廣西少數民族情歌對唱教學探究

潘永華

摘要：廣西的少數民族情歌對唱是廣西“歌的海洋”里一朵浪花，具有獨特而又神奇的藝術魅力。本文從廣西少數民族情歌對唱演唱形式入手，闡述單聲部和多聲部情歌對唱和教學的方法和手段，其次論述情歌對唱演唱技能的教學與訓練，最后論述民間樂器和民間舞蹈在情歌對唱教學中的運用。

關鍵詞：原生民歌 課堂 教學

“愛情是一個永恒的話題”，廣西世居十二個民族，他們都能歌善舞，他們“以歌代言”來談情說愛，訴說鐘情。廣西各少數民族情歌對唱按演唱聲音來劃分主要分為單聲部情歌和多聲部情歌。在單聲部情歌教學中，我們注重方言的準確性和保持民族地域歌唱審美風格的保持等。在多聲部教學訓練中，我們以組合的形式進行授課訓練。下面就廣西少數民族情歌對唱的教學進行如下探討：

一、單聲部情歌教學

在廣西這片“歌的海洋”里，廣西各少數民族的情歌對唱各有特性，在世居十二個民族中，有十一個民族有單聲部情歌，唯有仫佬族沒有單聲部情歌。所以，在原生民歌教學中要認清各民族的歌唱習慣，這樣才能更好地進行教學安排。廣西各族的單聲部情歌對唱主要在野外進行，也有室內歌唱的習俗。一般有一男一女或是二男二女對唱，三男三女的情歌對唱很少出現。廣西各族的情歌因民族審美情緒不一，有的高亢明亮，激情澎湃嗎，有的婉婉動聽，纏情綿綿。

在單聲部情歌對唱的教學中分三步驟進行，首先是民族語言的學習，我們先請一個本族的學生先用本族語進行示范性朗讀，等同學們把歌詞熟練后，在行進歌譜學習和練習。例如，學習武鳴鑼圩高腔《男人趕春潮》，現叫本系的武鳴籍壯族學生把歌詞教會大家，而后在進行學唱。其次，聲音審美特性的保護，廣西各民族在情歌對唱中聲音運用風格獨特，各有韻味。廣西各族情歌對唱所用聲音可分三種類型：1、真聲演唱。如河池、柳州和桂林的“劉三姐歌謠”情歌對唱唱腔，還有京族、苗族、仡佬族、壯族和侗族愛情歌曲都是口腔自然聲區演唱為主。2、假聲演唱，如侗族的假聲琵琶歌，漢族六甲細聲山歌等。3.真假聲演唱，在自然聲區用真聲演唱，高聲區用假聲演唱。如田東定安調、平果的壯族嘹歌、隆林苗族和仡佬族的情歌等。

通過以上的教學，學生對廣西單聲部情歌的學習有一定的興趣，掌握了學習原生民歌的一些方法和技巧，為學習廣西多聲部情歌的做好了鋪墊。

二、多聲部情歌對唱教學

俗話說：“十里不同風，百里不同俗”，“ 一方水土養一方人”廣西世居各少數民族歷史背景、文化思維、生產生活方式、語言以及風俗習慣等都有不同，從而形成了他們內容豐富、形式多樣、各具特色的多聲部民歌。馬山壯族三聲部民歌被稱作壯族民歌的“活化石”，其結構第一聲部和第二聲部具有獨立音調，第三聲部的鼻音哼唱最為動人，三個聲部間互相協調，旋律流暢，音調柔和?，幾遄苑Q為“金門”、“布努”等。在廣西居住的瑤族支系繁多，瑤族多聲部民歌都以其襯詞而得名。如《香哩歌》《吉冬諾》《蝴蝶歌》都是音襯詞而得其名。清代詩人屈大均曾為瑤族民歌寫下：“瑤俗最尚歌，男女雜沓，一唱百和”贊美瑤歌的經典詩句。除此以外，廣西還有苗、侗、么佬、毛南、回、彝、京、水和仡佬等少數民族。每個民族都有自己獨特的多聲部民歌，為了更好的傳承傳統的多聲部民歌，在學習多聲部情歌對唱時，都以男女組合的形式來學習，侗族大歌男女聲對唱最少要三男三女共六人以上的組合來完成，多則二三十人。其他民族每個聲部不超過兩人。例如，平果壯族嘹歌對唱，大新壯族“詩雷”以及仫佬族二聲部情歌對唱都是兩男對兩女來完成的。

三、少數民族民間樂器和民間舞蹈在情歌對唱教學中的運用

在廣西傳統各少數民族情歌對唱教學中，我們不光教學生會唱原生民歌，同時也要注意歌俗與民俗的關系，把伴隨情歌對唱的少數民族民間樂器和民間舞蹈融入到情歌對唱教學中。

1.民族民間樂器運用

在單聲部情歌對唱中各民族都有民族民間樂器伴奏的特色，例如，廣西三江侗族地區的“行歌坐夜”時用侗笛伴奏唱的“笛子歌”，用侗琵琶伴奏唱的歌叫“琵琶歌”。京族用獨弦琴伴奏唱的“哈歌”、壯族用天琴伴奏唱的“歪娘嗨”等。用木葉伴奏歌曲叫“木葉情歌”等等。除了以上幾個民族，廣西其他少數民族的多聲部情歌對唱一般不用樂器伴奏。為更好的表現作品內涵，烘托演出氣氛，豐富節目的表演形式，在演唱多聲部情歌對唱時適當的加一些民族樂器伴奏效果非常好。例如，在演唱侗族大歌《油茶歌》全曲用侗琵琶主要伴奏樂器，在間奏時再加侗笛、侗蘆笙、鼓和鑼等，使《油茶歌》歌曲節奏感性強，樂曲歡快而有激情，很有感染力。

