古琴

陳虎 陳祺橦

摘要：古琴是我國古代文人品德的象征，是和諧平靜的代表，筆者通過古代文獻資料的講解，從中闡明古人在“琴”中寄托的平和滿足的心境。而在現代社會中，“琴”與其柔緩的心態(tài)早已遠離人群，取而代之的是焦躁、急功近利。最后，筆者希望“琴”之音能夠重返舞臺，使人最終回歸自然，回歸最原始的幸福感。

關鍵詞：古琴；平靜之心；喧囂；回歸自然

1我國古代古琴的養(yǎng)心之說

我國歷朝歷代無不彈琴論琴，琴是道德的表現，是心態(tài)的象征。文人墨客曾彈琴于檐下、溪邊、山間、雨中，無處不滲透著琴的和諧、平靜的微妙。彈琴可以養(yǎng)心靜心，作者將不斷探索古人如何以琴養(yǎng)心。

明代琴家徐上瀛在《溪山琴況》中說，“稽古至圣，心通造化，德協(xié)神人，理一身之性情，以理天下人之性情，于是制之為琴。其所重首者，和也。和之始，先以正調、品弦、循徽、葉聲，辨之在指，審之在聽，此謂以和感、以和應也。”由此看來，制琴與治天下是相通的，必須是杰出的賢人，能夠約束自己品行的人，才能制琴，才能治理天下。琴講究和諧，包括制作材料、聲音音調的和諧，而治天下也是如此，沒有和諧的心態(tài)，融合的觀念，是治不好天下的。這里作者強調了“和”，和是一種態(tài)度，是一種平靜超乎一切的氛圍，溫和之心凌駕于所有雜念之上。

東漢應劭的《風俗通聲音》中說：“琴之大小得中而聲音和，大聲不嘩人而流漫，小聲不湮滅而不聞，適足以和人意氣、感人善心。”寫出了琴的特性，大的聲音不會刺耳，小的聲音也不至于聽不清，而是恰到好處“得中”的。我們所聽到的西洋樂器注重和聲，講究的是不同器樂演奏不同音高搭配在一起，而產生的協(xié)和或不協(xié)和的和聲，給觀眾帶來不同的聽力感受。所以西方音樂常以眾多人的樂隊的形式出現，曲目壯觀，演奏者激烈，從中能夠獲得觀眾的激情。而我國古典音樂通常是單獨出場的，不為煞人，卻講究韻律，表現人心中最細膩的情愫，帶給演奏者和聽眾一種安靜諧和，也就是應劭所說的“和人意氣、感人善心”。同時，正如李贄《琴賦》中說：“琴者，心也，琴也，吟也，所以吟其心也。”

筆者最熱愛的要數白居易的詩歌，他在《夜琴》中寫道：“蜀桐木性實，楚絲音韻清。調慢彈且緩，夜深十數聲。入耳澹無味，愜心潛有情。自弄還自罷，亦不要人聽。”詩人描寫的仿佛是彈琴的過程，其實寫的是自己的心境。雖不知白居易的性格如何，但在這首詩里，他一定是個慢性子，他緩緩地撥弄琴弦，不急不躁。他陶醉在自己的琴聲中，雖然緩慢悠長，有時甚至只有數音，聽上去寥寥無味，但是曲中的滋味，作者心中的感情，琴就能懂，琴懂，便不再需要第二個人。

由此可見，古琴在古人心目中的重要性。古琴使人平靜，唯有平靜才能品得真正的樂趣，那不是功名利祿，也不是尋歡作樂，而是人們由內心散發(fā)出的幸福感，即使琴聲緩慢，即使無人聆聽，撫琴者依舊能夠在琴中找到超然脫俗的自我價值。

2今朝琴聲為誰醉

在喧囂忙碌的今天，古琴這個物件，似乎已經離現代人很遠很遠了。人是貪婪的，為了滿足欲望，飛快地在馬路上穿梭，對利益笑臉相迎，對善意緊鎖眉頭。小朋友的游戲時間被作業(yè)擠滿了，他們沒有時間聆聽雨滴落地、小鳥飛過的聲音，沒有時間學習給陌生人一個微笑，給自然一聲感激。在飛速地社會發(fā)展中，人心急躁、沖動、冷漠。人們的心被名利、地位、財富慌忙地占滿了，哪里還有空閑體會古代人的心境呢？

