淺析實驗性動畫的藝術語言表達

楊立

【摘 要】實驗動畫是動畫這門古老而又全新的藝術的一個重要分支，以其創新性的魅力和畫面效果的獨特藝術風格深受人們關注。隨著動畫題材多樣性的不斷拓寬，實驗動畫通過新媒體藝術的不斷發展而脫離了早期動畫存在的“閉門造車”情況，形成了全新的藝術領域，在動畫中扮演著舉足輕重的角色，其藝術語言表達中所具有的探索性和先鋒性已成為了商業動畫的基石。20世紀初，西方藝術史上涌現了諸多藝術流派，如表現主義、超現實主義、極簡主義等等，隨著這些流派的不斷發展壯大，實驗動畫自然而然成為了藝術家們展現自己藝術魅力的平臺。相較于其他動畫藝術形式，實驗動畫在表達主題上更為自由。本文將著重探討實驗動畫在內容與形式上的突破，對其藝術表達作較為深入的闡述和論證。

【關鍵詞】實驗動畫；藝術表達；創造精神

中圖分類號：J218 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0233-02

一、實驗性動畫的概念界定

（一）實驗性動畫的特點

當代社會，在各類型電影中，動畫已成為不可忽視的一個重要組成部分，無論是夢工廠、皮克斯爭奪奧斯卡最佳動畫長片的年度之戰，還是歐洲歷史上最為悠久同時也是最具影響力的動畫節——薩格勒布國際動畫節上實驗動畫所占比例的大幅度提升，動畫藝術多元化進程的發展無一不在昭示著動畫早已脫離了高嶺之花的最初印象，成為貼近人們生活的真實寫照。實驗動畫作為動畫的一個重要分類，在動畫藝術中具有至關重要的地位，其創造性的思維構想和多種多樣的表現技法給觀眾留下了深刻的印象。最早的一部抽象性動畫是1908年的《Fantasmagorie》，短短一分鐘的影像里，導演EmileCohl用清晰流暢的線條為觀者做了多次變形：例如人變成酒瓶，轉而畫面就變為酒瓶、花朵等，形象地闡釋了動畫所帶來的無法單用膠片實現的視覺奇跡。

動畫作為一種新型藝術形式發展到今天，早已脫離了最初的漫畫或連環畫概念，成為一門獨立的藝術。隨著科技的不斷推進，動畫作為傳播媒介的一種新型表現方式，結合了傳播學、美學、建筑學等諸多藝術領域的精髓，漸漸深入到人們的生活當中，并潛移默化地改變著我們的生活。相較于越來越成熟的商業動畫，實驗動畫在發展初期，是由個體來進行探索與開發的，因此實驗動畫保留了個體創作者的自我風格、形式及表現主題，且隨著這種現象的不斷推動，如今的實驗動畫無論是內涵還是形式都更傾向于創作者本身的極限發揮。創作者們對實驗動畫的不斷探索、創新，為經濟市場上商業動畫的發展開辟了全新的創作方向，提供了源源不斷的技術支持?；趯嶒瀯赢嫪毦喵攘Φ谋憩F形式和畫面風格，在過去的百余年間，誕生了大量具有創造性構思和極強個人風格化的優秀實驗動畫短片，這同時也是實驗動畫完全不同于商業動畫的標志性旗桿。

