談歌唱“支點”在聲樂演唱中的作用

黃敏姣

摘要：歌唱訓練的最初階段就是建造好自己的人聲樂器，使之能自如地應用演唱技巧來表達歌曲的思想感情。本文通過在人聲樂器建造中聲音“支點”應用的原理，論述了聲音“支點”在歌唱訓練中的重要作用以及如何運用聲音的“支點”來提高聲樂演唱中的技術、技巧。

關鍵詞：歌唱；支點；研究

在聲樂藝術教學中，“支點”或“保持”是決定聲音質量的一種關鍵的特殊技巧。它不單只是根據作品的需要自然地擴大音量，還有助于擴展整個發聲音域和聲音音色的流一，及所有關于音質優美的需要、音色的柔和以及整個發聲器官的生理保障。支點的實用范圍關系到身體的腰腹部，恰恰像是一部安放在身體里的“聲音的發動機”。它通過一些起主導作用的器官充分發揮潛在的能力來幫助發聲。總而言之，支點是一種顯示藝術和自然的方法。

1氣息的支點

意大利著名聲樂教育家麥肯茲認為：“歌唱者首先要學習的就是對氣息的掌握。”意大利著名歌唱家卡魯索強調：“一個歌唱者能否踏上成功之路，首先要看他對于呼吸器官的操縱和運用是否建立了強固的基礎。”我國唐代末年善譜音律的乾寧中朝議大夫段安節在其《樂府雜錄》中也強調：“善歌者必先調其氣，氰氯自臍間出，至喉乃唁其詞，即分抗墜之音，既得其術，即可致遏云響谷之妙也。”氣息是歌唱的生命、動力和基礎，這一點聲樂教育家，歌唱家們已經取得了共識。但歌唱時氣息的支點究竟在人體的哪個部位，究竟依靠人體的哪些肌肉群才能正確地操縱和運用氣息，使歌聲達到“遏云響谷之妙”的境地，迄今為止，我們看到的古今中外的聲樂文獻中尚沒有明確、詳細的論述。

歌唱時氣息的支點在腰腹部。如果細分可分為三個支點：腰部、下腹部和上腹部（上腹部包括兩肋，即第八至第十二對肋骨）。只有這三個點構成一個面，才能正確地操縱和控制歌唱時所需要的氣息。我們知道，呼吸的主要器官——肺在胸腔內。而胸腔主要是由胸骨、脊骨和十二對肋骨以及所附著的軟組織和肋間肌，所構成一個具有較大空間的腔體。胸骨、脊骨和肋骨在神經的指揮下是不可能產生像橫隔肌、腰腹肌那樣大幅度的運動的，盡管肋間肌在脊神經的指揮下可以產生運動，但肋骨本身的結構決定了它運動的幅度是很有限的。而胸腔這極其有限的收縮與擴張，除了肋間肌做有限的運動外，主要是靠腰腹肌肉群的擴展與收縮，推動、協肋橫隔肌上下運動而產生的。

橫隔肌在呼吸中的作用是非常重要的。但它從人體的外部是看不見、摸不著的，而且我們幾乎感覺不到它運動的方向和力度的變化。腰腹部肌肉既能看得見，也能摸得著，更能明顯地感覺到它們運動時方向和力度的變化。另外，橫隔肌在呼吸時的上下運動，除了在脊神經指揮下的自身運動外，很大程度上依靠腰腹部肌肉群的支持和推動。

為了進一步證明歌唱時氣息的支點在腰腹部，我們不妨做下面的這個小試驗：用一只移液管即一端帶橡皮球的長長的玻璃試管從一個瓶中把液體移到另一個瓶中。這時我們首先要做的是，用手把橡皮球捏緊使試管中的氣體排出，然后將試管放入裝有液體的瓶中，逐漸松開捏緊的橡皮球，瓶中的液體就會被吸入到試管中。然后將試管移到另一個瓶中，再從橡皮球的底部逐漸向上部捏緊，試管中的液體就會流入到瓶中。這個試驗證明，液體的吸入和流出，并不是因為試管本身有什么變化，完全是由于橡皮球的收縮和擴張作用。

綜上所述，我們不難得出這樣的結論：歌唱時氣息的支點在腰腹部，而不是在胸部，更不是在喉部。

2“支點”在歌唱訓練中的重要作用

如若能使氣息支點（下支點）、喉嚨打開的支點（中支點）、頭腔共鳴支點（上支點）有機地結合起來，協調運作，形成“三點一線”，就會將人聲的樂器建造得完美，使氣息的技巧得以靈活應用，聲音的表現力得以充分發揮，獲得圓潤、豐滿、優美、動聽的聲響。那么，如何應用聲音的“支點”呢？

當我們在談及聲音的“支點”時，首先要弄清楚這里講的聲音“支點”究竟指的是什么？它在人聲樂器的建造中到底起什么樣的作用？談到“支點”，一般人會立刻想到氣息的支點，這很重要。但筆者這里主要指的是在人聲樂器的建造中各人體器官對聲音支持的著力點。它在歌唱樂器的打開中主要起著“繃緊琴弦”，使人體內在器官著力與放松達到平衡協調的作用。在歌唱器官的建造中，聲音有多處支持的著力點，如上支點（頭腔共鳴支點）、中支點（脖子根部襯衫第二紐扣喉嚨打開處）、下支點（小腹、臍下三寸丹田處）等。這些支點的主要作用是打開喉嚨，建立上下貫通的聲道。建造好人聲樂器的共鳴箱，使氣息在人聲樂器的管道中能上下自如地運動，并根據音樂作品對聲音、音色要求的不同把握住聲音的平衡，進行靈活的調節。只有正確理解和掌握各支點的協調運作，才能真正將人聲樂器建造好，使人體器官整體積極地運作起來，使氣息在聲道里上下貫通，自由運動，將不該緊張的部位放松下來，獲得自如、完美的聲音。人聲樂器如同其他樂器一樣，也是由動力與振動體發生撞擊或摩擦，通過共鳴腔體的共振產生諧音，發出美好的聲音。就像小提琴的弓在弦上拉動，產生摩擦后發出聲響，通過琴身共鳴腔體的共振產生諧音發出優美的聲音；或如鋼琴通過手指將琴鍵彈下使音錘敲擊琴弦引起琴身共鳴腔體的共振發出悅耳的聲音。人聲也是通過氣息撞擊聲帶發出基音，再通過胸腔共鳴、口咽腔共鳴、頭腔共鳴的協同共振產生諧音，發出圓潤、美好的聲音。不同的是，一般樂器的共鳴腔體是直觀的，預先設定好的，演奏者只需要掌握樂器的性能，學勻演奏的技巧去進行作品的表現就可以了；而人聲的樂器是內感的，需要每位歌唱者自己去體悟、建造。

因此，在建造人聲樂器時，打開共鳴腔體，“繃緊琴弦”保持聲道的通暢，使呼吸上下貫通，應用自如，是建造高質量的人聲樂器的關鍵。而應用聲音的“支點”，正是為了打開喉嚨和共鳴腔體，建造高質量的人聲樂器。