曾宓的繪畫三人談

黃建安等

曾宓的繪畫三人談

黃建安等

隨意的東西總是極好的

第79至89頁(yè)均為曾宓作品

黃建安：曾宓，從林間走來(lái)，如閑云野鶴，落落欲往，矯矯不群，他是值得敬重的。

那一襲白色的唐裝，將藝術(shù)純凈一塵不染的堅(jiān)守形之于外，那一雙深邃的眼睛，將熱愛藝術(shù)一往情深的真摯內(nèi)斂其中。曾宓很少說(shuō)話，對(duì)他而言，畫的表達(dá)比之于話的表達(dá)要流暢許多，有人以為他耳聾口訥，其實(shí)他心明眼亮。他用畫說(shuō)話，散布在社會(huì)上的畫就是他的代言，所有的畫都在說(shuō)一句話：畫家的本能就是熱愛自然、熱愛人民、熱愛筆墨。藝術(shù)源于生活，藝術(shù)生態(tài)與人類生態(tài)同命。

他是一個(gè)守望者，堅(jiān)定執(zhí)著的中國(guó)山水藝術(shù)傳統(tǒng)的守望者。在浙江美院，在王星記扇廠，在浙江畫院，在他藝術(shù)生涯的每一個(gè)時(shí)段，他都一以貫之、矢志不移。哪個(gè)白下放在木工房里，也不改初衷，默默地堅(jiān)持守望。

在社會(huì)特殊轉(zhuǎn)型時(shí)期，藝術(shù)品也不同程度地注入了增長(zhǎng)催化劑，一朝成名與一夜暴富成了許多藝人和商人的追夢(mèng)。藝術(shù)速生與藝術(shù)常青成了商業(yè)家與藝術(shù)家的分水嶺，守望與穿越成了當(dāng)今藝術(shù)家價(jià)值取向和行動(dòng)取舍的試金石。曾宓的畫告訴人們：中國(guó)畫就是價(jià)值取向、智力導(dǎo)向和情感意向的組合。而價(jià)值取向只能是各種因素組合的結(jié)果，不應(yīng)作為創(chuàng)作的動(dòng)力。生活枯竭會(huì)導(dǎo)致美感衰竭，藝術(shù)也就無(wú)從說(shuō)起了。

曾宓堅(jiān)守著，默默地，用筆，用墨，用心，用傳統(tǒng)與創(chuàng)新的實(shí)際成果，向人們展示堅(jiān)定的價(jià)值取向。他畫的山，讓人景仰并回望難舍；他畫的水，讓人清澈并洗心濯塵；他畫的樹，讓人親近并臨風(fēng)感懷；他畫的鳥，讓人動(dòng)情并同心齊飛；他畫的林，彩翠四射，讓人清新并物我合一。他畫的所有物象都在說(shuō)：“請(qǐng)不要忘了生活。那一點(diǎn)虛光的啟示，那一弧曲線的觸動(dòng)，那墨暈烘托的壯麗，那層次高華的召喚，全是她的哺育。”（見《曾宓藝術(shù)札記》）

“沒有藝術(shù)的沒落，只有沒落的藝術(shù)，而藝術(shù)的沒落，全在于背離了生活。”曾宓選擇了傳統(tǒng)精進(jìn)和生活積累，他的畫看似不精致卻很經(jīng)典，看似不經(jīng)意卻很精心。他曾經(jīng)長(zhǎng)期浸潤(rùn)在黃賓虹的山水里，具有了“賓虹筆力曾家田”的優(yōu)勢(shì)。在曾家田里，黃老筆力再現(xiàn)，行氣如虹；乳化氤氳獨(dú)創(chuàng)，走云連風(fēng)；色彩渲染復(fù)合，猶春于綠。小中見大的方寸構(gòu)圖，既有茂密又有簡(jiǎn)約，既有濃郁又有清麗，既有華滋又有霧余。

