紀錄片公益放映以影像感知世界

■文|羽佳　圖|由“萬語.清影”紀錄片放映機構提供

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紀錄片公益放映以影像感知世界

■文|羽佳圖|由“萬語.清影”紀錄片放映機構提供

吳桐（前排右二）和她的團隊

“在中國電影市場日漸繁榮的今天，也是紀錄片發展的大好時機。今天的中國，有太多的紀錄片素材，可以從各種視角去解讀當下的社會進程，捕捉多樣的生活片段。就像鐘大年先生講的，這正是一個拍紀錄片的大好時代，‘歷史的存證’與‘時代的見證’在這一刻合而為一，它不再是‘記錄’的結果，而是實實在在地讓‘紀錄’成為了一種功能。”吳桐，這位“萬語.清影”紀錄片放映機構的負責人不無感慨地對我說。談到她與紀錄片公益放映的機緣，她說要從與清華大學新聞與傳播學院副教授雷建軍的邂逅說起。

清華大學清影工作室發起免費的紀錄片影像放映計劃

2006年春，雷建軍牽頭創立了清華大學清影工作室，帶領新聞與傳播學院影視傳播研究中心的師生及校友們，共同致力于影像制作、傳播與研究。工作室已經成為國內知名的電影文化藝術組織，擁有眾多優秀的電影專業學者、創作者，并與國內電影圈內的主流藝術家保持著長期、穩定、密切的聯系。

2009年起，清華大學清影工作室聯合社會諸方力量，發起一項免費的影像放映計劃，以“多元、寬容、溝通、思索”的態度，免費為觀眾放映優質紀錄片。該活動得到近百位電影人和數以萬計觀眾的積極參與，社會影響日益擴大。

吳桐是一位知名的圖書出版人，因與雷建軍對于出版和紀錄片等藝術文化方面有著相同的理念和堅持，合作策劃出版了“清影紀錄中國”系列叢書，該系列已經出版了三本，以清影工作室在2009年至2011年間放映的片目、導演采訪錄、導演與觀眾映后交流為線索進行編輯整理，集中展示了當年度頗具代表性、在某種意義上可呈現國內紀錄片制作水平的作品，同時借由作品精彩呈現了導演們對藝術、社會和人生的獨特理解，這三本書的出版被譽為是當時最大規模的紀錄片導演訪談錄。三本書圖文并茂，以時間為序，以每本書中頗具影響力的作品命名，分別是《算命：清影紀錄中國2009》《再見烏托邦：清影紀錄中國2010》《活著：清影紀錄中國2011》。圖書得到了顧長衛、白巖松、賈樟柯、張獻民、鐘大年、楊瀾、陳魯豫等知名人士的聯合推薦。“清影紀錄中國”系列叢書還將繼續出版下去，2016年擬定再出版三本，內容是2012—2014年間放映的片目介紹和導演訪談錄等。

“萬語.清影”駐點華東 推動紀錄片走向大眾視野

吳桐不拘傳統出版之一格，倡導“在書與非書之間閱讀”。在出版了“清影紀錄中國”系列叢書之后，她便萌生了與雷建軍合作在上海做紀錄片推廣的念頭，希望通過跨界地組織紀錄片的放映與交流，為讀者、觀眾多提供一個閱讀這個世界的窗口。

“萬語.清影”紀錄片放映機構就是清華大學清影工作室與上海萬語文化藝術有限公司合作在華東地區設立的放映點。該機構在上海自2012年3月24日萬語清影“影像.中國”紀錄片放映巡禮活動首映以來，已經累計放映了近百部的優秀紀錄片作品。

放映活動不僅會邀請紀錄片導演親臨現場，與觀眾面對面交流，同時還會邀請國內外文化藝術界名人、學者、作家擔任導演的對談嘉賓，共同探討通過紀錄片作品所反映出來的社會與人生的諸多問題。4年多來，共有50多位優秀的紀錄片導演來到現場與觀眾進行頗有深度及藝術見解的深入溝通。

紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，并對其進行藝術的加工與展現的，以展現真實為本質，并用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。誠如白巖松在給“清影紀錄中國”系列叢書做推薦時所言——好的紀錄者，有助于未來的歷史在細節處更加真實。而靠近他們，將有助于我們提前感知：未來的歷史，正在被怎樣地存留著。

“萬語.清影”放映機構秉承“以影像感知世界”的理念，擬搭建起“影像.中國”的品牌平臺，并致力于采用各種渠道向大眾推廣紀錄片，讓更多的人愛上紀錄片，讓紀錄片成為人們認識世界、觀察世界的另一扇窗口。

幾年來，活動從每場三四十名觀眾逐漸增加到一兩百人，得到了越來越多的滬上白領的關注和支持，其中不乏忠實的紀錄片粉絲，幾乎每場放映都能看到他們的身影，并常常提出高質量的問題與導演、學者們進行探討交流。

看到關注紀錄片的年輕人逐漸增多，吳桐特別欣慰，也更加有信心和激情去繼續推動這項活動。2016年，她會和震旦博物館合作組織更多樣的文化藝術活動，活動將以紀錄片放映與交流為切入點，形成固定主題的專題活動，包括中華傳統文化講座、讀書沙龍等，用多樣的形式，豐富城市人的生活。透過紀錄片關注我們時代的方方面面，引發我們對生活的思考，傾聽我們的內心，讓生活慢下來，靜下來，從手機、ipad等數碼產品中解放出來，感知周邊很多美好的事物，鮮花、綠樹、云朵、草地……用身心去感受生活，觸摸這個世界。