（二）實驗動畫產生的理論背景

英國美學家克萊夫·貝爾曾提出這樣一個著名的美學命題——“在每件作品中，以某種獨特的方式組合起來的線條和色彩、特定的形式和形式關系激發了我們的審美情感。我把線條和顏色的這些組合和關系，以及這些在審美上打動人的形式稱作‘有意味的形式，它就是所有視覺藝術作品所具有的那種共性。”[1]克萊夫·貝爾一生都致力于研究形式主義，他的這一觀點便是從審美情感中領悟出來的，并創立了自己的一套理論體系——“有意味的形式”。藝術家在創造作品的時候，自然追求形式美，而形式美又以抽象美作為前提、指導。在此之后，李澤厚先生在《美的歷程》一書中對克萊夫·貝爾的“有意味的形式”作出了自己的解讀，他認為也許最古老最傳統的“藝術形式”最能引發大眾最普遍的對于美的感受，巧妙的是，這與克萊夫·貝爾的觀點不謀而言——“按照某種不為人知的神秘理解排列和組合的形式，會以某種特殊的方式感動我們?！痹趧赢嫷亩潭虤v史進程中，從早期迪斯尼式的黑白動畫到現今皮克斯、夢工廠的商業動畫，不管是動畫場景風格，還是最后呈現的藝術表達形式都由一開始寥寥幾筆的單根線條到最終唯美細致的刻畫，這之間的任何突破都是幾代動畫創作者的不懈努力才最終達成的。在此期間，又有人不斷嘗試探索何種形式的動畫才能讓觀眾獲得全新的觀感體驗，而此時，一些體現創作者探索精神及創新思維意識，在工藝、技術等方面有所改進的動畫作品應時而生，這就是實驗動畫產生的背景。通常來說，實驗動畫的創作者通常為個人或小團隊，思維不再受限于商業動畫的固有模式，更能開展天馬行空的想象力，更好地掌握較為全面的專業技能。

二、實驗性動畫的獨特藝術風格

（一）實驗性動畫的材質表現

在當代的實驗動畫中，材質作為一種藝術表現載體，成為建立畫面美術風格不可或缺的一個重要因素，而動畫的藝術魅力也在于創作者瞬間的思維爆發力和材質藝術感染力的結合。與之相輔相成的是，動畫創作者的想象力和表現力越多元化，就越能促進藝術家們在追求材質美的道路上走的越遠。

實驗動畫的先鋒喬治·史威茲貝爾曾對動畫下過這樣一段定義：“動畫應該有它自己的先鋒性，無須過謙，也不是迎合審查的，更不是為了黃金時段的，不應該是主流的，而完全應該是另類的。”實驗動畫的一大成就就是在動畫材質上取得了突破，拓展了現代綜合性藝術材料的界限，運用各種材料不同的肌理、質感，以及光影甚至是自然界的客觀物體。作為創造性思維的象征性符號，實驗動畫的材質在表達動畫創作者個人藝術語言風格上有著得天獨厚的優勢，它將藝術家的創造力發揮到極致，更加突出創作者的風格意識。例如，喬治·史威茲貝爾筆下的動畫，主要工具是水粉以及丙烯顏料，喬治打破傳統動畫場景表現的重重約束，將它們任意混合涂抹，逐幀畫在半透明的賽璐珞片上，寥寥幾筆構成有張有弛的幾何線條，或者用顏料堆砌，造成油畫般厚重的涂抹肌理，并使用影像轉描技術，使畫面具有強烈的流動感和節奏感，造成一定的視覺沖擊，突顯了實驗動畫的藝術表現力。與此同時，這些短片不加對白，配合各種器樂甚至是風雨蟲鳴聲，營造出畫面的荒誕感。喬治·史威茲貝爾開創了實驗動畫的多樣表現形式和表現畫面外的深意，成為實驗動畫歷史上旗幟鮮明的標桿。

（二）實驗性動畫的裝置空間表現

裝置藝術也被成為“環境藝術”，始于上世紀60年代，簡而言之就是“空間+材料+情感”的綜合展示藝術。上世紀80年代末，裝置藝術才進入中國大眾的視野，其發展初期是與現代藝術聯系在一起，直到近幾年才將動畫元素融入其中，對動畫產業的創新與發展起到了推動作用。合理運用裝置，不僅可以體現短片的創新構思，而且能進一步烘托場面氣氛，交代空間結構，對影片所呈現出的內涵也起著重要的作用。眾多實驗動畫中，以空間設計為切入點，發揮設計初期的創意認知的動畫不計其數，例如《Weiss Short Film》就是利用光與影的變化來衍生出不同的空間，直至完成整個動畫短片的創意空間和視覺感受。在整部影片中，創作者只利用極致的黑白來營造出空間，通過劇中主角投射在地上的倒影來表現“障礙”這個概念，使二維換面呈現出三維效果，表現物體的形狀和質感。這部實驗動畫打破了實驗動畫之前的局限性，給觀眾塑造出畫面外的空間感，把空間在視覺中的變換與認知、角色推動空間變化的關系充分展現出來，來實現空間與空間之間不同的轉換，從而讓觀眾能通過畫面的形象感知空間的不同造型，使展示空間突破傳統的限制，由有限轉向無限。

