們的劇作家和文藝工作者究竟要寫些什么？實際上，早在1942年，毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》已經解決了這個問題，習近平同志在2014年文藝座談會上更清晰地闡明了這個問題。塑造民族精神，立足民眾，立足民族，構建社會主義核心價值觀，實現中國夢，這實際上是我們當前戲曲創作的方向，也是其它藝術創作的指導思想。

我雖然演了十幾年戲，但我知道藝無止境，每臺戲里面都有我深沉的思考。在演《黃湖謠》時，我在網上早就得知：當日本人對我們的“釣魚島”虎視眈眈，對“南京大屠殺”矢口否認，將“侵略中國”說成是“東亞圣戰”，對中國產品實行禁買和禁售的時候，我們的所謂“炎黃子孫”們卻在日本刮起“搶購風”，甚至把人家的“馬桶圈”都帶回了。關鍵是，這些行為不僅沒有讓我們贏得人家的尊重，反而倍受看不起。

最近看史書，得知明朝的滅亡不是滿清入關，是我們漢族同胞在“內耗”，清朝的沒落，依然是我們的同胞在“內耗”。當太平天國和滿清打得不可開交時，自然就引狼入室了。不管是“第一次鴉片戰爭”，還是“第二次鴉片戰爭”，還是“八國聯軍入侵”，還是艱苦卓絕的“八年抗戰”，當無數的仁人志士在拋頭顱灑熱血的時候，仍然有不少人甘當“漢奸”。據報載，當“南京保衛戰”打得火熱時，卻有人在城內為日本人當“內應”，為日本飛機轟炸指示目標。因此，我常常在反思這樣一個問題，日本人能夠小蛇吞象，發動侵華戰爭，難道是他們覺得自己的武器比我們先進嗎？毛主席早就講過，戰爭成敗的主要因素在于人。日本軍國主義者們對當時的中國現狀十分了解，他們深知當時的中華民族四分五裂，一盤散沙，人們沒有凝聚力，沒有精神支柱，缺少最重要的精神力量。所以，我們今天反思抗戰，就是要反思這樣的問題。這也就是為什么習近平同志提出的構建“社會主義核心價值觀”和重塑“中國夢”的用意，一個民族的弱小不僅是生產力的落后，一個民族的強大，也不單純是現代裝備的先進，它取決于人的精神，或者是民族的精神。

我演《黃湖謠》中的“母親”，代表的是“寧死也不失節”的主流價值觀；另一方面是以兒子為代表的“能活著哪怕失節”的價值觀。前些年，西方的人文精神在我們文藝界也曾時興過一陣，特別是在過分張揚和強調生命的寶貴的冠冕堂皇的口號下，而忽略或者是混淆了人為什么活和怎樣活的問題，甚至有人說，哪怕像狗一樣，也得活著，這和方志敏烈士的“為人敞開的門緊閉著，為狗打開的門打開著，一個聲音說，鉆出來吧，給你自由”的答案完全不同，面對這個問題，方志敏的回答是堅定的，“不，我不需要這樣的自由！”

面對這樣的問題母親也是這樣的回答，“死，也要做一個有骨氣的中國人！”母親的高尚和兒子的卑瑣形成了多么強烈的對比。

《黃湖謠》中的母親是中國傳統女性的代表，她敢愛，敢恨，愛得堅定，愛得忠貞，她敢恨，恨得徹底，恨得分明。在國仇家恨面前，在民族大義和兒女私情面前，她深明大義，表現了崇高的民族和愛國意識。這一點，在第六場戲中又集中表現。

在長達10多分鐘的唱腔中，我充分地調動著黃梅戲的唱腔元素，把對丈夫的追思和深情，對淪為漢奸走狗的兒子的憤怒和譴責，對日本鬼子的仇恨和詛咒，以及報仇雪恨的決心，都表現得淋漓盡致。

都恨娘養兒不教留遺患/忘了祖訓丟了氣節無恥投敵。

都恨日本佬把我民族欺/濫殺平民無惡不作踐踏我土地。

都恨國人不和內戰不止/都恨官不保民民不自立。

害我兒花未開時把命喪日未紅時命歸西。

秀秀啊，你有冤你有仇你的冤仇比黃湖深，

為娘我發誓為你伸為你報不伸不報遭雷劈。

先殺孽子再殺寇/殺盡民族賊來國家敵。

待到血債把血還/為娘我九泉之下陪伴你！