中國民族民間舞對影視演員形體動作訓練的作用

逄婧

【摘 要】中國民族民間舞運用在影視演員的形體動作訓練中，是能夠讓演員獲得對自身肌體調控能力和對把握角色的外部體現(xiàn)的手段之一。影視表演和舞蹈表演的共同之處在于，二者都是通過形體動作詮釋角色、表現(xiàn)人物、揭示人物的內心世界。不同的是，在影視表演中，演員的動作是生活化的，而舞蹈表演時，需要夸張的動作。中國民族民間舞對演員塑造角色的幫助在于，能夠讓演員從人物的形象入手找到符合角色的感覺。

【關鍵詞】影視表演；中國民間舞；形體訓練；塑造角色

中圖分類號：J722 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0166-02

一、演員形體動作訓練的目的

演員在扮演角色時，不僅要通過內在的情緒和情感來體現(xiàn)角色，更需要通過形體動作來體現(xiàn)角色。所謂形體動作，是指演員在表演中通過消耗外部肌體力量所展現(xiàn)的一種外部動作，這種外部動作并不是機械的，而是能夠表達人的豐富精神世界的動作，是合乎人的內在情感的。斯坦尼斯拉夫斯基的“形體言語動作分析方法”分為四個部分：1.通過行動，達到正確有機的自我感覺；2.通過行動，分析研究、理解、體現(xiàn)人物；3.通過行動，接近并掌握人物的情感；4.保持你所找到的感覺和情感。整個方法的關鍵在于做什么而不是感覺什么。它強調可見的動作。演員的形體訓練是提高演員表演技巧對演員身體進行的系統(tǒng)專門訓練，演員的形體動作訓練是形象創(chuàng)作前的身體準備，而非壓腿、踢腿、活動筋骨等的一般性身體訓練。形體動作訓練是鍛煉演員靈活調動形體的能力，需要演員從生活中不斷積累人物形體動作素材。由于每個演員的具體條件不同以及表演創(chuàng)作需求的不同，因此，演員形體動作訓練一定要結合自身特點以及表演創(chuàng)作需求進行針對性訓練，從而能夠適應不同角色的扮演。

二、中國民族民間舞的特點

中國民族民間舞是中國56個民族人民生產和生活的縮影，是各民族歷史、文化積淀的結晶。中國的民族民間舞十分豐富。漢民族素有“北有秧歌，南有花鼓燈”的說法，其他少數(shù)民族的民間舞蹈也非常豐富，如藏族的弦子、鍋莊、熱巴，維吾爾族的多郎舞和薩瑪舞以及傣族的象腳鼓舞、孔雀舞等。由于各民族自然條件、風俗習慣等的不同，各民族的民間舞蹈也呈現(xiàn)出了不同的風格和特色。近年來，中國民族民間舞創(chuàng)作迎來了繁榮發(fā)展期，一大批展現(xiàn)新生活的民族特色舞蹈紛紛出現(xiàn)。民族民間舞蹈主要有四個特點：其一，巧用道具。大多數(shù)民族民間舞表演者都借用道具，如鼓、傘、扇子、燈等。表演者通過巧用道具來豐富舞蹈的表現(xiàn)能力，從而使舞蹈豐富多彩、華麗多姿；第二，載歌載舞。民間舞蹈歷來都有載歌載舞的特點，這種表演方式生動活潑，也是廣大人民群眾喜聞樂見的方式，易被人民理解和接受；第三，形象鮮明。民族民間舞往往是以一些故事情節(jié)為線索展開，所表現(xiàn)的人物形象鮮明生動，傳達出了多種民族精神；第四，相互融合。各民族的舞蹈是相互借鑒的，在相互借鑒中實現(xiàn)了相互融合。