胡傳海：近代畫壇，大家環(huán)伺。南北高手，各有所長(zhǎng)。風(fēng)格各異，五彩紛呈。南有蒲華，居與青樓為鄰，貧困潦倒，然其作畫水氣沁人，出筆迅疾，了無(wú)滯礙，意氣風(fēng)發(fā)之態(tài)溢于筆端，惜時(shí)有寒儉之氣。吳湖帆，貴胄之后，筆底細(xì)膩，精雅可人，惜其欲探而怯，故精細(xì)有余，放膽不足。黃賓虹，老筆紛披，蒼勁雄渾，率意點(diǎn)染，一派自然，惜略顯瑣碎，收拾不夠。陸儼少，獨(dú)創(chuàng)山水譜式，迥異前人，開自家面目，惜其太拘程式，少隨性靈動(dòng)。傅抱石，稟賦甚高，超人一籌，作畫天機(jī)流動(dòng)，莫測(cè)端倪，惜其流于輕薄。潘天壽，筆致奇崛，古拙生辣，以遒勁之力出筆，以奇險(xiǎn)之思布局，惜其筆底太過霸悍。北有齊白石，大筆如椽，不可一世，厚重如山，輕靈如翼，能文能武，真一代大家，惜有時(shí)太過疏闊。李可染，得宋人寬博之神韻，大氣磅礴，全局在握，無(wú)一筆懈筆，惜乏輕靈與智慧。溥心畬，出自皇家，天資高邁，一二行三五筆，盡得魏晉風(fēng)流，惜其半路出家，終覺功力不逮。故今人能與所述大家一較長(zhǎng)短者當(dāng)為畫壇巨擘也。

當(dāng)今之世，環(huán)顧山水畫大家，能出入宋元，裒然創(chuàng)格，旁鄰賓虹，與龔賢、吳鎮(zhèn)望衡對(duì)宇者，曾宓是也。其畫獨(dú)辟蹊徑，蒼郁雄秀，渾厚華滋。重骨法而有神韻，徜徉煙云，深入峪壑。善用大筆、老墨、生宣組合，一破成規(guī)，隨意點(diǎn)染，以天地氤氳之氣繚繞筆墨之間，濃淡相間之隨性隨意，更顯現(xiàn)其興來(lái)作畫時(shí)意致灑如也。其以為動(dòng)筆先當(dāng)抖俗塵，立身不高，則高雅不出，高古不至。故其以真心鞠誠(chéng)之意作畫，隨緣隨心以待自然，筆隨心走，心隨夢(mèng)行，以童心之夢(mèng)幻和想象審視當(dāng)今之世。故其作品尺幅，無(wú)論宏敞巨幅抑是寸縑小品，均能審察周詳，然又不矜格調(diào)，弗肯徇眾，世間之一草一木，一山一水，一顰一笑均化為筆底風(fēng)流。其湖海勝概、林泉高致，儕輩洵可風(fēng)也。故其視時(shí)人所逐逐者，若輕塵墮葉之過于前也。足可想見其高標(biāo)之氣格。先生踽踽獨(dú)行，行于宋人門徑，潛修不倦，心雄萬(wàn)夫。得北宋山永之雄渾，取吳鎮(zhèn)、龔賢之黑厚，挹賓虹之率意。其氣韻風(fēng)度足顯翛然物外之格調(diào)，既見骨法，又分層次，故能于雄渾中得滋潤(rùn)，于厚黑里透氣韻，于事意外求氣度，顯得謹(jǐn)嚴(yán)樸質(zhì)。高渾凝固，戢先賢山水之大氣輪囷，湔今人繪畫之浮躁淺薄。勝景羅于胸中，豪氣奔赴腕底，法度、氣韻、情懷、格調(diào)無(wú)一不備，凡觸于目接于心者，均化為筆底云煙，絕代風(fēng)神。先生書法古拙雄厚，出入篆隸，妙探魏晉。巧敷用水之法，跡化成墨韻一片，滿紙?jiān)茻熞病Ｆ鋾淇钣诋嬜鳎渲\篇布局、遣詞造句均獨(dú)具匠心，出人意外，一畫一題。一題一絕，令人嘖嘖稱奇。亦可一窺其腹中詩(shī)書。如讀其《三石樓談藝錄》，更可見其學(xué)者情懷、文人氣格。將其所畫、所書、所記、所想幾相映照，方知先生之書、之畫、之文真能醫(yī)俗。

逸品書畫當(dāng)令人有飄然出世之想，因其乘興揮灑、遺落一切之氣度，究極情狀、牢寵物態(tài)之技法，風(fēng)度簡(jiǎn)遠(yuǎn)、譚言雋永之情韻，使其畫品迥出時(shí)人之上。以此論之，曾宓之畫是也。細(xì)細(xì)想來(lái)如若有幸藏其一畫，即便敝裘粥，亦可彌以自樂。倘在剪燈煮茗、鳴琴焚香，插花迎客之時(shí)，將先生之畫閑出展玩，慢慢品咂，應(yīng)知世間已無(wú)憂愁，足消胸中塊壘。

鄭宇民：在中國(guó)畫的筆墨技法發(fā)展上，潘天壽、黃賓虹、林風(fēng)眠在筆墨、構(gòu)成、色彩這三個(gè)方面的視覺表現(xiàn)上都做出了不同的杰出貢獻(xiàn)，而曾宓則將重點(diǎn)向墨的深化這一方向推進(jìn)。

