呼吸也是一門藝術

小魚

呼吸也有許多學問，學習正確的呼吸方法對歌唱藝術是很重要的。

那強而有力的聲音，或強或弱，或長或短，或高或低，不僅僅來自于天賦，更是一種富有規律和方法的藝術手段。甚至有人說：誰懂得呼吸，誰就會唱歌。

呼吸運動包括兩個過程，即吸氣和吐氣：

吸氣

用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側是可以動的，而且必須向下和向左右擴張，這時，氣推向兩側與背后并貯在那里，保持住，然后再緩緩將氣吐出。

吐氣

唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放松的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足氣的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

說到這兒，再給大家介紹一下唱歌時的氣息支點。

唱歌時要有個支持點，意思就是聲音要有個立足的地方，這個立足點就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，唱歌時往往會出現臉紅脖子粗、青筋直暴、歌聲僵直、高音上不去、低音下不來等等的狀況，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，如果我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那么，當我們歌唱發聲時，便會感覺到聲音仿佛落在了我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化。

但是對于不同的歌曲，對呼吸方式的要求是不同的，所以練習時就要掌握好方法。

急吸緩呼式

急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息急促而深入地吸到肺葉下部，并將氣息保持住，然后按照緩呼的要求呼出。我們在演唱實踐中經常會用到這種呼吸方法，因為在歌曲句與句之間、字與字之間的吸氣不允許你有很長的停頓時間，往往采用偷氣的辦法來吸入，且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控制力，我們可以采取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。

意大利歌唱家卡魯索曾說過：歌者能否踏上成功之路，首先要看他對于呼吸器官的操縱和運用是否建立了強固的基礎。方法是手段，練習才是根本，只有打牢基礎才能成就輝煌的歌唱事業，大師們尚且如此，我們又有何理由不為之呢？

緩吸緩呼式

這是我們在訓練和歌唱時常常采用的方法。就是將胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放松，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香，用力不要太大，但一定是深呼吸運動，挺住胸廓和上腹部，然后再慢慢呼出。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，使氣息平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸后做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習。我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟。”這是對吐氣非常形象的比喻。