文學形式審美規范論

摘要：文學創作中內容與形式是相輔相成、互融共生的。沒有無內容的形式，也沒有無形式的內容。文學作品只有將二者完美結合起來，才能達到藝術創作的最佳境界。但二者之間的關系的確立是一個非常復雜和不易把握的課題。

關鍵詞：文學 創作 內容 形式

文學是形式和內容完美結合的統一體。沒有無內容的形式，也沒有無形式的內容。即使是最抽象的形式，也有一定的文化心理；即使最拙劣的形式也是一種形式。只有將內容和形式完美結合起來，才是真正的文學。

在文學創作中，將內容與形式完美結合是一件不可能的事。因為社會生活和創作內容是無限豐富的、活潑生動的、發展非常迅猛的，而文學形式相對有限簡單，發展速度滯后。

文學創作當然追求的是能與內容完美相融的最佳形式，這種形式不是先天性存在的原始形式，它有待于作家的超越與創新。甚至，這個任務不是一個作家更不是一代人能完成的，需要無數作家一代代文學創作智慧經驗的儲存和創新。文學形式成熟如此之慢，原因有兩個：其一，任何形式都帶有程式化的特征，這種程式化的產生和發展本身就是一種長期的文化存在；其二，文學形式要融合歷史長河中無數作家的審美經驗和藝術技巧。這二者在文學創作中也是互融互惠、水乳交融的。美感經驗、審美規范和創作技巧都是依附一定的文學形式的。在文學形式不斷被使用和創作的過程中，審美體驗和創作技巧才上升為審美規范。比如小說就是在審美經驗和規范強化的過程中，體現了情節曲折生動、故事完整跌宕等小說的審美規范。這種文學內容與文學形式的關系與一般事物的內容與形式的關系是不在一個層次的，一般事物的內容與形式是原生的低層次關系，而文學是一種創造的高度成熟和極其規范的高層次。在每種宏觀的規范形式中都有一系列不斷發展變化并體現出來的微觀規范。一般生活素材難以成為文學創作的形式規范，因為它不具備藝術形式的特殊規范，也沒有藝術形式的審美功能。比如推理小說的宏觀規范就是強化推理的歧途掩蓋推理的正途，從微觀層層強化懸念的危機感和緊迫感。這種規范的功能能快速深入地引起讀者心理上的逐步緊張，不遵循這種規范就不能產生這種審美功能，就意味著文學作品的藝術形式不夠成熟，處于較低層次。

文學形式與現實生活最大的區別在于有較廣范圍的普遍適用性。作為配合文學內容而存在的藝術形式，它不會隨具體生活內容的改變而改變，它的普遍性非常穩定。任何進入形式里面的生活要素都要受它約束和規范。它是一種燭照生活之上的普遍規范，是一種人為創造的更高層次的形式規范。

文學形式的審美規范具有一種審美功能。這種功能從消極方面來說使生活擺脫原生狀態，進入虛擬的假定情景；使現實生活從屬于審美范疇，既有限制中的激活、召喚中的整合，也有凈化中的升華。文學形式的規范更多的是對文學創作的內容起到升華提高的積極作用，使得文學作品產生更多更規范的藝術形式。

中國古典詩歌發展到絕句和律詩階段，規范日益嚴格，每句有五言或七言，這種字數限制從表面來看對內容都是一種消極性限制，但也是一種極大的整合和拔高升華。這種限制既有字數和音節的限制，也有節奏和表意的限制。但是如果隨意地增加字數、音節或節奏，其美感將大打折扣。規范越嚴格，限制越大，迫使作家在遵循規范的前提下爭取更大的自由和成功。作家就必須在有限的規范內表現出無限的意蘊，就必須在寫作技巧和審美思維上痛下工夫，必須戴著鐐銬跳舞。形式規范反而使詩歌語言獲得了比生活語言更大的靈活性，更高層次的自由。這種例子在中國古典詩歌的“詩眼”“推敲”等典故里舉不勝舉。