三、中國民族民間舞對影視演員的形體動作訓練的作用

（一）中國民族民間舞能夠幫助演員建立找尋不同民族人物外部形態(tài)的意識

在每個民族舞蹈的教學初期，都會先告訴學生它的地域特點和風土民情，每個民族的舞蹈，都因地域的不同，有其特定的外部形體狀態(tài)。如藏族，由于長年生活在海拔非常高的雪域高原，加上氣候和他們自己民族的風俗習慣所帶來的著裝的特點，使得人們平時走路時將重心放在了腰部以下，并且偏前，基本體態(tài)也都是含著的，這是漫長的封建農奴制、政教合一的政權形式以及喇嘛教迎合人們精神生活需要的結果；而蒙古族是能歌善舞的民族，他們生活在一望無邊的廣闊的草原上，從事著游牧和狩獵活動，人們的性格受環(huán)境的影響，也就非常豪爽，他們的體態(tài)是張揚的。與藏族舞不同的是，重點在上身，總會讓人覺得粗獷、豪邁；再說說維吾爾族，這是一個有著悠久的文化傳統(tǒng)和豐富的藝術遺產的民族，歷史上“絲綢之路”所引致的商業(yè)貿易和農業(yè)的出現(xiàn)，使新疆地區(qū)的歌舞呈現(xiàn)出別具一格的深厚傳統(tǒng)和絢麗多姿的個性色彩。因此自古以來即以“歌舞之鄉(xiāng)”著稱，維吾爾族舞蹈體態(tài)的基本特征是強調昂首挺胸、立腰、拔背而產生的立感，給人一種高傲挺拔、外向的感覺。除此之外，包括朝鮮族、傣族、漢族的很多秧歌等，都有他們各自的特點?，F(xiàn)在影視劇的創(chuàng)作，不是局限在都市里，只拍攝與我們生活貼近的作品，往往會有很多劇組，為了讓形式更多元化，或是歌頌紀念某一歷史人物（如成吉思汗），就將拍攝現(xiàn)場放在了一些自然環(huán)境優(yōu)美的地方，但這樣的地方絕大多數(shù)都有少數(shù)民族的群居，而演員在接到拍攝任務前，可能并沒有接觸過那樣的生活，就必然要去體驗生活。但是如果在體驗生活前，演員已經(jīng)對將要扮演的角色有了些許形象上的認識，這將是與人物接近的很好的途徑。

（二）在有了對每個民族特有的外部形態(tài)認識的基礎上，就是動作的進入

對民族民間舞動作的掌握，可以豐富塑造性格化人物的手段，對不同地域，不同民族的各種人物進行角色體驗，還可以提高影視演員的形體動作技能和形體動作素養(yǎng)。對于影視演員的民間舞訓練，并不會像要求專業(yè)舞蹈演員那么嚴格，但也不是學會跳幾個舞蹈段落就可以的。民間舞的風格性很強，包括挺、含、蹲、曲、圓、三道彎等等，這是民間舞的根，無論怎么變化都不能離開這個根。否則，個性、特色就消失了。演員要通過對不同民族民間舞的基本動作、韻律風格、人物心態(tài)等特點的了解和掌握，豐富動作技能，積累動作素材。如蒙古族動作多以抖肩、翻腕來表現(xiàn)蒙古族姑娘歡快優(yōu)美，熱情開朗的性格；男子的舞姿造型挺拔豪邁，步伐輕捷灑脫，表現(xiàn)出蒙古族男性剽悍英武，剛勁有力之美。維族舞蹈中，從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動作，傳神的眼神更具代表性。還要加上“動脖子”、“彈指頭”、“翻腕子”等一系列的小裝飾，更形成了維吾爾族舞蹈的特點。動作進行中，還需要如同表演提到的“兩個自我”那樣，監(jiān)督自己的動作。對于四肢的支配是影視演員的薄弱環(huán)節(jié)，經(jīng)常會顧及不到自己的胳膊、手、肩膀等，再或者就是站在臺上身體緊張、不自然，根本不知道該怎么動。在民間舞里，基本上每個民族舞蹈，都有對肢體各部位的訓練，從脖子到肩，到手腕，再到腳下的踏點，哪怕只是一個民族，就足以對演員的形體動作訓練帶來顯著的效果。