“琴到無人聽時工”，如陶淵明所說，“但識琴中趣，何勞弦上音。”有人說彈琴就是為了彈給他人聽的，不然彈琴的意義何在，不如對牛彈琴。陶淵明卻不這么認為，彈不彈琴是自己的事，有沒有人聽是他人的事，彈琴對我來說就足夠開心了，何苦還要費心的尋覓一個聽眾呢。現在的人又何嘗不是，把太多的精力花費在關注他人的私事上，樂于與他人對比炫耀，忘記了快樂的本源，忘記了彈琴應有的樂趣。

嵇康“余少好聲音，長而玩之，以為物有盛衰，而此無變，滋味有厭，而此不變，可以導養(yǎng)神氣，宣和情志，處窮獨而不悶者，莫近于聲音也。”現代人又何嘗得以時間，來真誠的追尋一件簡單事物呢？不論萬物如何興盛或衰竭，不論自己的內心歡喜憂愁，對這件事物的追求永不改變。它使人心境平和，即使練習過了無數遍，即使沒有其他新奇的事物陪伴，都能堅定而忠誠。

古代文人雅士對彈琴的要求很高：“疾風甚雨不彈，塵市不彈，對俗子不彈，不坐不彈，不衣冠不彈”等。可見古人在彈琴一件事中嚴肅認真、謹小慎微的態(tài)度。從一個小的態(tài)度就能夠感知個人的人生態(tài)度，對彈琴都不認真的人，必然大部分事情都是得過且過的。現在的社會不認真的人太多，對于工作、畢生追求的事業(yè)都不能靜下心全力以赴的話，還有能夠認真的事物嗎？沒有認真便沒有了享受認真的樂趣，沒有信仰。

琴聲消失了，很難找回來。世人在尋覓，可是能夠尋到嗎？

3醉翁之意不在酒，在乎山水之間

傳說伯牙向成連學琴三年，琴藝大長，技法嫻熟自如，琴音悠揚，悅耳動聽，可是做不到神情專一，達不到那種天迥地闊的博大境界，問其師，成連道：“吳師方子春今在東海中，能移人情。”伯牙與其一同前往，至蓬萊山，留宿伯牙后說：“子居習室，吳將迎師。”說完就走了。過了多時，伯牙見成連還未回來，四處無人，只聽見海水沖刷，拍打峭巖，發(fā)出一陣陣崩牙裂谷的濤聲，山林窅寞，群鳥悲號，愴然而嘆日：“先生將移我情！”乃援琴而歌。從此之后，伯牙成為天下鼓琴妙手。

近代琴學家葉明媚在其《鼓琴音樂的移情作用》中說到：當伯牙有了這趟經歷后，他的琴藝突飛猛進而終于“遂為天下妙手”是有道理的。因為伯牙在凝神觀照大自然時，心中不存在絲毫雜念，只被自然界“海水汩膜漰澌之聲，山林窅寞，群鳥悲號”等變幻驚心的美所深深吸引。大自然這種磅礴的氣勢激起伯牙慷慨淋漓的情緒，他繼而將胸中這股豪氣移注于物，于是不知不覺中與自然同化，而進入“物我兩忘”、“物我為一”的境界。而伯牙遂將一己的情感移注到物中去分享物的生命的經驗和他彈琴的藝術活動中，因而他的彈奏也就超越了“精神寂寞，情之專一尚未能也”空泛的階段而變?yōu)橛星榈难堇[。

由此可見，一切難解難尋的情感，均在于山水之間。人本是自然的一部分，卻偏偏要在生息繁衍中脫離本性。古人懂得自然有規(guī)律，于是立法約束人們的欲望，人知動物有生長期限，于是杜絕過多的肉食。而現代人卻不得不破壞動物的生長規(guī)律，以獲得頓頓肉食，這是市場經濟效益。城市高速發(fā)展了，生活質量大幅度提高，人們的幸福感卻在下降。人在迷惑，幸福究竟源于何物？

我們不如躺在田野間，穿梭樹林里，盤坐溪流邊，安靜問問自然，聽它如何回答。奢侈品的擁有不是幸福，人群間的偽心吹噓不是幸福，只是暫時的心靈刺激，轉瞬即逝。只有內心龐大的平靜和滿足，才是長久的、真正的幸福感。

白居易在《船夜援琴》中寫道：“鳥棲魚不動，月照夜江深。身外都無事，舟中只有琴。七弦為益友，兩耳是知音。心靜即聲淡，期間無古今。”這時的白居易和江、船、鳥、魚、琴都是一體的，人在琴中，琴在心中，萬物皆在，一切皆空。世事繁亂復雜，沒有人是簡單的，既然如此，不如放下。只有平心靜氣、能夠放下一切的人，才能領悟幸福。“白發(fā)漁樵江渚上，古今多少事，都付談笑中。”