以細微處見變化

夏敏瑩

秦香蓮在中國是家喻戶曉的悲劇人物，不同的劇種都有膾炙人口的傳唱曲調，她一直是傳統戲中鞭撻邪惡，謳歌正義的化身。在錫劇《秦香蓮》中，青年作家羅周給予了這個故事一個凄清的詮釋——一個女人和兩個孩子的艱難尋親路。是的，戲劇作品需要通過表演等綜合體現，方能讓觀眾領悟劇作主題的涵義，從而達到藝術的升華。在創作中，我感受到了秦香蓮的辛酸，在臺上，我體驗到了這個女子所承受的苦楚。如何運用準確的藝術手段來塑造好秦香蓮這一外柔內剛的平民女子，角色分析是演員塑造人物必不可少的環節，在此也希望得到大家的指教。

第一場“投宿”，秦香蓮攜兒帶女到東京來尋夫。大比之年，家住湖廣荊州的農婦秦香蓮送陳世美到東京應試，三年后，湖廣大旱，丈夫卻杳無音訊，為了活命，為了舉家團聚，秦香蓮帶著兒女公婆舉家赴京尋找丈夫陳世美。此時，她堅信自己的丈夫就住在東京城，一定也在期盼著妻子兒女的到來，在凄涼的音樂聲中，一句倒板“過千山、渡萬水，東京投奔”唱出了主人公的艱難歷程。凄涼辛酸的秦香蓮穿著破舊的灰色羅裙，發髻上帶著孝，拖著疲憊的身軀，邁著沉重的雙腿，步履踉蹌，無助的雙眼里充滿了對丈夫的希望。她帶著兒女向店主打聽陳世美的下落，當知道丈夫得中頭名狀元時，善良的她無比興奮，兩眼放光，連忙雙手合十對著蒼天一拜，高興地說到：“待我謝天謝地！”當聽得陳世美被招為駙馬時，本想著苦盡甘來的她一下子驚呆了，心一下子冷到冰點，兩眼含淚，悲悲哀哀、凄凄慘慘，她痛苦地唱道：“晴天霹靂魂飄蕩……”此時的秦香蓮怨恨陳世美，但又不愿意相信這一切都是真的，她對陳世美還抱著一絲希望、一絲幻想，“到底一段骨肉情”，因此，她要當面找丈夫問個明白。

第二場“闖宮”，演繹的是秦香蓮帶著兒女闖進駙馬府，當門官回稟陳世美不見，秦香蓮心灰意冷，但是畢竟沒有聽到丈夫親口告訴她，故還是不死心。于是，經過一番周折，與門官定計闖進了府中，含悲忍淚見到了三年未見的丈夫，卻被陳世美冷漠的態度驚醒，為了一雙兒女，秦香蓮毅然抱著委曲求全的態度上前乞求丈夫。此時，兒女的哀求，秦香蓮的哭訴，似乎讓陳世美有所觸動，糟糠之妻帶著幾分怨氣、幾分悲憤的義正言辭，一針見血地刺向陳世美，加上一段回憶舊情時的念白和良言相勸時的唱腔，終于有點感化了陳世美。然而，陳世美舍不得榮華富貴和如今的嬌妻，狠心將秦香蓮及一雙兒女趕了出去。在此處，善良的秦香蓮一度向陳世美妥協了，只要兒女能留在丈夫身邊，也就心滿意足了，自己哪怕浪跡天涯，葬身溝壑。偉大的母愛，以及弱勢向權貴的讓步最終還是沒有獲得陳世美的同意，使得矛盾進一步激化，為人物性格的發展做好了鋪墊。

第三場“訴曲”，演繹的是秦香蓮在丞相王延齡的幫助下借著唱曲來規勸陳世美回心轉意。酒席上，陳世美端坐廳堂，秦香蓮懷抱琵琶彈唱小曲。她的內心是五味雜陳，十分復雜。多年的恩愛夫妻如今分崩離析，丈夫魚躍龍門身份顯貴，妻子淪落長街地位卑賤。夫妻相見，秦香蓮忍受著巨大的精神折磨和無比的內心劇痛，觸景生情，內心翻滾。她想通過最后的努力來打動丈夫的鐵石心腸，當唱到“破鏡重圓無指望”這一句時，實在控制不住，悲情一下子爆發出來，此時她已經不再顧及陳世美的顏面，從軟弱變為堅強。然而，陳世美并沒有被感化，卻狠心命韓琪追殺妻兒。

