從民間美術（農民畫）的產生與流變看現代民間繪畫的發展

摘要：歷史像一條永恒的長河不斷地向前流淌。中國的民間美術（農民畫）是我國勞動人民在歷史的繁衍生息中創造的精神財富。現代民間畫（農民畫）是這條長河的延續，是民間藝術寶庫中新的財富。在這塊東方古老的土地上發現的古代遺址、墓葬，出土的陶器、畫像石、崖壁畫以及后來挖掘整理的民間剪紙、泥塑、木板年畫、泥玩具、皮影人、蘭印花布等，無不標志著這里的民間美術世代相傳，源遠流長。這些是民族文化的源泉和主流，之所以能夠以無限的生命力頑強地存在，發展，廣泛地流傳至今，因為有著它的創造者和接收者所需求的實用價值和審美價值，這就是它的原生魅力。中國民間繪畫（農民畫）是中國民間美術的藝術表現形式之一。作為一種藝術表現形式，它具有自己的語言和特征。

關鍵詞：民間美術 農民畫 現代民間繪畫

民間繪畫起源于我國古代，各族勞動人民在耕種、狩獵之余把他們當時生活的所見所聞、所期所得刻在巖壁上，涂抹在山洞里。其內容有動物圖形、幾何圖樣、原始文字符號，表現著耕種、狩獵、放牧、舞蹈、祭祈等生活的各個方面。隨著社會生產力和生產關系的演變，社會經濟的發展，階級的產生，古文化發生了原始的裂變。統治階級為了維護自身的利益和政治權力的需要構建了上層的宮廷文化。社會底層的勞動人民生活貧苦，地位低下，一方面受著上層階級在政治上的統治，另一方面受著經濟上的剝削和自然災害的威脅，所以他們希望得到好的生存條件，期盼著一種力量的保護。他們帶著原始藝術中的粗獷和蠻野，帶著古文化的神秘和深邃，用具體的天地日月、自然萬物，抽象的鬼魂的描繪來尋求希望，裝點生活，祭祀先祖，表現情感。中華人民共和國成立后，廣大勞動人民的生活發生了天翻地覆的變化，以戶縣為代表的全國廣大農民拿起畫筆，表現當今的美好生活，形成了現代民間繪畫（農民畫），也正像魯迅先生所說的——生產者的文化。

這些古老的、歷史延革下來的民間繪畫內容豐富，形式多樣，用途廣泛。東漢以后，佛教傳入中國，民間最廣泛流傳的多種保護神：先祖、三皇五帝等，都有繪制、刻印供奉或張貼，在云南流行把紙馬作為節令。清明、初一、十五，春種秋收時將香火、黃錢、金銀元寶一同請來（買來）送走（燒掉）或貼在灶頭、畜圈，保護平安，紙馬上繪有各種保護神的形象和文字符號。

愛情和生命是人類永恒的主題，我國民間有描繪陰陽合體以期盼自身生存和繁衍的繪畫，這用于結婚的洞房或嫁妝上?！皟烎伺畫z圖”是漢代民間繪畫的一個重要母題。在先民的心目中，尤其在神仙思想濃郁的封建社會人們心目中，表現生命之源、愛情之火。在這里借助民族始祖的圖騰力量，有一種基本的、不可磨滅的生命一體化溝通著民族共同體多種多樣的生命形式，它使整個民族的個體情感和社會情感中充滿了這樣一種信念，即死亡故系生命之結局，生命即死亡之結果。東晉以后產生在黃河流域、黃土高原，以至后來流傳到南方、北方和其他各地的中華民族的保護神繁衍之神——“抓髻娃娃”，就深入到人們生活的各個方面，是無時不與人相連的威力無邊的保護神。雖然由于地域、民族的不同，叫法不一，但其形式和作用都是相同的，這成為流傳在中國廣大農村民間基礎最深厚的藝術形象。

