舞蹈創編要寓意高遠，張揚個性

趙兵

【摘 要】在一個舞蹈的創作之初，要對整部作品的主題、形式、風格、結構進行認真的選擇。它體現了舞蹈編導綜合素質的集中體現，選材的成敗直接影響舞蹈創作的質量高低，舞蹈選材和創作有著密不可分的因果關系。

【關健詞】舞蹈創編 舞蹈選材

【中圖分類號】G247 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）14-0212-01

舞蹈來源于生活，它是人民大眾的藝術。只要掌握了舞蹈的選材和創作的基本方法，緊緊抓住舞蹈藝術表現手段的根本，在不斷的總結與實踐中，就會產生出好的作品涌現出來。

一、選材立意的深遠性

一部舞蹈作品的誕生大體分為三個步驟，即： “選材”——題材的選擇； “結構”——題材的處理； “編舞”——題材的表現。這三個步驟又可以歸納為兩個歷程。一個由外到內的歷程、一個由內到外的歷程。 “由外到內”，也就是舞蹈編導對客觀生活情景心有所感、意有所屬進而醞釀形成為舞蹈題材的過程。這一過程，更多的不是專業技能的操作，而是編導對客觀生活情景的主觀過濾，心理現象十分活躍，因此，又把這一過程稱之為“心理歷程”或“內化過程”。每個作品在創作初始皆由編導對舞蹈進行前期思維分析論證。這種分析論證，不是停留在文字、口述、調查等表面現象上，而是根據表現對象所賦予的歷史、地理、環境、民俗、人文等諸多因素，在編導的大腦中反復醞釀、揣摩、推敲、分析、思考。這是一種煎熬與矛盾交織的過程，它要求編導不斷思考和論證題材的可舞性及其最終效果。一個作品的成功與否，題材的立意將直接反映到作品的最終呈現上。

選擇怎樣的題材？站在怎樣的角度和高度去表現編創者欲表現的思想與內涵？題材及其立意；直接影響一個作品能否達到某種高度。例如為紀念抗日戰爭和反法西斯戰爭勝利50周年而推出的舞蹈《壯士》編導在題材的處理上一反通常的做法，沒有用群舞去大張旗鼓地表現，而是以五個戰士為主線（取材寓意“狼牙山五壯士”），同時用一面紅旗為襯托（紅旗寓意“革命烈士用鮮血染成”）。人物、道具簡潔明了立意卻高深綿長。在舞蹈的結尾部分，隨著最后一名戰士的倒下，巨大的紅旗覆蓋過烈士身體并鋪滿整個舞臺時，那種飽滿的情感、高遠的立意和強烈的視覺沖擊，緊緊地抓住了觀眾的心，令人蕩氣回腸！舞蹈沒有花哨的語匯和華麗的布景，卻在簡練有力的立意中凸顯主體，張揚個性，寓意高遠。

當然，作品的立意離不開題材，脫離題材一味地拔高其立意是創作所忌諱的。高妙的立意是通過編導慧眼獨具的巧妙構思來體現的。舞蹈《雀之靈》的題材和立意并不“高大、深遠”，它通過一只孔雀“舔、含、韻、啄”的嘴、“抻、展、舒、緩”的羽，把大自然里這一神奇的精靈展現得美倫美奐，以此來贊美和寓意人們心中的美好情愫。編導在選材上大膽采用擬人手法“物中有我、我中有物”，其藝術魅力和價值已超越了作品所表現的對象本身。因此，立意的高妙不取決于作品題材的大小，而是編導對題材內涵的理解和把握。根本上講，選材立意的高妙與否，取決于編導生活的積累、思想的高度，以及經過艱苦磨礪所獲得的藝術智慧，它也是編創者自我高度的真實寫照。把握選材的立意，本身就是一個自我超越的過程。

二、舞蹈選材的別致

舞蹈選材的別致，能使其在眾多作品中脫俗出新、凸顯個性。選材的別致、新穎，能夠讓作品本身散發出一種異樣的情懷，沁人心脾，給人眼前一亮的感覺。 “唯我獨有、出彩出新”永遠是創作者追求的目標。舞蹈《踏歌》，選取了中國古典舞水袖的元素，但并沒有沿用常規的水袖表現形式，而是別出心裁地以腰胯順勢扭擺，造成一種超乎常人理解的“順拐”舞步和舞姿，再加上表演者們自跳自唱，極大地豐富了舞蹈的表現形式，別出心裁、出奇制勝。在題材的選擇上。不論“老瓶裝新酒”還是“新瓶裝新酒”，都需要在“新”字上下功夫。可以是選材上追求新穎別致，也可以在常規題材和形式上出新，最終達到“新穎別致”。

