磚石凝聚奧運之魂

黃蠻

幾乎每一屆奧運主辦地的建筑設計，單獨拿出來都可以進行一番長篇大論，每一個文化的切入點、每一個靈光一閃的想法，都是在設計師多年累積的知識和經驗下，才促成的一次迸發。

1992

巴塞羅那奧運會

設計師：磯崎新

這位兩鬢白霜的耄耋老人叫磯崎新，除了設計1992年巴塞羅那奧運會圣喬治宮體育館以外，他也設計了2006年都靈冬奧會Palasport體育館。2020年東京奧運會原設計被否，他是其中反對呼聲最高的一位，曾聯合多位設計師聯名上書抗議。磯崎新是日本本土有名的后現代主義建筑大師，與黑川紀章、安藤忠雄并稱為日本建筑界三杰，榮獲了包括英國皇家建筑師學會金獎、日本建筑學會獎、威尼斯雙年展金獅獎在內的許多大獎。磯崎新把自己描述為“一個自由的人”，認為自己與大都市有著某種距離，并稱未來的城市是一堆廢墟，既會消失也會重生。他希望建筑是沉默的藝術，而不是消費時代培育建筑垃圾的溫床。

在他為人津津樂道的作品中，也有不少被建筑界熟知的國內建筑，例如深圳圖書館和深圳音樂廳便出自他手，并展現了他眾多設計風格中的一種：喜歡用大面積的玻璃和梁柱作為材料，創造出棱角分明、明凈純粹的感覺。

圣喬治宮體育館

1992年奧運會的主要場所之一，舉辦藝術體操、手球決賽和排球決賽，最多可容納17960名觀眾。在奧運會結束的10年內，這一綜合性場館還舉辦過不少體育活動，常作為當地足球隊與橄欖球隊的主場；另外還舉辦各種文娛活動，一度成為麥當娜等主流藝人在當地開唱時的首選，10年來逾4000場演藝和體育活動，為該場館實現了商業盈利。

代表作品

1.群馬美術館 2.米蘭城市生活塔 3.上海喜馬拉雅中心

2004

雅典奧運會

設計師：圣地亞哥·卡拉特拉瓦

Santiago Calatrava

西班牙著名建筑師圣地亞哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）也是備受爭議的建筑師。除了2004年雅典奧運會主場館，其他作品主要有世界各地眾多的橋梁、火車站和藝術類建筑物。他擁有建筑師和工程師的雙重身份，在把建筑美學與力學工程設計相結合的同時，也在自然生物體中尋找著靈感：包括人體的骨架、循環系統以及皮膚的活動與生長方式等。

精巧的頂棚是該奧運主場館設計的亮點，覆蓋了場館里絕大部分座位，因為考慮到了當地天氣原因，頂棚可以保護大多數觀眾不受日曬雨淋。這個頂棚擁有3個世界紀錄：最大的露天體育場頂棚，最大的透明頂棚，以及最大的一塊在體育場落成之后才安裝上去的頂棚。頂棚采用模克隆塑料板材制成，散發藍色光澤像極了希臘藍色的天空。設計師稱靈感是來源于拜占庭建筑，穹頂、藍白基調源于愛琴海及其諸島。但該場館如今由于受到希臘經濟影響，處于被遺棄的狀態，利用率很低，人跡罕至。

代表作品

阿拉米羅大橋、奧倫塞千禧橋、瑪格麗特·亨特·希爾大橋、沃蘭汀步行橋

巴倫西亞科學城，是圣地亞哥·卡拉特拉瓦在他的家鄉巴倫西亞建造的一個科學博物館和天文館建筑群，由3個部分組成，分別是：1個天文館、1個科學館（菲利佩王子藝術科學宮）、1個歌劇院（索菲婭王后大劇院）。

畢爾巴鄂機場航樓

丹佛國際機場南航站樓

里昂國際機場鐵路客運站

里斯本東方車站

密爾沃基美術館

2008

北京奧運會

設計師：赫爾佐格Jacques Herzog德穆隆Pierre de Meuron

不會遵循某一種風格，也不會刻意與誰區分，他們的建筑隨性而成，也隨心。這對建筑界的好搭檔喜歡思考每個獨立建筑的文化含義，在他們合作的約40個大型建筑作品中，都賦予了建筑與獨特文化的聯結。

中國國家體育場

中國國家體育場，也就是能容納下91000名觀眾的“鳥巢”，意指孕育生命和寄托希望，是為2008年奧運會而建的主體育館，防水和耐火皆為1級，抗震達8度，與其他可以拆除的奧運建筑不同的是，網狀格“鳥巢” 相對固定長久，使用大量的鋼材料焊接而成，加貼一層半透明膜，通過漫反射使室內光線更加柔和。綠色環保的理念更多應用在節能設計和雨水回收系統上：再生地熱能和太陽能光伏發電技術使能源得到高效利用；收集起來的雨水最終變成了可以用來灌溉綠化、沖洗跑道、消防用水等。