不僅在詩歌，在劇本創作里同樣如此。古希臘的三一律是一種很嚴格的戲劇創作形式規范，盡管有時間不超過24小時、地點必須統一一個地方等嚴格形式，但是也促進了劇本創作在時間空間上的集中，使心理效果和動作效果在讀者現場的感知范圍內表現出來，極大地有利于戲劇沖突和審美功能的展現。比如曹禺的《雷雨》劇情跨度長達30年，但是舞臺內容展現在一天之內，將兩代人的恩怨情仇，兩個家庭的內部矛盾和兩個階級的對立集中展現了出來。這種高度集中的文學規范迫使劇作家綜合運用巧設懸念和鋪墊映射等創作技巧，將逐層的交代和主題的遞增結合起來，達到了日臻完美的境界。審美規范的這種自我調節和增生能力，使文學形式表現出無窮的光彩。

文學形式的積極作用主要表現為形式對內容的自身調節作用。任何一種文學形式都有一個進化的歷史過程。一般文學樣式至少要經過這樣幾個階段：無形式到草創初成。無形式即為無規范，也無所謂消極或積極的功效。只要草創初成，規范的約定便有了，審美功能也產生了。一旦規范的積極增值功能超過了消極功能，這種形式很快會發展為成熟形式。當形式走向成熟，規范也日趨嚴格，日益穩定起來，甚至凝固起來。這主要是形式的積極功能達到了極限，逐漸喪失了優勢。如果形式的消極功能日益嚴重并占據主導地位，這種形式將慢慢走向衰亡。當然形式得不到更新和創造，就極有可能被淘汰。古希臘的史詩便于記憶和傳唱，但不利于現實性描述，后來被小說和散文取代。中國古代的散文、詩歌、漢賦等莫不遵循這一規律。

文學形式與生活形式有本質的區別和不同，文學形式是現實生活與作家情感相互融合并猝然激發而產生的一種具有典型性的普遍形式，這種不可重復的普遍形式是高懸于生活之上的具有集中性和假定性的人為創造的規范形式，它比現實生活的原生狀態穩定有序得多。但它絕不是一種虛有其表的偽命題，不是皇帝的新裝一樣的假形式，而是一種集納了生活規律和藝術真諦的有序的特殊結構形式。它能夠將蕪雜繁多、無序混沌、情感紛擾的原始性的現實生活改造為有序典型、符合秩序、感情凈化的審美存在。盡管不同的文學形式千差萬別，但是一切的文學形式的基本原理是一致的。

文學形式審美規范最重要的功能就是有機統一性。將無序混雜、煩亂雜多的現實生活整合為有序典型、規整合理的藝術真實，只有在規范并合乎情理的有機統一的文學形式結構中，每一個生活的元素都是必須的，不可缺少的，既不能游離，也不能多余和缺少，而是互融共生、相輔相成、彼此相依，每個要素的存在都基于別的要素的存在，每一個要素的消失也都基于別的要素的消失。契訶夫在小說創作中就指出，如果第一章內容中有槍掛在墻上，后面就必須讓這把槍響，否則，這個內容就是多余的。這就表明文學創作中形式必須遵循規范有序、有機統一的規律，文學世界絕對不像現實世界那樣無序龐雜。在真實的現實世界完全有必要的槍或者其他東西掛在墻上或放在任何地方。

文學創作中，文學形象都要集中統一和集納在有機統一和有序合理的文學形式結構中，任何文學形象的內在意蘊和表層意象都要完全對稱和統一，不僅在性質上要和諧，而且在分量上要相當。內在感受系統要統一，不能互相抵觸；外在意象系統也要有序統一，不能雜亂無序。表層意象與主觀意蘊之間更重要的是彼此之間的統一性，表層意象是由主觀意蘊支配的。中國古典小說把有頭有尾當作情節的重要原則，當作情節完整的重要體現。在敘事作品中，有機統一的方式很多，并不一定限于動作上有頭有尾。無頭無尾的小說，在動作上沒有外在統一，只要在內在心理情感、理念層次上能夠有序，也會產生有機統一的審美效果。