選材的新穎別致不是隨心所欲、信手拈來的結果，它是創作者的專業能力和藝術才華經過長期積淀的一種呈現，它同樣也是對舞蹈藝術發展的創新與貢獻。

三、風格涉及舞蹈作品表現屬性的問題。

不同時代的藝術都有各自的風格與特點。風格性在舞蹈表現中是其突出的特征之一。舞蹈選材以何種風格樣式呈現是對作品把握的又一關鍵所在。中國有56個民族，其風格迥異、多姿多彩的民族舞蹈，為世界上任何國家所望塵莫及。不同民族都有著各自的歷史和豐厚的舞蹈資源，如何從中擷取和提煉，就特別考驗編創者的眼光和判斷。

選材風格的取向，既可體現編導的創作意圖和審美情趣，又可反映作品的時代特征與藝術風格。但是風格的取向并非可以隨意嫁接。創作需要追求不斷創新和超越，但創新和超越不代表篡改。現如今有不少人在民族風格極其濃郁的作品中有意添加許多現代舞元素和動律，把一支傣家孔雀變成了一只跳著現代舞蹈的“另類”，還自我標榜是緊跟時代大潮，孰不知這是對風格把握的誤解，對民族風格的褻瀆。

風格代表著“唯我獨有”性。如果風格相近或雷同，就形成不了所謂的風格性了。在選材過程中，通過“風格性”來表現舞蹈的思想內涵，借助其特有的元素，進行重新篩選、提煉與整合，從而發展出具有某種風格傾向、同時帶有編導個性的作品。

對題材的選擇，無論是直接生活還是間接生活，其本身包含著編導對審美品位和風格趣味的態度和設想，這種態度和設想就是尋求與自己的審美標準的某種契合，以便在創作過程中肯定什么，否定什么，強調什么，淡化什么，實現對這種契合性的追求。編導之間藝術追求的差異，決定了各自在選材上的個性化色彩。選材如此重要，那么我們到底該怎樣去選，選什么樣的題材適合舞蹈創作是一個關鍵。我想我們必須遵循以下幾個原則：

1、有感而發。日常生活中直接的或間接發生在我們身邊的事數不勝數，我們得用心去選，選擇生活中令你感動的東西，從日常經驗中感受到的最為獨特的東西。在此我們不必考慮這個東西的思想有多深遠，而應關注它感動你的理由，哪怕對別人而言只是一件微不足道的小事，你的內心既然能被觸動，那么一定是它內在的對你而言獨到的東西激勵著你的表現欲望，對你而言這也許就是最珍貴的題材。

2、去粗取精。我們要在龐雜的社會生活經驗中盡量吸取養分，圍繞主題大量收集材料，將這些材料進行橫向羅列，再進一步精心篩選，去粗求精，最后確定自己所需要的材料。完成這項工作是一個非常痛苦的過程，盡管我們最后需要表達的也許只是一個很小的點，但這個點也需要無數的元素做支撐，只有這樣才能給予它頑強的生命力，否則隨時都有塌方的危險。

3、有可舞性。舞蹈作為表達人類思想感情的藝術形態，動作性是它區別于其它藝術形式的最顯著的特性，舞蹈是人體動作的藝術，人體是舞蹈的工具，動作是舞蹈的材料，藝術是舞蹈的表現力，只有人體、動作、藝術三者合一方構成獨特的舞蹈藝術形式。選材時我們必須考慮到此材的動作可能性，有些題材盡管很好很經典，但它并不一定適合用舞蹈形式來表現，亦或說在用舞蹈表現是必會造成對原主題的缺失。所以在選材時就要注意題材本身是否有可舞性，是否能運用舞蹈形式進一步深入的強化主題思想。

4、充分掌握背景材料。在此主要是針對來源于間接生活經驗的材料，這些材料并非我們的親身經歷，所以我們一定要了解與之相關的背景材料，例如其地域特征，時代背景以及與之相關的一切資料，在特定的時間和空間內展開無限的想象。掌握背景資料的目的不是為了再現歷史，而是要站在歷史的肩膀上說現代人要說的話。只有將所選題材建立在此基礎上，才有可能全面的把握它，不至于造成不必要的傷害。

總之，在選材的同時，編導還需要考慮表演者的風格與特長，“量體裁衣”的道理也同樣適合于舞蹈創作