第四場“驚廟”，韓琪追殺秦香蓮母子三人。如果說陳世美不認親是負心，此行為只是遭道德譴責，但派人追殺妻子兒女則是慘絕人寰，觸犯國法，天理難容。當韓琪要殺母子三人，香蓮懇請韓琪，愿舍棄自己性命換取兒女生還時，編劇在此加入了一段囑咐兒女的訣別唱腔，這段唱腔旋律凄婉深沉，傳遞出濃重的悲劇色彩，使人潸然淚下，凸顯了秦香蓮的母愛情懷，也加重了“驚廟”的戲份，使得這場戲唱腔完整，成為一折唱做并重的折子戲，與觀眾也有了新呼應，得到了觀眾的認可！當韓琪自殺時，秦香蓮幡然醒悟，一聲“冤枉”，將她滿腹的心酸與冤屈迸發出來，她要為韓琪伸冤，為自己喊冤，為兒女叫冤。可以說，秦香蓮在這一系列遭遇中，性格與境界也發生了很大的變化，藝術形象逐漸豐滿。

第五場“告狀”，演繹的是秦香蓮攔轎喊冤，這場戲讓我對人物有了新的理解。秦香蓮怨恨深重，她急不可耐地向包公訴說冤情，此時，我用較快的臺步出場，連喊冤枉，讓觀眾感受到秦香蓮自“驚廟”之后，性格基調已經發生了變化，她不再是那個苦苦哀求的女子，而是要與陳世美抗爭，要他得到應有的懲罰。此時，我在人物處理上不再是前面的委婉纏綿，而是變得激越奔放，讓秦香蓮的性格變化更為突出了，秦香蓮從最初的村婦演變成了復仇女人。

第六場“對堂”是全劇的高潮部分，此時的秦香蓮對陳世美已經徹底絕望，因此她激昂地唱出了“要告倒負心賊狠似豺狼”。雖然秦香蓮沒有大幅的形體表演，但是我依然把握住秦香蓮正義的氣質和她那種大氣的臺風，給觀眾感受到一種威然不可侵犯的氣勢，如香蓮在見公主時，面對皇家的勢力，她不卑不亢，氣定神閑，要在規規矩矩、本本分分的做工中顯示出來舉手投足間厚重的力度感，我用一種沉穩之音唱“她問我一聲我答一言”時水袖輕拋，頭部微揚，側身而立，眼神中透出一股凜然正氣，威嚴難犯。無論是唱腔還是表演，都是不卑不亢，沉著應戰，既表現出青衣行當的特點，又表現出秦香蓮性格中的樸實無華和沉穩安靜。一聲國太駕到，面對權威和皇家壓力，秦香蓮沒有退縮，毅然說出：“以善告惡，國法昭昭；以父殺子，禽獸不如；以及韓琪那條性命，與誰商量，如何商量。”句句緊逼，擲地有聲，表現出秦香蓮的機智與勇敢，讓觀眾很是舒暢。當包公也勸她要為一雙兒女著想，三思而行時，滿懷希望的她一下從山巔跌至深谷，她做夢都不曾想過，包公，那么一個清廉正直敢于為民作主的青天大人都不敢秉公而斷，自己的命運怎么那么悲慘、自己的冤屈還能到哪里昭雪？她想不通，只有帶著悲憤與無奈，帶著絕望與灰暗，與兒女們一起尋找活路。這里，我讓人物表現出心如死水的狀態，心冷如冰地說出：“我從哪里來便回哪里去！”緊接著一段大段的唱腔，把秦香蓮與一雙兒女的凄苦尋親路再次完整展現，整個唱腔從慢到快，從弱到強，從平穩到激昂，中間運用了大段的清板處理，不但能體現演唱功力，更是有力控訴了陳世美以及皇家的強勢，哭訴了百姓屈死冤死的無奈，她告誡自己：要教兒女們，春播種、夏耕耘、秋收谷、冬貯藏；告誡兒女：今生今世不進京城、不進宮廷、不進衙門、不讀詩書、不念五經、不科舉、不應試、不識字，不斷文，這才能清清白白、堂堂正正不變良心做個人，做一個磊磊落落孝義的人………正是秦香蓮這一番慷慨陳詞和內心真實想法的表白，激起了包公執行國法的決心，也將矛盾激化到極點，使包公下定決心鍘了陳世美。秦香蓮只是一個柔弱女子，她的性格變化不能是簡單隨意的過程，是她的丈夫——她一雙兒女的親生父親，薄情寡義要將他們置于死地，她萬般無奈才向包公訴冤。所以當陳世美被押至虎頭鍘時候，此時的秦香蓮還是心有不忍，她用水袖掩面背對觀眾，這樣的舞臺處理更符合秦香蓮此時此地的內心歷程。

通過秦香蓮這一人物的演繹，使我對錫劇梅派的聲腔藝術有了更深的理解、更高的追求。藝術是無止境的，“秦香蓮”這一人物形象，我將會在今后的舞臺實踐和磨礪中不斷提升。細細品味戲曲舞臺表演藝術，在舞臺實踐中細細打磨，以程式表演為手段，分析人物個性，塑造人物角色，通過體會和發掘人物的內心情感突出“以細小之處見真情”，使自己的表演具有含蓄樸實之美。戲曲是富有無窮魅力的表演藝術，值得我們深入地研究學習，在這里，感謝經典！感謝舞臺！