代表作品

1.泰特現代美術館——發電廠改造，高聳入云的大煙囪是它的標志。

2.日本東京Prada旗艦店——數以百計的菱形玻璃組成的巨大水晶。

3.美國加州的多納米斯葡萄酒廠——當地玄武巖蓄熱將白天和夜間的溫差平衡起來，更利于對酒的儲存和釀造。

4.德國埃伯斯沃德技工學院圖書館——絲網印刷術將歷史照片印刷在外墻（混凝土和玻璃）上，使得不同的材料具有了統一性。

2012

倫敦奧運會

設計師：安尼什？卡普爾 Anish Kapoor

安尼什？卡普爾Anish Kapoor是一名英國籍的印度設計師，他的印度父親和猶太母親在他幾個月大的時候舉家搬遷到了英國。除了喜歡創作石雕和鏡面作品，他還創新采用了紅蠟作為材料并有不少奪人眼球的設計。Anish Kapoor平時在由舊奶牛場改造的工作室里進行創作作，20多年后工作室才又重新改造了一番。

安賽樂米塔

2012年奧運會上除了有倫敦碗，還有曾讓英國民眾痛心疾首的“糾結塔”。這座叫安賽樂米塔的大型紅色建筑，坐落在“倫敦碗”旁邊，高115米、總投資1910萬英鎊、耗費2000噸鋼鐵。為了給東倫敦帶來一些旅游人氣，如今這些紅色鋼管上修了世界上最長且最高的滑梯隧道，從塔頂到地面滑下來只要40秒，但溫馨提示是要穿厚褲子。

代表作品

1.Sensational Body preparing for Monadic Singularity

2.芝加哥千禧公園之云門

3.Anish Kapoor工作室

2016

里約奧運會

瑞士建筑設計公司RAFAA

Zaha Hadid在2002年曾是RAFAA的一員，如今該公司設計出了這座名為太陽能城市水塔Solar City Tower的驚人建筑，為2016年里約奧運會創造了一個高達105米的懸空瀑布。太陽能水塔在白天能為城市和奧運村產生能量，過多的能量會用來把海水抽至塔頂；到了晚上，水可以再次釋放，在渦輪機的幫助下，為夜晚供電。建筑里頭有露天劇場、禮堂、餐廳和商店，還有許多娛樂設施包括高空彈跳和高空行走，行走在頂樓的玻璃空中走廊中，除了可以感受瀑布，還可以360°無死角環視美景。

2020

東京奧運會

設計師：扎哈·哈迪德 Zaha Hadid

扎哈·哈迪德，女爵士，英國，皇家注冊建筑師、建筑學試驗領域里的狂熱分子，她對當今建筑文化最大的貢獻在于促進了空間連接技術的發展。其作品既涵蓋各種大型商業建筑，也不乏住宅社區和內部裝飾。一直以來，扎哈·哈蒂德在學術界和公眾中都備受矚目，設計之余也到世界各地任教授課。

她所設計的工程中，少不了提到中國北京SOHO城和廣州歌劇院，流線型的設計一直是扎哈·哈迪德的拿手絕活。除此以外備受贊譽的還有現代感強烈的羅馬21世紀博物館，德國萊比錫的寶馬公司工廠，米蘭的citylife公寓等。從2004年開始，扎哈·哈迪德平均每年都斬獲近十個國際大獎，甚至在2014年一年就拿下高達19個獎項。

可惜的是，扎哈3月底在邁阿密因心臟病突發，永遠地離開了我們。

被放棄的藝術

3年前在東京2020年奧運會場館的設計投標中，設計界女魔頭扎哈·哈迪德在46個陣容豪華的設計團隊勝出，她的設計風格頗具未來感，場館整體呈流線型，有數個橢圓形和水滴形開口，觀眾恍若乘坐宇宙飛船。但不斷飆升的預算是整個項目最終被放棄的最重要原因，2520億的預算甚至超過了前5屆奧運會的總和2480億。

PS：之后日本重新投標并選擇了本土設計師隈研吾擔綱設計，扎哈·哈迪德也在同一時間發表了聲明，稱中標方案和自己的原設計方案“驚人的相似”，指責其在體育館流線設計、布局和座位排列等方面都借鑒了自己團隊的設計。

2020

東京奧運會體育館

設計師：隈研吾

隈研吾，1954年生于日本神奈川縣，在業界以“負建筑”、“隈研吾流”著名，其中在北京的“長城腳下的公社.竹屋”就是他“負建筑”中的一個代表作品。隈研吾排斥龐大而不可逆的長久性建筑，而更追求使用因地制宜使用的天然建材，與自然融為一體的“弱建筑”。

和風禪意

2020東京奧運會體育館的新提案中，隈研吾的設計獲最終定奪，該設計巧妙地選擇了展示奧運會30年后的景觀：其中形似“漢堡”的場館被茂密的樹林環繞，綠意與場館共存。屋頂采用了扇形放射狀的鏤空木架結構，呼應了日本傳統建筑中的美學傳統，與前方案的抽象現代設計形成鮮明反差。場館能容納68000名觀眾，整體結構以木和鋼為主，預計耗資約1490億日元（約79.2億人民幣）。作為又一個“隈研吾流”作品，延傳的就是他那散發日式和風與東方禪意的設計理念，隈研吾偏愛自然的綠色環保建筑材料，以及對水、光、空氣的充分利用，在之前他設計的各國文化展館中得以窺見。