吳桐說，其實我們每個人都可以紀錄生活，今天的生活，就是明天的歷史。我們每個人，都是歷史的見證者，寫寫、拍拍，為自己的家庭、為一個時代的記憶，留下點什么。今年，她將推出一個重點項目，叫做“家家有本口述史”，這個項目已經醞釀了近兩年。該項目呼吁每個人特別是80后、90后的年輕人，拿起攝像機，把鏡頭對著爸爸媽媽、爺爺奶奶、外公外婆，拍下他們的口述人生史。在用攝像機紀錄長輩們故事的過程中，完成家庭的親情重建、家族的傳承，促進家庭的和諧和睦。

清影工作室匯聚當代中國最優秀的紀錄片導演作品

中國當下生活中的方方面面充滿了多樣的紀錄片素材和主題，紀錄片是社會百態、蕓蕓眾生與制作者靈魂的速寫，透過一部部貼近現實的紀錄片作品展示，讓觀眾從別人的故事里感受自己的生命，溫暖我們的世界。而獨立制作紀錄片是上世紀90年代以來中國文化最重要的成果之一，涌現出一批優秀的紀錄片導演。清影工作室將這些當代中國最優秀的紀錄片導演聚集在一起，向大眾更好地介紹這些匯聚導演思想精華和獨特視角的作品。

畢業于武漢大學和北京電影學院導演系，曾在中央電視臺從事紀錄片創作多年的范儉導演，2007年開始獨立制作紀錄片，2009—2011年，兩度參加南方多媒體短片節并兩度獲獎。他的紀錄片《活著》將視角對準汶川地震后活著的人們。聚焦家住都江堰在地震中失去8歲女兒的媽媽葉紅梅。她希望再生一個女兒，但對于已經40歲的她而言，再生育的進程非常艱難。因年紀大、輸卵管也有損傷，她已不能正常生育，試管生育成為她的唯一選擇。她能成功嗎？該片成為2011年阿姆斯特丹電影節競賽單元參展影片，并獲得2011年廣州國際紀錄片節評審團特別獎。

周浩，21世紀影像工作室導演。先后在新華社、《南方周末》《21世紀經濟報道》任攝影記者。周浩拍了8年，最后剪輯成只有80多分鐘的紀錄片《棉花》獲得了2014年臺灣金馬獎的最佳長片紀錄片獎。2015年第52屆臺灣電影金馬獎頒獎禮上，周浩憑借作品《大同》蟬聯了該獎項。周浩是位高產的導演，他的作品還有《厚街》《高三》等。

顧桃，畢業于內蒙古藝術學院繪畫系，2004年開始紀錄片創作。作品有：《敖魯古雅.敖魯古雅》《雨果的假期》《呼麥北京》《我的身體你做主》《成吉思汗的守陵人》《神翳》等。2013年紀錄片《犴達罕》獲鳳凰紀錄片大獎最佳紀錄長片獎，《敖魯古雅.敖魯古雅》獲得2010年第十六屆上海國際電視節自然類紀錄片金獎。

《鄉綢》是朱曉聞導演的作品，拍攝制作歷時兩年，紀錄了美國洛杉磯第一家進口中國真絲面料的商鋪店主富有傳奇色彩的家族奮斗史。影片以行云流水的結構，細膩觀察、描述了王先生和商店的共存關系，亦通過他和不同顧客的交流，反映出個人生活價值對時代變遷提出的疑問。

“萬語.清影”放映的都是優秀的紀錄片作品，還有如楊蕊導演的《畢摩紀》《翻山》，金華青導演的《花朵》《呼嘯的金屬》，于廣義導演的《小李子》《光棍》，謝升皓導演的《那個喇嘛》，林鑫導演的《同學》等等，都是獲獎作品，這些作品在某種程度上代表了當年度中國紀錄片制作的最高水平。

在雷建軍和吳桐看來，紀錄片最大的魅力在于要觀眾來一起完成，所以映后的交流環節是紀錄片創作過程特別重要的一環。每場放映活動，“萬語.清影”都會邀請與影片相關的專家、學者、作家作為導演的對談嘉賓，有效推進整合了業界與學界資源，讓各界得到了跨界的思維啟發，各位嘉賓都感到幸甚至哉，彼此的思想交流碰撞，也為觀眾提供了不少啟發。有觀眾留言道：“感謝‘萬語.清影’對于紀錄片推廣所做的努力和貢獻。作為一名普通觀眾我很受益，增加了我對紀錄片的了解，更增加了我對中國不同地區、不同的人生活狀態的了解，非常珍貴。‘萬語.清影’選擇放映的每部紀錄片都很經典，每次觀看后都莫名的感動，能帶給我很多思考。”

紀錄真實，是一種態度，也是一種信仰！上海“萬語.清影”放映機構與清華大學清影工作室遙相呼應，共同致力于紀錄片的公益放映事業，共同實現著“以影像溫暖世界”的美好愿望。“萬語.清影”與紀錄片的故事才剛剛開始……

林鑫導演和熱心觀眾

朱曉聞導演和專家現場交流

顧桃導演為熱心觀眾海報簽名并與觀眾合影