卞超予
摘要:揚琴自明代后期傳入我國以來,經過幾百年的沉淀,廣泛的吸收了我國傳統音樂的文化與特色,新作品層出不窮。在繼承傳統音樂的基礎上,隨著二十世紀始的西方音樂不斷涌入,作曲家們也開始尋求更新鮮的音樂元素。所以很多揚琴現代作品在創作技法和演奏技法上,一邊引入傳統元素,一邊積極創新,使得揚琴作品的多樣性得以保持,表現力也不斷得到拓展。本文通過對揚琴現代作品的研究分析,尋找作品中的繼承與開拓,探索以后揚琴作品的發展和創新方向。
關鍵詞:揚琴作品;繼承;開拓;演奏技法
中圖分類號:G64 文獻標識碼:A 文章編號:1672-3791(2016) 04(b)-0000-00
隨著時代的高速發展,西學對中國傳統文化產生了強烈的沖擊,越來越多的民族器樂開始吸收西方的元素,嘗試新的探索。揚琴的音樂作品也受到當時民族音樂的發展和時代背景的影響,呈現兩種創作線路:一是繼承傳統文化,一是吸收外來元素,進行開拓創新。
一、繼承傳統文化
1、曲子的題材與形式
現代的揚琴作品的創作中,將一些傳統的揚琴曲或者其他民族樂器的傳統曲目,在保留其原有的旋律與結構、風味特色的基礎上,將現代的揚琴演奏技法注入其中,使作品具有新的藝術特色。比如改編自廣東音樂的《雨打芭蕉》等等。也有很多揚琴作品是在民間的音調的基礎上與揚琴本身的器樂特色進行的結合,作曲家根據民間曲調或者改編地方民歌,根據音樂題材、形象的需要,采用多種多樣作曲手法,使作品充滿民族風味,又能展現出揚琴的特點。如《山丹丹花開紅艷艷》、《映山紅》等等。
2、曲子中的一些創作手法(以《林沖夜奔》為例)
現代也有一部分揚琴作品使用了一些膾炙人口的歷史故事,采用傳統的音樂素材,改編后形成了表情豐富的獨奏曲。例如揚琴曲《林沖夜奔》,以中國名著《水滸傳》中林沖被逼上梁山的故事為內容,將中國的昆曲音樂作為音樂素材進行改編而成。
(1)多次變奏展現故事情節
在曲式結構方面,《林沖夜奔》采用了中國傳統樂曲的“起承轉合” 的結構作為基礎,與西洋的奏鳴曲式進行結合。在昆曲風格的旋律的主題動機下,根據故事情節發展的層層深入,進行多次變奏,使作品充滿表現力。
(2)加入很多符合情境的揚琴技法
在樂曲的開頭,為了烘托氣氛,作曲家使用雙音琴竹,用四音和弦拉開全曲序幕,給人一種磅礴、激蕩之感。在小快板處,為了符合夜奔的情景,作曲家采用雙聲部交錯演奏的手法,左右手進行配合演奏,更加有一種“急行”之感。且在其中還加入了一些不協和音程,加重緊張情緒的渲染。快板處,用快速的八度襯音交替演奏,再加入打擊樂的配合,將樂曲推入高潮。再到林沖夜上梁山站在風雪中搖旗的情節,為了配合情節的發展,使用了滑音指套進行撥弦,加上旋律和半音序進交織,模仿風雪聲,也使故事情節更加的立體。
二、進行開拓創新
在開拓創新方面,有作曲家改編移植創作了一些外國作品,比如《流浪者之歌》、《查爾達什舞曲》等。還有很多作品吸收西方作曲手法,比如和聲上出現了色彩豐富的和弦、體裁上多種多樣、調式調性變得復雜、織體出現了多聲織體等等,以下以揚琴曲《落花夜》為例。
1、結構劃分比較細致
《落花夜》整體結構比較龐大,加上引子和尾聲有7個段落組成,在每個段落里面都有情緒的起承轉合。而且比較新穎的是,在每次最后的“合”的部分,都有鋼琴彈奏的小型回顧揚琴片段。鋼琴優美的音色,給人一種回憶、遺憾的感覺,也使揚琴的主題旋律更加深刻。同時,雖然鋼琴是伴奏樂器,但是鋼琴很多時候和揚琴是協奏的關系。比如其中有好幾段鋼琴和揚琴都用兩個聲部,揚琴是左手旋律,右手伴奏,鋼琴就正好相反,中間還不斷變化這兩個樂器的角色,給人一種沖擊感。特別值得一提的是,在曲子的高潮部分,揚琴演奏完第一段后,鋼琴進行了一整段的變化模奏solo,將氣氛推到頂峰,進入樂曲的高潮。
2、節奏及其不規整,很多變化和空拍
與傳統的揚琴曲目節奏一般都是234拍子為主且比較規整不同的是,《落花夜》在快板的處大量的使用比如8/7 8/6 8/9 8/10 8/5 的拍子,而且最小到2小節就發生一次拍子的改變。同時,在演奏當中,還設置了很多的空拍,給人心理上面一種緊張感。也為華彩段的只有一種拍子且使用密集音符的快速擊打形成鮮明對比,密密麻麻的十六分、三十二分音符,不斷的從低音區爬到高音區,就像是落花在漫天飛舞。
3、旋律中加入了很多增四減五、小二度的不協和音程
與傳統曲目中鮮少使用不諧和音程不同,《落花夜》大量的使用增四減五、小二度這樣的不協和音程。在一些淡淡悲傷的地方,融入了這些變化音,有的時候是雙音直接打出,有的時候是前后出現,使意境更加悠遠,讓人回味無窮。另外,在快板的時候,變化音在每段句尾以前后的方式出現,下一段又繼續演奏主旋律,最后再次出現變化音,使氣氛更加緊張、急促。
4、曲子具有強大的張力和表現力
《落花夜》中運用了復調手法,還加入了很多具有色彩性的和弦連著出現,左右手相輔相成。充分體現了揚琴音域寬廣、音色飽滿、演奏流暢自然的特色。還加入了很多揚琴的特色技法如:反竹、支手輪音、擊板等等,這些都是常用的演奏技巧,使樂曲不過于復雜華麗,又具有民族音樂的特色。
三、結語
現代揚琴音樂作品在創作上繼承和發揚了我國民族音樂文化的同時,還大膽的嘗試創新,融合東西方音樂元素,使作品更加具有表現力和感染力。同時,作品中也跟隨時代的特點加入了一些時代新元素,不斷完善著作品的內涵,使古典、民族的音樂作品也能符合人們的聽覺需要。這也為以后揚琴作品發展打好了基礎,未來的揚琴作品一定將更加多樣化,也將更加具有感染力。揚琴自明代后期傳入我國以來,經過幾百年的沉淀,廣泛的吸收了我國傳統音樂的文化與特色,新作品層出不窮。在繼承傳統音樂的基礎上,隨著二十世紀始的西方音樂不斷涌入,作曲家們也開始尋求更新鮮的音樂元素。所以很多揚琴現代作品在創作技法和演奏技法上,一邊引入傳統元素,一邊積極創新,使得揚琴作品的多樣性得以保持,表現力也不斷得到拓展。本文通過對揚琴現代作品的研究分析,尋找作品中的繼承與開拓,探索以后揚琴作品的發展和創新方向。
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