林逸鵬


劉春杰以版畫聞名畫壇,尤其近年喜歡以魯迅作為他的主要版畫題材。我也是魯迅的崇拜者。因為崇拜,漸漸養成了一個思維定勢,認為凡是喜歡魯迅的人都應該是比較有品格的,所以,也就樂意與劉春杰成為朋友。
令我吃驚的是,近來他開始活躍于中國畫壇,并且保持著很旺盛的創作狀態,看樣子試圖要在中國畫方面做出一番事業。
近百年來,自從西學東漸以后,在藝術領域常常有跨專業的藝術家出現。但這個跨專業有一個特點,大多是從西畫跨人中國畫。而令那些所謂國粹派中國畫家難堪的是,在他們眼里,那些本來對傳統臨習不多甚至不懂中國畫的“入侵者”,到了中國畫領域往往成就斐然,遠遠超過了那些正統派。當初徐悲鴻、林風眠到法國留學都是研習西洋繪畫,但最后讓他們蜚聲畫壇的卻是中國畫;甚至連書法界的一代宗師弘一法師,當初留學日本也是學了一手很好的西洋繪畫,但是,最終使他留名于世的卻是他的書法藝術;而剛剛去世不久的吳冠中先生更為卓越,在油畫和中國畫領域都取得了巨大的成功。究其原因,首先,文化的發展是需要交流的,在交流中才能產生更強的生命力,跨畫種本身就是一個交流過程。其次,他們憑借自己的藝術天賦,很快把原來專業的知識轉換到中國畫方面。然后,又因為中國畫屬于本土文化,能最大限度地調動和應用在西方藝術中無法施展的各種文化元素,比在西方藝術中更加如魚得水。再次,藝術進入現代以來,畫種之間的界限越來越模糊,藝術更強調的是作品本身的藝術價值,而不是畫種之間的區別。
劉春杰又是一個從西方藝術涉足中國畫且來勢兇猛的畫家,在短短的一兩年中,已經創作了許多中國畫。與其他跨畫種的畫家略有不同的是,劉春杰原來主要創作的是版畫,在版畫上的成就已經有相當高度。但是,他版畫的路子基本上可以定位為西方的。所以,他的知識結構、基礎技能屬于西方藝術。也正因為有版畫的根基,他創作的中國畫無形中融入了許多版畫的審美特性和處理技巧。在作品視覺的表達上,他強調了平面性的處理,物體形狀的外緣常常處理得干凈利落。在《欣欣然又遇大豐年》中我們就可以欣賞到這種處理方法所帶來的特有的審美感覺,輕松地避開了傳統筆墨所形成相對固定的虛虛實實的語言俗套。
對劉春杰而言,憑借他在版畫上已經達到的高度,畫中國畫只要通過一定數量的實踐,掌握中國畫材料的特性,讓自己對藝術的理解能夠用中國畫的材料表達出來,就可以達到一定的藝術效果。從他的作品中可以看出,他借鑒了吳冠中先生的一些審美圖式,再憑借他對藝術深刻的理解直接進入個體情感的表達。目前他中國畫作品主要以荷花為題材,有《墨荷》和《彩荷》兩大系列。在《墨荷》系列中,他試圖在墨塊、墨點和線條中進行構成式的研究,同時吸收了一些八大山人的語言特點,努力滲透到傳統文人畫的情調之中,把傳統的氣息通過現代的視覺方式表達出來。這一部分作品可以理解為劉春杰努力探索中國畫基本的語言關系,也是他進人中國畫創作的一條快捷有效的途徑?!恫屎伞废盗袆t更多地展示了他所理解的現代中國畫的表達方式,在表現手法上更加自由大膽,更加自我。色彩的大膽運用與看似不經意,實質很計較的布局恰如其分地融合為一個整體,已漸漸地顯露出他的語言特點;同時還努力保持了中國畫自身的審美特性,他大量地運用了傳統語言中的沒骨畫法,使畫面敦厚而意遠,充滿韻律和節奏感。在這個系列中,還有一些作品運用了他駕輕就熟,有著濃烈版畫意味的手法?!渡⒙洳輩仓械臒o名花》從視覺圖式到具體線條的運用,都很明顯印記了版畫的感覺,但是他又巧妙地發揮了中國畫材料的特性,使畫面產生溫潤優雅的意趣,別有一番風味。這兩個系列,展示了劉春杰在藝術上的天賦以及跨畫種才能轉換的高超本領。
但是,對于任何一個“入侵”中國畫的藝術家而言,同樣面臨著與其他畫種一樣的困惑和難題,也就是要創造出既有中國文化特點,又有時代精神與鮮明個體語言形式的作品,這個要求不會因為畫種的不同而不同。藝術終歸是精神性的,劉春杰在這方面具有天然的優勢。顯然,他在比較短的時間內已經成為一個成功的“入侵者”,他一定會在對中國畫的深度把握、時代精神的體現、個體的情感表達方面進行準確地鏈接與架構,這需要比較長遠、艱苦地探索與奮斗。從劉春杰現在進展的態勢來看,我希望并相信劉春杰能在中國畫方面取得更為驕人的成就。