2.民族民間舞蹈語匯的運用

我們都習慣“能歌善舞”這個詞來形容少數民族藝術才華，廣西的歌民族都有自己本民族的民間舞臺語匯，如侗族男女青年手拉手唱“多耶”對唱，而壯族以“青蛙”為圖騰的舞蹈語匯也很有特色。我們在進行多聲部情歌教學中注重民歌和舞蹈語匯緊密結合的訓練。例如，排練馬山壯族三聲部民歌《藍天廣朗朗》開始時先用馬山壯族的扁擔舞做引子開場，然后領唱開始，合唱進入，到第二段時隊形變成半弧狀，加馬山會鼓和具有壯族原始舞蹈“螞拐舞”等。邊唱邊跳的歌舞形式，既保持原生民歌的原汁原味，又增強了舞臺表現力。

四、情歌對唱演唱技能的教學與訓練

在高校原生民歌的演唱上持有不同的聲音審美觀點：有的人認為原生民歌不要加予訓練，一訓練就變味了。有的人就認為原生民歌也要訓練，有了一定的聲樂技巧就會有更強的表現力。筆者就這個問題和國家級侗族大歌傳承人覃奶號進行了交流，覃奶號對“蓓花”組合（民族藝術系8名女生組成）演唱的侗族大歌《八月半》進行指導。覃老師對“蓓花”組合聲音給予很高的評價是：“聲音太好聽，聲音很亮，比農村那些青年唱好多了”。所以，筆者認為原生民歌組合也需要進行發聲訓練，如何訓練呢？筆者就日常教學總結了三點經驗：

1.四人以下男女組合訓練

廣西各民族情歌對唱，單聲部情歌一般由一男一女形成一個兩人組合進行對歌，多聲部情歌對唱一般都是二聲部民歌，在訓練二聲部時，每個聲部由同性別的兩名學生組成，首先讓每個聲部的學生各自背好自己所唱的聲部旋律和歌詞，然后進行二聲部組合合成的訓練。在由四人組合演唱的二聲部情歌，高聲部和低聲部聲音要協和統一，在訓練中注意聲音和氣息連貫性，注意換氣的統一，四人的小組合通過這樣的聲音訓練，學生在聽覺有更清晰的旋律線，對多聲部情歌的演唱把握得更好。

2.六人以上組合的訓練

為了達到現代舞臺表演的需要，我們經常啟用6人至16人的組合進行表演，“組合在日常訓練中既要保持原生民歌的歌唱特點，還需要聲音協和統一，為了避免西洋合唱化，我們平時訓練很少用西洋的發聲母音來訓練，是用一首或是一段簡單原生民歌進行練習，在練習中學生坐著或是站著圍成一個圓圈或是半圓，因為這樣的隊形讓學生能互相聽見自己或是對方的聲音，方便對自己聲音的控制和調整。例如唱壯族二聲部原生民歌《園中果芳香》，高低兩個聲部音量大小要平衡，附點音符部分要節拍準確，換氣的地方要整齊，通過多次練習，在整個組合對聲音協調和控制有了很大的提高。

3.教師參與性多聲部的訓練

在平常的訓練中，并不是每節課都能集中到二到四個學生一起訓練 。所以，老師的參與性更方便課堂的教學，當然事先老師要掌握一定數量的多聲部情歌，在教學中，遇到唱高聲部的學生老師則唱低聲部，反之老師就唱高聲部，通過幾年的教學實踐，這樣訓練方法課堂氣氛特別好，學生很容易領悟教師的指導。

通過以上三方面的訓練，組合對演唱廣西多聲部原生民歌的協調性、控制性和整體性都把握比較好！既能保持多聲部原生民歌風格，同時在發聲技巧上又超越民間歌手的演唱。

廣西少數民族情歌對唱教學也非常的有趣，在課堂上學生不僅會唱各少數民族情歌，同時也了解祖輩傳統的歌俗和民俗的關系，在舞臺表演或時藝術實踐上都獲得不少的成績。由姚昌源、潘婷組成的“妙央”組合曾獲第十六屆全國青年歌手電視大獎賽廣西賽區選拔賽（原生態唱法）三等獎。由黃文良、吳衛姑等四男四女組成的“唻索”組合也獲得第十六屆全國青年歌手電視大獎賽廣西賽區選拔賽（原生態唱法）優秀獎。民族藝術系2012級八個女學生組成的“蓓花”組合曾獲得第七屆中國原生民歌大賽高校組銅獎。由民族藝術系葉云航等10名男生組成的“僚哥”組合。曾在2012年第三屆孔雀獎全國高等藝術院校聲樂大賽民間組銀獎（金獎空缺）， 廣西2013年“暢享民歌”比賽專業組一等獎等?！傲鸥纭苯M合隊長農燦考入了中國音樂學院聲歌系攻讀民族聲樂碩士。部分畢業的學生已成為單位的文藝骨干。少數民族民族情歌對唱組合的訓練經驗告訴我們，良好的團隊精神使組合有更強的凝聚力，良好歌唱訓練方法是提高組合演唱水平的關鍵，守住傳統，勇于創新是組合訓練目標，最后希望廣西少數民族情歌對唱組各組合在以后訓練學習中積累的優秀作品，在語言和風格把握上要進一步加強，為傳承廣西民族傳統音樂文化做出更大的貢獻。

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