波普藝術的代表人物草間彌生，更是將裝置與實驗動畫碰撞出激烈的火花。例如她的代表作——“無限鏡屋”就是采取“鏡子”這個元素來構成基本裝置，通過鏡子的“反射”特性，塑造出無盡的空間，表現了藝術的另一個層次，使藝術和觀者不再被限制在某一個區域中，在傳統的基礎上拓展了觀者和作品的交流互動方式，這將有助于觀者交互體驗，調動觀眾興趣。因此，合理的裝置空間的布置能夠駕輕就熟地幫助其營造空間氛圍，由傳統的影片播放形式轉向多媒體、綜合材料的展示形式，不僅讓展示和空間之間的內涵產生新的意義，更能夠給作品的內涵與觀眾的交流在更多層面產生可能，使觀者對作品的解讀能更深刻、更透徹。

三、實驗性動畫的社會性推動作用

（一）實驗動畫引發的社會反思

實驗動畫以其獨有的藝術先鋒性和本質魅力獨立于世界動畫之林，正因為它不受商業動畫模式制約，不受條條框框的動畫規則束縛，甚至不要求物質回報，更多的是創作者表現自我思維、拒絕平庸的一種精神。同時創作者們還對社會現象、社會風氣作出了自己的理解，并將之融入到實驗動畫里。隨著科技的發展，電子產品不斷更新換代，人際關系必然受社會發展的影響與制約，因此新媒體環境中人與人的陌生情緒已充斥著周遭，這無疑沖擊并加速著人們對整個社會道德現狀的深入思考，人與人之間的距離就在不斷的批判聲中越來越遠。例如1989年奧斯卡最佳實驗動畫短片獎《平衡》，折射出的就是當代社會人們在金錢、權力等利益的誘惑下成為犧牲者，隨之利益又帶來沖突，一直維系著社會道德規范的平衡被打破，人類對欲望的追求成為社會平衡失控的內因，是得到還是失去，《平衡》這部實驗動畫短短幾分鐘，以開放式的結局引發觀眾的思考，引起整個社會的反思。由此可見，實驗動畫的魅力絕不僅僅在于畫面的創造性和先行性，更在于引起社會對種種現象的人文關懷。

四、總結

作為新穎又獨特的藝術表現形式，實驗動畫的藝術表現手法，被很多尋找新的表現語言的藝術家們所采納，實驗動畫在藝術語言和處理技巧上的創新性突破給大眾造成了全新的視覺沖擊，所具有的藝術感染力更會引起社會反思的浪潮。由此可見，實驗動畫正逐漸被大眾接受認可。在動畫發展過程中，筆者發現優秀的實驗動畫短片實在不勝枚舉，其短片里表現的人文情愫和審美情趣極大地拓寬了觀者的視野，對實驗動畫新的表現手法的探索方式又成為我們積累動畫制作經驗寶貴的基石，希冀在往后的動畫長河中，有更多充斥著探索精神的實驗動畫大放華彩，從而促進動畫藝術的大力發展和不斷創新。

參考文獻：

[1]克萊夫·貝爾.藝術[M].南京：江蘇教育出版社，2005.

[2]高琳.論先鋒性動畫短片的實驗與傳播[J].裝飾，2007（07）.

[3]張迅，黃天來，孫峰.材料動畫[M].南京：江蘇美術出版社，2006.