唐宋時期道教盛興，在民間又把流傳的道家思想，即把得道成仙的故事進行繪制和刻印，傳播跳出苦海、超渡人生的思想。元代之后，由于雙關語、諧音、文字游戲的盛行，使之更進一步世俗化，將運用雙關語、諧音來表達人們追求美好的愿望并運用到民間繪畫之中。所以多用比興、寓意、象征諧音、雙關等文字來配合吉祥圖案，起到眾云托月、珠聯璧合的妙用，達到意趣橫生、“畫語驚人”的效果。如繪制或剪繡金魚則稱為金玉（魚）滿堂，蓮花鯉魚叫（蓮）年有魚，胖小和雞、金魚在一起稱吉（雞）慶有余（魚），繪畫四個云圈形狀的如意組合圖暗稱“四合如意”，由佛手、石榴、壽桃組合的圖暗寓“多子、多福、多壽”，由三個如意和萬字格底紋組成的圖案稱“萬事如意”，由鴛鴦組成的圖案稱“白頭到老”等。吉祥符號在民間繪畫中的運用，是民間美術創作的個體意識與集體意識的統一，這是傳承以久的集體心智。它通過主體的實踐活動，歷史地向客觀滲透，致使那些與人的利益相關的客觀對象逐漸固定化，成為觀念化的代替物，成為特定的符號，如萬字不斷頭，“萬”字有吉祥萬福之意。直到明清時，發展盛行的民間風俗年畫、民間木板畫，還有每逢春節、燈節，踩高蹺、耍獅子、鬧龍燈、跑旱船的人物造型，扎、糊、彩繪及至日常生活中的描花瓶、蘭印花布，農村女孩子嫁妝用的花鞋手帕、枕頂幔腰，生孩子時做的圍兜、花帽、香料布袋等都是民間繪畫的藝術之作。更值得一提的是流傳地域最廣、應用范圍最寬的民間剪紙藝術。它的早期創作者多是勞動婦女和家境貧寒、逃荒討飯的流浪藝人，他們唱著剪紙歌，憑著一把剪刀一張紙求得生存和吉利，被稱為剪花藝人。剪制的作品有夫妻和睦、四季平安、延年益壽的寓意，剪紙內容有飛禽走獸、戲劇人物、神話傳說、民間故事、抓髻娃娃等。在黃河流域的民間剪紙藝人中，還留存著不少隱秘的圖案紋樣，反映著本地原始的生殖崇拜意識的遺存。如剪紙“魚戲蓮”“鴛鴦探蓮”暗喻男女交歡，“扣碗”則暗喻合承之喜。這些與貧苦人民生活息息相關的作品產生于勞動者之中，滲透于人們的日常生活。千百年來，既沒被宮廷所取，也沒為文人士大夫所垂涎，一直作為一種民間形式而存在與發展。

所有的民間繪畫也好，民間門板刻印及民間剪紙也好，當我們現在用藝術的唯物史觀來評價它們的時候，我們驚奇地發現，這些當時作為實用價值出現的作品，至今還充滿著自然、樸實的藝術魅力。實用價值和審美價值兩者的自然存在正是中國民間繪畫的原生魅力。

由歷史發展而來的中國民間繪畫是現代繪畫（農民畫）發展的淵源。離開了它，中國現代的民間繪畫（農民畫）將是無源之水、無本之木。我們不能失落，失落了也就稱不起民間，而只剩下“繪畫”，這是民族的個性，這是歷史的精華，不可質疑，不可丟掉。所以現代民間繪畫（農民畫）要把握它的原生魅力，表現區域民俗、民風、民情，這是弘揚民族文化的組成部分。在某種意義上，我們把它叫做“繼往”。然而我們今天所表現的民俗、民風、民情與歷史的原型完全不同，繼承不是簡單地重復歷史，更不是一味地承襲。如果是讓灶王爺穿上現代時裝走進畫面，把五子登科的胖小標上現代民間美術的標簽搬出展覽，而沒有新意，沒有時代靈魂，覓著前人的腳印進退和描摩，甚至把迷信的、消極的、落后的東西也拿來捧為至寶而復用，這豈不是中國繪畫史上的一幕悲?。?/p>