（三）中國民族民間舞在塑造角色中的作用

塑造角色是影視演員畢生的任務，在舞蹈中，也同樣要塑造不同的角色，而在所有舞種里，民族民間舞的角色是最豐富多彩的，最能被觀眾所接受的。筆者之前觀看了一臺完全演繹老人的話劇《紅色的天空》。兩個小時下來，每個老人的語言、動作、性格都給觀眾留下了深刻的印象。在觀看這部戲時，筆者想到了同樣表現(xiàn)老人的民族民間舞蹈《老伴》。民間舞《老伴》是2002年北京舞蹈學院的一個作品，這個作品卸去了宏大主題的責任感，洗去了審美的崇高感，男女演員大汗衫、大腳褲、黑框眼鏡、滿臉皺紋、花白胡須、歪嘴豁牙，與老太太劈腿掛在老伴身上的夸張姿勢相對應，老頭子拿著蒲扇當吉他的狂彈構成了民間的“荒涎劇”。從風格實踐上看，老婆婆和老爺爺兩人的身體動態(tài)始終保待在二度空間，既符合人物特殊的年齡特點，也體現(xiàn)了民間一平平淡演才是真的樸實簡單的生活。民間舞《老伴》的成功之處就在于編導對于“少年夫妻老來伴“的理論知曉及對生活細致入微的觀察，使廣大觀眾可以在特定情境的引領下輕松地找到其生活原型，從而為作品營造出感人至深的親情。這個作品的創(chuàng)作反映了一個無可厚非的道理，即文本創(chuàng)作要貼近老百姓真實生活，創(chuàng)造出廣大人民群眾喜聞樂見的作品。文本創(chuàng)作不可置之不顧，孤芳自賞，否則舞蹈將成為象牙塔里自娛自樂。另外，在道具的使用上，為了刻畫人物形象的特征，該作品使用了一把芭蕉扇，作為舞蹈的輔助表現(xiàn)手段。因為芭蕉扇是有特定市民階層屬性的，在一個城市里，它所使用的階層，不會是以折扇為代表的男性知識分子，也不同于以團扇為代表出生高貴的女性，它是那些生活在社會較低階層，經(jīng)濟上不很富裕，但是生活上較為自娛自樂的群體，類似北京胡同口中那些悠閑自得，極具民俗特征的老年人，所以該道具自身的市民屬性與象征寓意，為作品中人物形象的刻畫，起到了一定身份說明的作用。

雖然以上分析的是一個民間舞作品，但是也可以從中找到與影視表演的契合點，那就是塑造角色?！独习椤返膭?chuàng)作者說過：“我們一起收集了大量關于老人的影像資料，定時收看電視臺《夕陽紅》的欄目，周末到公園觀察那里的老年人，目的就是想能在舞臺上塑造出一個活的形象出來?！痹谶@里，同樣的話，《紅色的天空》的創(chuàng)作者也說過，為了準確地捕捉人物形象，就要不斷地觀察生活。作為演員就要以“自然為師，以生活為母”。其實在影視演員的形體動作訓練中，可以把塑造角色作為一種手段，讓學生對一些民間舞里如《老伴》這樣較有特點的舞蹈片斷進行實踐，在多方面的學習中，了解觀察生活、塑造有個性色彩的角色，對演員的重要性。通過民間舞的學習，提高作為演員，對角色從“形”到“神”的認識。把自己作為人物的一部分通過感受來傳達給觀眾我們對美的事物的、生活的向往與追求。

由于每個民族都有它鮮明的個性特征，因此音樂也有其獨有的藝術風格，并且很多是百姓廣為流傳的，極具感染力。在影視演員的形體動作訓練中，運用不同民族的音樂或歌曲，還可以調動學生的積極性，有時甚至是邊唱邊跳。充分體現(xiàn)出民族民間舞蹈自娛自樂的特性。中國民族民間舞的介入，對影視演員的形體動作訓練是“錦上添花”的，它蘊藏著豐厚的文化內涵，也展現(xiàn)著多姿多彩的人物形象，通過對民間舞的練習和掌握，能夠為今后的表演藝術創(chuàng)作奠定更加寬泛的基礎。

作者簡介：

逄 婧（1983-），女，漢族，山東青島人，北京電影學院表演學院博士研究生，主要從事電影表演教學研究。