在文學創作中，只有做到有機統一才能從生活層次上升到藝術境界，只有生活觸點與個性化情感猝然遇合并猛然激發，在富于情韻的假定性情境中展開豐富的虛構性想象，才能達到日臻完美的審美境界。在雜多繁亂的生活秩序中，只有遵循文學形式的有序規范和有機統一的規律，生活的一切主要特征和次要特征都統一于這個規范。如果沒有形式，就不能突出特征，就不能做到形式與內容的完美結合，也就不會形成統一的心理效果。在散文創作中，這一特點特別突出，散文的構思需要確定一個特別的焦點，選取一個切入點，凸顯一種情思。所以就要堅決排除與之不符的情緒和內容的干擾，使那些必須的情緒情感支撐并奠定確定焦點或情感情緒的清晰化的脈絡。尤其在小說創作刻畫人物形象時，特別注重人物形象的極為有限的幾個甚至一個性格特征，讓所有的細節在這一點上深入或極端凸顯，并讓相關人物的這一點支配和約束其一切言行，然后集中發力于人物性格的所有復雜內涵。在理清復雜的人物關系時，不論是簡單的兩三人之間的關系，還是長篇小說中成百上千的形象體系，無非兩種方式：一種是讓人物的命運、性格統一在一個思想的激發點上。《紅樓夢》寫的是封建大家族走向衰敗的社會危機和家族危機，從經濟危機、政治危機、道德危機再到命運危機，都集中在一個繼承人的危機上。一切危機都表現在人的危機上。無論男女都極端無能和腐敗，只有不腐敗的繼承人卻處處和這個家族尤其是包辦婚姻和科舉考試格格不入，整個家族陷入了搖搖欲墜的空前危機。整個作品中那么豐富的形象體系就統一在這一個內在的焦點或者主線上。

在創作實踐中，僅有主要焦點和情節主線是不夠的，為了形象體系的集中一致，還需要輔之以外在標志。《紅樓夢》中，賈寶玉的怪誕乖張性格已經與封建包辦婚姻和科舉制度完全對立并統一，作者又虛構他來自青埂峰復歸大荒山的神秘荒誕情節，使得情節更具外在形式的統一性。作者又把這首尾的極具傳奇神話色彩的神秘情節濃縮在一塊通靈寶玉的假定性事物中，使表層意象和內在意蘊達到高度的和諧統一。

表層意象和內在意蘊完全達到了一致和諧，文學作品的形象結構才能真正地建立起來，凝聚在一個主體特征和深層意蘊上。作品中任何一個細節都是必須的，甚至典型的，任何一個環節都是合理且有必要的，沒有繁縟或者斷裂之感。在創作中，作家對創作技巧的選擇或使用，尤其對審美規范的自覺追尋和遵循，都是為了審美效果的最佳化。因而要刪繁就簡、無情取舍和多情容納。凡不符合審美規范的一律刪減，凡符合審美規范的可以斟酌留用，凡畫蛇添足的細節和環節均要刪去，凡斷裂之處必須補充。只有解決了外在形式和內在意蘊之間的矛盾和紕漏，文學作品的內外結構才能有序縝密，寫作也才能達到藝術境界的最佳程度。一般情況下，外在形式和內在意蘊不能完全和諧對稱，作品的整個結構就會松散，藝術效果就會大打折扣，這特別需要作家對文學內外形式平衡的高度控制力。創作過程中，讓外在形式統一的創作技巧是很多的，有時候是一個物品，如人血饅頭；有時候是一個動作，如揮手之間；有時候是一種情感的變化；有時候是一個笑容，是一句難忘的話等。但是，在具體的創作實踐中，尤其敘事文學中，最常用的是以設伏和懸念為主的情節巧合，使本來分散的時空和人物命運或者情節發展結合起來。此外，利用情景、語言、動作等細節和性格體現的呼應也在文學作品的外在形式中經常出現。這些細節內容在不同的時空范圍內交錯出現，使文學形式達到前后貫通、有機統一的目的。這種形式特點目的在于防止作品中孤立要素的存在，分散因孤立而產生，無序因分散而產生，無序就不會統一。

