動畫電影中畫面與音樂的融合

摘要：伴隨著傳播技術的迅猛發展，影視動畫這種藝術形式也被更多的人喜愛。越來越多的人也開始進入動畫行業進行探究，但是在動畫研究方面更多注重的是對動畫制作軟件的培養，但是對影視動畫中的音樂與畫面的關系則較少關注。

關鍵詞：動畫電影 音樂 音畫關系

一、動畫電影中音樂的發展

1921年德國影片的《影子戲作品一號》，該片的導演則是通過畫面把對Max Butting展現出來，因而被譽為“一種全新的藝術形式視覺音樂”。這部作品對音樂視覺化的展現也為以后音樂在影片中的運用奠定了基礎。

1928年11月，《汽船威利號》作為動畫電影史上的首部有聲動畫電影獲得圓滿成功。而后由沃爾特？迪斯尼推出的米老鼠系列中滑稽的交響樂，里面的音樂已趨于模仿現實中的音色，一種無形的手法表現在了作品里。為了強調聽眾的想象力動畫電影應運而生。

隨后以著名的古典音樂為背景的動畫長片《幻想曲》誕生，片中主題音樂的發揮更是達到了完美的地步，它空前絕后地將古典音樂與畫面緊密結合，從而推出了一部可聽可看的優秀動畫作品。

二、動畫電影中的音畫關系的類型

影視動畫的藝術表現形式主要是通過音樂與畫面來傳達。音樂與畫面相互獨立又相互聯系，它們共同決定了影片所要達到的藝術效果。因為恰當地運用音樂與畫面兩者之間的組合關系，對于影片的情感表達起著關鍵作用。音樂與畫面的組合關系主要包括以下幾個方面。

（一）音畫同步

影片音樂與畫面關系的一種，是指不論是影片的音樂還是畫面它在基調、情感和氛圍中都要達到統一。美國美術電影導演沃爾特？迪斯尼在他所導演的影片“米老鼠”中充分運用了音畫同步的藝術處理，所以音畫同步的音樂，也稱為“米老鼠音樂”。在音畫同步關系中又可以分為表層同步和深層同步。例如，宮崎駿的《天空之城》在表現巴斯慌慌張張、笨手笨腳地接住希達的畫面，此時的配樂則用一陣輕快、幽默的管樂來形容了巴斯的笨拙。

（二）音畫對位

影片音樂與畫面關系的一種，指影片中配樂所表達出的情緒和影視畫面所要表達的內容形成反差。音畫對位也能起到預示劇情發展的作用或是提供畫面以外的環境。例如，在動畫短片《無翼鳥》中，無翼鳥最終選擇以跳下懸崖的方式實現飛翔的夢的時候用了較夢幻的八音盒的音樂，以這種畫面和音樂的反差加深渲染了無翼鳥為夢不惜犧牲的悲壯精神。

（三）音畫平行

也稱“音畫并行”。音畫平行是介于音畫同步和音畫對位兩者中的一種音畫關系，指的是影片中音樂與畫面所表現的風格和情緒接近，但是速度節奏不同步，通常是音樂伴著畫面同步進行但不解釋畫面內容。動畫短片《感覺學》中則是很好的音畫關系同步的例子，畫面隨著音樂變化但是不表達畫面的內容。

三、動畫電影中音畫融合的作用

音畫結合能使動畫實現更好的情感表達。音樂以其自身不同的節奏和氣氛，賦予影片更深層次的含義，從而達到深化影片的主題和立意的作用。其作用主要包括以下幾個方面：

（一）深化影片主題

在影視動畫中畫面并不能夠完美地表達出影片的主題。只有融入音樂的畫面才是對影片主題的更深刻的表達。例如，在《貓和老鼠》的系列動畫片中，急速的鋼琴聲表現了貓與老鼠的追逐與逃跑，激烈的節奏與畫面的配合，傳達出一種刺激又興奮的感受，此時音樂讓無對白的角色形象和感情清晰地展現在觀眾面前。

（二）推動影片情節發展、參與敘事

電影理論家巴拉茲在《電影美學》中指出：“聲音不僅是畫面的必然產物，它也將成為主題，成為動作的源泉及成因。換句話說，它將成為一個劇作元素。”在動畫短片《藍雨傘之戀中》，在雨中從藍雨傘的出現直到遇見可愛的紅雨傘并最終相愛便以一種歡快的女生哼唱來參與影片敘事，推動了劇情的發展。

（三）角色形象的塑造

在影片中角色形象除了用畫面和劇情來描寫外，音樂對于角色形象、性格和心理活動也起到了很好的塑造作用，從而使形象更加的立體和鮮活。例如，在影片《三個和尚》中借用不同樂器的音色來刻畫角色。靈活、活潑的小和尚天真跳躍的出場方式，配上高音板胡則更顯得生動幽默。木訥、安靜的高和尚出場，則使用墜胡演奏主題音樂，熱烈、樸實而豪爽，這正與高和尚自身正經規矩的性格相吻合。而對于憨態可掬的胖和尚則是運用管子吹奏，加上胖和尚自身夸張憨態可掬的造型與他小心翼翼的動作形成對比。

四、總結

動畫電影主題的完美表達音樂與畫面是必不可少的組合。所以說在影片創作中，我們在注重畫面效果的同時也要更加重視音樂在動畫片中的運用。缺失掉音樂的影視動畫作品就如同沒有畫面一樣。而脫離了動畫的音樂，也就沒有了任何意義。只有讓作品中的音樂和畫面配合得天衣無縫，才能更好地表達出影片的主題。

參考文獻：

[1]孫立.影視動畫視聽語言[M].北京：海洋出版社，2005.

[2]段佳.世界動畫電影史[M].湖北：湖北美術出版社，2008.

（作者簡介：代麗茜，女，河北科技大學影視學院2015級研究生，研究方向：動畫導演）