傳統無比豐富，傳統十分寶貴，傳統也制造貧乏，一旦以傳統為自滿自足止步不前，傳統也會成為進步的障礙。人類必須對自身的傳統進行最嚴格意義上的審視，以找到新的發展精神支點，在這個基礎上的承前，展示現代人的思想心態，展現古老藝術的發展價值。它區別于往日人們對自身文明的不斷崇拜，而是在另一個層次上去重新獲得古老東方藝術境界的內涵和外延，重新獲得這個本質的一切。

新中國成立以后，在黨的文藝方針指引下，民間繪畫和其他藝術門類一樣得到了不斷的發展。在60年代，中國民間繪畫有了新的命名，即農民畫。它曾幾度興衰，終于像散發著泥土芳香的鮮花，以“現代民間畫”的名字躋身于民族文化之林。特別是近幾年來，中國現代民間繪畫從產生它的特殊環境——山里鄉間，走進了富麗堂皇的美術殿堂，受到廣大群眾的歡迎，不少作品出國展出，被外銷或收藏，形成了一股民間繪畫熱。在熱潮中，我們應該冷靜思想，思考它的未來?？v觀當今現代民間繪畫，我們不難發現，它在觀念上沒有大的突破，缺乏現代的審美意識，嚴格地說：抽去了現代精神，貶掉了現代的含義。

中國現代民間繪畫的現代感，關鍵是題材與表現。換言之，就是內容與形式要高度結合，完美的統一，才能達到創造者與需求者的情感交流，達到藝術美的實現。

現代民間繪畫必須有時代感，它敏捷地反映著社會思潮，以時代感為生命，反之它也就稱不上為現代民間繪畫。這種從物質到精神、從微觀到宏觀的轉變，隨著農村經濟體制改革，農村的生產勞動和生活方式發生了新的變化，農民生活已經有了提高，公路串連成網，新村建設成片，到處展現出安居樂業、小康殷實的痕跡。

現代感是由現代生活形象構成的。這就是現代民間繪畫所反映和表現的主體題材。它給民間繪畫提供了豐富的內容，自由地釋放了普通人的創造能力，推進現代民間繪畫向更高層次遞進。

繪畫藝術是人類文明的產物，由于社會和人類的不斷發展，繪畫藝術也隨之而發展。中國民間繪畫的表現形式豐富多彩，但絕不能一成不變，固步自封。民間繪畫要在保持個性延伸的同時，從其他造型藝術中獲得悟性和啟示來發展自己，大膽地運用各種表現形式和繪畫手段、工具、材料，來充實自己的表現力。類同不是藝術，千篇一律、千人一面的作品早已不能滿足時代的需要。試想，一個展覽會如果都是變形的人和牛，這樣類同的表現豈不使欣賞者乏味?，F代民間繪畫（農民畫）的語言應是多樣的，題材應是廣泛的，形式更應是千變萬化、不拘一格的。應按照事物多維的價值觀來確定自己的位置，釋放出自己個性的光環。

鳥比人飛得高，比人看得遠，但是人憑借主觀能動意識的抉擇和擴張精神的自由想象，所能識別、領悟和預測的東西遠勝于鳥。中國現代民間繪畫（農民畫）要走向時代，走向世界，必須開闊視野，從比較狹隘的意識中走出來，不遺余力地對陳腐守舊的東西進行否定，促進思維的拓展，有意識地開發宏觀歷史與未來，獲得新的意義上的價值觀念和審美觀念。把握住中國民間繪畫（農民畫）輝煌的原生魅力，融入清新的現代洪流，推向世界，走向未來，使這古老的東方藝術煥發出無比的青春。

（作者簡介：李雯，女，大專，吉林省樺甸市文化館，館員，研究方向：繪畫）（責任編輯 宋倩）