當然，過分的統一和完整，也可能導致缺乏變化，甚至僵化。后現代小說中，情節經常多留下空缺，其目的在于表現生活中并不永遠是邏輯分明的。這種觀念本身是一種高度的哲理，是相當完整的。文學結構是復雜多變的，為了審美價值的最大化，創作必須追求有序統一的審美規范，只有這樣，文學形象才能真正樹立起來。文學形象的各種形式因素沒有集納統一，就會互相抵觸，甚至風馬牛不相及，互相游離，這與文學形象的集中統一性是完全悖離的。哲學家丹納在著作《藝術哲學》中，強調這一點時說：特征不但需要具備最大的價值，還得在藝術品中盡可能地支配一切。唯有這樣，特征才能放出光彩，輪廓完全凸出，也唯有這樣，特征在藝術品中才比在實物中更顯著。要做到這一點，必須做得各個部分通力合作，表現特征。不能有一個元素不起作用，也不能用錯力量，使一個元素轉移人的注意力到別的方面去。換句話說，一幅畫、一個雕像、一首詩、一座建筑物、一曲交響樂，其中所有的效果應當集中，集中的程度決定作品的地位。

文學形象必須和作品的細節、場景、線索統一起來，才能凸顯審美效果。否則，形象的力量和審美效果會受到很大影響。格式塔心理學派經過研究指出，人們之所以能夠感受到事物的整體性，是因為我們神經組織在起作用，我們看見的很多事物都是游離甚至亂離的，我們之所以能夠由淺入深、由簡單到復雜、由表及里地認識事物，是神經組織在起組織協調的作用。這種作用能夠在紛繁復雜的現實世界，自發地將各種不相隸屬的事物和現象進行內在界定的分類和認知，也能夠將一個整體從它所在的背景中分離出來。這種神經功能既能整合信息，也能分類甚至分解信息。格式塔認為，事物產生的刺激作用是各種同性作用發出的，就會形成有序合一的整體形象；如果是由單一的不相隸屬的作用發出的，就會產生彼此不相隸屬的分離形象。那么什么是同性刺激？怎樣才能組成一個完整的單位呢？格式塔大師維臺默歸納出一個基本規律，叫做完型趨向率。其實也就是：只要條件和狀態類似，神經組織作用就會趨向一個較為集中的方向。完善包括有序、合一、簡單等特性。

維臺默說的現實可見的外在世界都需要經過神經組織的認知作用，非感官直接接觸的抽象世界就更需要神經系統的組織分析作用。格式塔心理學認為，內在的觀念世界諸如價值、意義、功能、建構、秩序等完全可以和現實世界一樣建構成完整或者分離的心理形象和認知世界。無論是客觀世界還是主觀世界，只要經過神經組織的有序合一的分析整合，就會變得整齊劃一。維臺默經過大量的心理實驗精心歸納出一系列的主要的神經系統的組織作用方面的認識規律，主要內容如下：

相等性、相似性、相近性。無論是客觀世界還是主觀世界，只要是相似相近相等的事物或現象，都會傾向于組成一個整體形象，而互相悖離游離不相隸屬的會形成分離形象。這種事物和現象彼此之間的整體統一性與文學形式極其一致。無論是小說的各個形象系列之間，還是散文的意象，都以規范有序為原則，也就是各個要素之間要在量上相等、相近、相似。如果有些內容在數量或者屬性上有太大的差異，就破壞了平衡。中國古典詩歌以平仄為一單位，英語俄語以一定數量的輕音重音交替為一單位，每個單位相等相似或相近，因而容易成為一個整體。在行與行之間，自然是那音節相近相似的易成為一個單元。在章節與章節之間，對稱復沓的方法常被運用，要是一行或一組詩行之間缺乏相似性、相等性，就很難達到統一。影片《高山下的花環》前半部分為喜劇，后半部分為悲劇，缺乏相似性，給人以無法接受之感。

連續性、閉合性。各種事物和現象如果彼此連續就會產生閉合傾向，被共同界線包圍，不自覺地經過神經系統的組織分析作用構成一個統一有序的整體。盡管維臺默的實驗用的是點線面的簡單方式，但他揭示了神經組織運行的本質規律，對于文學藝術世界是同樣有效的。當然，文學世界主要側重于作家建構的感情心理上的復雜多變的世界，或者各種復雜多樣的形象體系之間那種彼此相依互融共生的相互滲透的連續性。在現實生活的客觀世界主要表現在不同時空范圍內的直接連續性，但是這種關系不一定符合文學世界的內在規范的要求。

