邊文迪
摘要:中國當代藝術的開始是58新潮以后,這是必然的也是偶然的。當時,以中國改革開放為背景是中國當代藝術興起的必然原因。1966年到1976年的文化大革命嚴重束縛了人們的思想,人的行為受到嚴重的限制,當時的文化受到了嚴重的迫害,所以當代藝術在中國的興起必然意味著人們解放思想,表達自我的一種藝術方式。所謂當代藝術,就是今天的藝術,藝術跟設計的區別就是,藝術是表現藝術家本身的思想,是表現自我、抒發個人感情的藝術表現形式,而設計是服務于大眾的,設計作品本身就是以大眾為主體,以受眾人群為主題的表現形式。如果一件設計作品傳達不出自己的主要內容,讓主要的受眾人群理解不了設計師的主要意圖,那就不是一件好的設計作品,反之,對于當代藝術作品來說,因受眾人群在不了解當時藝術家的背景而不理解作品的意圖是很正常的。所以說,要想理解當代藝術作品,就要了解當代藝術家的成長環境、所處時代的生活狀況,這樣才能完全理解和解讀當代藝術作品。
關鍵詞:當地藝術;時代背景;中國傳統文化;藝術與生活的關系
以中國當代藝術家靳埭強與國外當代藝術家比較。首先,要以理解中國的時代背景和中國文化作為前提,以改革開放為背景的中國當代藝術。外來文化影響中國思潮,中國文化百廢待興,各個藝術形式百花齊放,人們接觸外來新事物、新思想,社會面貌正在以翻天覆地的形式改變著。特別是外來的新思想、新文化沖擊著人們內心的束縛,人們渴望表達自我,展現自己的個性,突出創新,迎合當時的時代新潮流,許多當代藝術家悄然而生。以他們為代表的當代藝術家一步步突破當時禁錮人們的思想觀念,為新生代的藝術形式托起勝利的曙光。當時的藝術形勢與格格不入的政治觀念有所沖突,也是隨著中國當時改革開放的新思潮,當代藝術才日益強大。當代藝術的發展與中國的政治格局息息相關,政治形勢影響著中國當代藝術的發展。改革開放初期的政治形勢比較穩定,所以中國的當代藝術就在這樣成熟的環境下悄然誕生。中國當代藝術發展到今天,一定有它獨特的魅力所在,我們學習和了解中國的當代藝術,不僅僅是為了學習中國當代藝術的本質和內涵,也要學習當代藝術的發展是如何反映中國的進步和發展的,要從中國當代藝術的現象看到中國發展的本質,這一點是很重要的。
中國當代藝術的開始是58新潮以后,這是必然的也是偶然的。當時,以中國改革開放為背景是中國當代藝術興起的必然原因。1966年到1976年的文化大革命嚴重束縛了人們的思想,人的行為受到的嚴重的限制,當時的文化受到了嚴重的迫害,所以當代藝術在中國的興起必然意味著人們解放思想,表達自我的一種藝術方式。
所謂當代藝術,就是今天的藝術,藝術跟設計的區別就是,藝術是表現藝術家本身的思想,是表現自我,抒發個人感情的藝術表現形式,而設計是服務于大眾的,設計作品本身就是以大眾為主體,以受眾人群為主題的表現形式。如果一件設計作品傳達不出自己的主要內容,讓主要的受眾人群理解不了設計師的主要意圖,那就不是一件好的設計作品,反之,對于一件當代藝術作品來說,因受眾人群在不了解當時藝術家的背景而不理解作品的意圖是很正常的。所以說,要想理解當代藝術作品,就要了解當代藝術家的成長環境,所處時代的生活狀況,才能完全理解和解讀當代藝術作品。
國外當代藝術的誕生相對中國來說是比較早的,首先思想上比中國要更多元化發展,文化要更包容性,思想更開闊,政治更穩定。世界的當代藝術反映了一定的生活現狀,世界全球化的發展和信息時代的到來使得世界的當代藝術迅速發展,以后世界當代藝術的發展也離不開世界全球化和信息化的發展。世界的當代藝術發展更為穩定,即使是在戰爭年代也不足以阻礙當代藝術的發展,外國的思想境界要比中國更激進一些。例如,杜尚的《泉》中,創作者以小便池為元素,把小便池放在展廳中,讓人們去藝術批判,杜尚認為的當代藝術是生活中出現的元素,實在不必加以創造和修改。小便池出現在不該出現的展廳內,讓人們去觀摩欣賞,形成一種藝術形式,這就是當代藝術。這件作品一開始是被藝術家協會拒絕的,他們不知道這是當時赫赫有名的藝術家大師杜尚的作品,后來在藝術界引起了不小的轟動,并引起人們的強烈反思,到底什么是藝術,藝術和生活有什么關系等。杜尚的作品反映出我們的藝術作品來源于生活,反映生活,忠于生活,跟生活有息息相關和千絲萬縷的聯系,向我們很好地展示了什么是藝術,如何理解當代藝術作品的切入點和重要性。
中國文化博大精深,中國當代藝術的表現形式與中國文化息息相關。中國當代藝術家平面設計師說過,設計不是單純地把藝術元素放到作品里,而是要在作品里體現中國元素。中國文化跟藝術到底有什么關系?筆者認為中國文化是中國當代藝術的基礎,是藝術的積淀,沒有中國文化就沒有中國的當代藝術,特別是中國的傳統文化,更是很好的藝術表現元素,如中國的書法、水墨畫、剪紙、戲曲等等,以及各個地區的區域文化,更是數不勝數,各有千秋。雖然藝術是不可以用傳統文化衡量的,但隨著世界的文化大戰,尤其是亞洲的文化,如日本及韓國對我們中國文化的搶奪,我們作為中國的文化分子,難道不應該發揮我們出眾的設計才華?近年來,中國在國際上的很多大型賽事設計上,通過中國的漢文化讓世界認識中國。當代藝術家必須具備本身的內在修養,不能連自己本身的中國文化都有待提高。清朝的時候,中國處于落后,日本先向西方學習立憲,經濟發達,我們的清政府落后了幾十年,讓我們中國晚了別人幾十年。主要是文化上的落差,小國有小國的好處,文化上求精,中國的文化需要我們很好地整理。陳幼堅、靳埭強等人明白這個道理,處在香港這個中國最早中西融合的世界里,提出中西結合的藝術方式,至今藝術在中外設計角度來說還是非常耐看。中西結合是清朝封建推翻后,中國有志人士一直很清醒的一種發展之道,全是西方的不適合我們中國人,全部中國的也不適合世界,只有中西結合的文化及藝術才是正道。
回想當代藝術的起點,中國當代藝術以西方當代藝術馬首是瞻。盤點中國古代發展的歷程,中國的當代藝術真的是一味模仿西方嗎?當代藝術的發展是一個推翻再創新的過程,而中國的當代藝術是以博大淵遠的中國文化為背景的,靳埭強作為一名中國著名的設計師很好地傳承了中國的傳統文化,讓代表中國的傳承走出了國門,走向了世界。