為了追求厚重的美感，他選擇了宿墨。

趣味選擇即尋求真我，偏好宿墨當(dāng)然是一種絕對(duì)自我的美學(xué)意識(shí)，也是對(duì)平庸浮淺的美學(xué)的逃離。

雖然是沿著黃賓虹開創(chuàng)的以黑、濕、重為特征的渾厚華滋和潘天壽的凝重峭厲的墨法路線前行，但曾宓比他們更黑、更濕、更厚。曾宓正是在這種更為極端的美學(xué)取向中突破超越，擴(kuò)展了中國(guó)畫的審美領(lǐng)域。

他的畫常以黑密似鐵的風(fēng)貌示人，粗礪、渾樸，別有一種混沌初開的蠻荒氣象，杳杳漠漠，晦澀生拙，一般人難以理喻。然而他始終朝著這條荒寒險(xiǎn)峻的幽美孤峰寂寞前行，潛心營(yíng)造，所以在他的筆墨里還含有一種險(xiǎn)勁峭厲的機(jī)鋒，深沉內(nèi)在，而厚實(shí)持久的本質(zhì)亦孕育其中。

宿墨語(yǔ)言的嫻熟運(yùn)用，在他半個(gè)多世紀(jì)的精心錘煉下，已臻爐火純青、出神入化的境地。其厚而不滯、淡而有神的墨彩風(fēng)韻，雄渾蒼茫、生辣剛拙的線質(zhì)意趣，一筆下去即充滿了骨趣、墨趣、水趣的豐富層次，似斷崖殘碣斑駁的那種歷盡滄桑風(fēng)雨所烙下的蹉跎質(zhì)感，蒼涼意境，使這陳舊易臟而又不易翻新的宿墨煥發(fā)出新鮮活潑奇逸神秀的動(dòng)人魅力，為中國(guó)畫的墨法深化開拓出一片新的林間空地。這種墨法上的大匠手段，黃賓虹、潘天壽之后只他一人。

所以，欣賞曾宓的藝術(shù)，必須從宿墨開始。因?yàn)槟鞘撬撵`靠岸的地方，也是其藝術(shù)命脈之所在。

中國(guó)畫以線為主，文人畫更是強(qiáng)調(diào)以骨為本，但只要以寫為法，骨便在其中矣。所以深諳傳統(tǒng)精義的曾宓先生，雖然對(duì)墨的表現(xiàn)潛力的深入開掘不遺余力，但這絲毫不意味著對(duì)筆的怠慢，且以此為抓手，把“以骨為質(zhì)，以寫為法”作為自己創(chuàng)作上的踐行綱領(lǐng)。

骨法為本，必然要強(qiáng)化中鋒運(yùn)筆，在此基礎(chǔ)上生發(fā)出種種技法功能。曾宓的筆法并不復(fù)雜，通常是長(zhǎng)鋒飽墨，凌空直落，縱橫磊落，骨力勁健，與滲化淋漓的宿墨渾融重合，形成中濃外淡的骨趣墨韻，線條的空間感運(yùn)動(dòng)感非常強(qiáng)勁，具有一種骨力四射的剛健氣場(chǎng)。

盡管他的畫墨重水多，整體上渾茫一片，但卻能重而不滯，肆而不流，渾淪中反有骨格峻拔、神韻清華的氣象。這種骨趣美感，完全得力于他的以寫為法，是建立在書寫性的方法和寫意精神的表達(dá)這一審美理念之上的，這也是中國(guó)畫在表達(dá)意識(shí)上和手法運(yùn)用上至為關(guān)鍵的核心所在。

曾氏之作，深沉、幽遠(yuǎn)，帶有哲思，是一種寧?kù)o而深入人心的藝術(shù)。宿墨的沉郁、凝重，猶如永恒的靜寂，又像是一幅情緒化了的思辨式畫面，高雅、簡(jiǎn)潔，而又深刻。

作為一種生命的呈現(xiàn)方式，曾宓筆墨的暗黑沉郁氣質(zhì)，除了藝術(shù)趣味上的偏好之外，應(yīng)該還有生命的孤寂意識(shí)隱喻其中。

它的深沉幽靜，單純而豐沛。那種剛拙之筆，澀重之墨，雄直之氣，幽遠(yuǎn)之境，肅穆孤寂而又清雅高華。其中包含了功力、學(xué)養(yǎng)和人生歷練，既是靈魂血脈的自我呈現(xiàn)，更像是法天歸真永不褪色的恒久心聲。這種深沉內(nèi)在的特質(zhì)與詩(shī)性，往往能把觀看的思緒遠(yuǎn)引至畫面之外。