在生活中這種連續性主要是在時間和空間的直接相承上表現出來。這樣的天然連續性，不符合文學形式內在規范的嚴格要求。大部分文學形式的連續是一種一環扣一環的因果連續性，一旦形成了因果鏈式的連續性，時空連續性就從屬于情感的、性格的因果性。為了表現情感的、性格的因果連續性，可以打破時空的連續性，采取倒敘、插敘甚至自由聯想，留下不連續空白的方法，將時間在心理的因果鏈中顛倒交叉起來，構成更高層次的統一性。在語言藝術中，不連續的、破碎的、相宜的成分對形成統一整體的功能干擾較之視角空間藝術更大，正是這樣，也提供了新藝術流派和新藝術方法創造的機遇。

但是過分的統一，就變成單調，對復雜生活特征和情緒特征就變得過分約束了。完型趨向率只能同化相似相近連續性的部分，對那些不具備這種特點的部分內容就無能為力。如果文學形式對那些相異不是斷續的部分不能加以同化，則會變成缺乏生命力的空殼。文學的審美創造要求神經系統的組織功能可以自發地組織。格式塔指出完型趨向率是自發的，而文學形式的同化組織功能是經過訓練才能獲得的，是歷史積累的結果。

任何一種文學形式，在初創時期只具備有限的審美規范功能，主要是在相同相似相近相連中求得統一的功能。這種有限的功能與復雜的生活和現實的矛盾，一起推動著文學形式、審美規范功能的發展，使之越來越能夠對那些相異不是斷續的部分起到統一的作用。這樣，文學形式的審美規范功能就不限于統一，而且在于多樣。當統一與多樣互相結合起來，文學形式規范功能就大大提高了。這樣的文學形式就不再是草創形式，而是成熟的常規形式。它的多樣性功能不但表現在對于繁多的表現對象有廣泛的適用性，而且在于形式的審美規范本身也包含著多樣的元素。它本身的功能就是統一與變化的結合，它的統一性功能中包含著變異的功能，它的變異中包含著統一的功能。在情節性取勝的敘事文學中，形成以高潮為核心的因果一體化是統一，但是在奔赴高潮的過程中一波三折，極盡變換跌宕之能事是多樣。律詩每句五言或七言，每首八行是嚴格統一的，但是中間兩聯要對仗，首位兩聯避免對仗又是力求變異的。散文必須有一條思緒的連貫性為中心，這是統轄全文的，但又沒有小說那樣嚴密的因果鏈，在行文中也常有些小說不能容納的枝蔓，而一切隨機性的插話、補筆、回憶、聯想，多樣的功能，成為散文特殊的表現力，是散文特殊情趣所在。

形式規范的多樣統一功能是互相滲透的，在統一的基礎上變化，才能豐富；在變化中統一，才能集中。在創作中，主題是統一的，但在展開主題時則不能重復，它可以在曲折中顯現，它不但求相似因素之間的平衡，而且求不相似因素之間的交融。因而在音樂上，有了主題，還有變奏；在文學作品中有了主題，還可以有副主題，有了主線還有副線，有了主角還有配角，刻畫了人物還得渲染環境。只有把統一與變化結合起來，文學形象才不會陷入單調，才能把單純與豐富統一起來。為了防止單調，打破過分的統一，時常用得上對照。對照也是一種平衡，不過是性質相反的平衡，目的是正面反面將主題廣泛地展開。因而在《紅樓夢》中安排了林黛玉的命運，又配置了薛寶釵的命運與之對照。所謂遙遙相對，息息相通，既統一了賈寶玉的命運，又對薛寶釵施加相反的審美作用。文學形式審美規范多樣統一、矛盾的兩方面是不平衡的。統一性是矛盾的主要方面，多樣性從屬于統一性。任何多樣性首先是統一性中的多樣性，而且是為了多樣地展開統一形象的。任何文學形式如果失去了統一性，就失去了形式本身。因為審美規范首要任務是把無序的生活變為有序。統一功能不充分的文學形式，就是草創形式。比如，魏晉志怪小說，尚未形成以高潮為核心的一體化，因而后來為唐宋傳奇和宋元話本所取代。現代新詩總的說來尚未具備一種形式的一體功能，這是因為即使現代格律詩的提倡者所提出的所謂“頓”的基本單元，也由于它音節不等、平仄不拘、在詩行中位置不穩定、受上下文影響分割的隨機性大，因而缺乏統一性。正因為這樣，現代新詩的形式還是一種草創形式，它缺乏強大的審美規范功能去幫助詩人化無序的生活為有序的節奏和意象，因而新詩中至今仍然充滿了未經規范的生活毛坯，哪怕很有影響的詩人也在所難免。這是新詩至今尚未得到絕大多數讀者的原因之一。

在文學創作中，不僅內容選擇形式，而且形式也選擇內容。二者的關系并不是單向的決定關系，而是互相決定的關系。二者在互相決定的過程中并不是在單一層次上的互相作用，而是在不同的層次中螺旋上升。形式對內容的反作用并不僅限于對內容強化或抑制，而且包括對內容的選擇性變異重建。文學形式越是分化為各種成熟的具體形式，就越是具備穩定的機制和獨特的自洽性。這就使它不能適應表現生活和自我的一切方面，只能表現生活和自我的有限方面。它只能在把生活改造為某一種特殊形態時，發揮它的特異功能。具體文學樣式均有其特殊優越性和局限性，它對生活不是來者不拒的，而是嚴格選擇的，它變得不那么寬容，只能容納與它的特性相通的那一部分人生體驗，而對它的表現力所不適應的那部分人生體驗，它不是拒絕，就是強制性迫使其就范。這自然不是說形式可以單方面地決定內容，但是形式作為穩定的審美規范，顯示出它相當強大的征服生活的力量。

在創作過程中，在形式與內容的矛盾中，在確立宏觀的形象體制時，主要是形式受到內容的決定。在微觀的形象細胞中則相反，主要是內容為形式所同化。當然，這樣的區分不是絕對的，不管是在宏觀形象體系中還是微觀形象細胞中，都有互相決定或大或小、或強或弱的互相同化的傾向。不管創作的過程如何復雜，形式都不能說完全是被動的。內容選擇、同化形式是問題的一面，形式選擇、同化內容是問題的另一面。文學形式的強大、穩定的機制、對于生活的同化不僅表現為形式對客觀對象和主觀感受的選擇性，而且表現為主觀感受的分解性。表現對象具有多種角度、多種層次的屬性，同樣的主觀感受也有多種系列、多種剖面的性質。所有這一切，在生活中是復雜而統一的原始形式，不是藝術的形式。藝術形式的特點是集中而單一，它不能容納生活的全部復雜性，也不能窮盡人生的全部感受層面，它只能強調突出某個角度、某個層次，感受的某個系列、某個層面。

文學形式的相對主動性首先表現為對多系列、多層次的生活的分解和組合，同時還有心靈的補充和重構，這就是形式的同化作用。它不但使形式分化了，而且使內容分化了；不但使內容的表層分化了，而且使內容的深層分化了，甚至有時導致內容在本質上的分化。同樣的生活和體驗，以諷刺喜劇的形式構成形象和用挽歌的形式構成形象是不同的。在塞萬提斯的經典作品中，堂吉訶德的形象本質是主觀的盲目的熱情，是以荒謬為主要特征的，如果用挽歌的形式去寫同樣的對象，則他的主觀盲目的荒謬性絕對會弱化，而對理想的不懈追求精神可能被強化。同樣是晴雯、王熙鳳的形象，在《紅樓夢》的具體描寫中是一個樣子，而在金陵十二釵的詞曲中又是一個樣子。這不僅僅是由于客觀生活特征與主觀感情特征的不同配置，而且是由于詩的同化機制不同于小說。由于不同形式的不同同化作用，內容的本質被分化為不同的方面，正如自然科學中同樣一個對象分化為不同的學科，分別揭示不同方面的規律和本質一樣。

總而言之，文學形式審美規范的統一功能是其成熟的重要因素。文學形式的統一功能能夠將無序生活有序化，繁雜生活典型化，蕪雜感情純凈化，使生活體驗與主觀情感猝然遇合，上升到文學典型的高度。但是文學形式審美功能的統一性必須把握好尺度，否則統一功能超過了一定的臨界線就會走向反面，扼殺作品的審美效果。形式的靈活性被規范性壓制，形式就變成束縛藝術表達的藩籬，形式就會脫離藝術的真諦，走向終結。

參考文獻：

[1]孫紹振.文學創作論[M].福州：海峽文藝出版社，2009：115.

（作者簡介：安學珍，男，銅仁職業技術學院，講師，研究方向：文學創作論）