從紫砂“待、靜、順、恒組壺”談紫砂造型創作

顧衛芬

走過對紫砂藝術數十年的探索與追求之路后，紫砂藝術就是創作者對紫砂的理解與心靈溝通的表現。好的紫砂壺不僅實用，更是極具生命靈性和底蘊的文化載體。所以，紫砂作品要與自然相契合，與時代精神互為表里。

紫砂壺的各種造型都是在圓器、方器的基礎上發展而來的。“方匪一式，圓不一相”，這就是多少年來無數藝人積累的創作經驗。“待、靜、順、恒組壺”（見圖1），泥色醇和爾雅、溫暖親和；泡養一段時間之后，壺體表面如皮膚般光滑細膩，且有一種油質的光亮感。

此組作品在造型上將傳統“西施壺”作為創作基礎，壺身罕見地呈現出圓潤感和流線型，無不透露出大膽的現代氣息卻又不失美感，幾乎顛覆了壺型的常規設計思維。四種不同的造型設計，將口、蓋、的、嘴、把、肩、腰按和諧的比例巧妙安排，使人眼前一亮，完美地詮釋了紫砂圓器柔中寓剛、圓中有變、厚而不重、穩而不笨、有骨有肉及骨血亭勻的風度。

“待壺”嘴與鈕造型立體，完美呈現出栩栩如生的公雞形象。此壺樣式小巧、工藝獨到，精致的細節搭配，樸實的風格，彰顯著怡然自得的樂趣。“靜壺”色澤清雅淡泊、質地細膩，造型獨具一格，線條流暢、飄逸，壺嘴自壺身自然胥出。壺把底端襯以飛翔式，瀟灑自如。整體觀之，似孑立的母雞，憨態小巧。“順壺”身筒飽滿，利于保持茶香的濃郁，體態飽滿豐腴而極富張力，壺底平整故支撐有力而穩健，卡蓋設計，口蓋渾然一體，蓋鈕與把相接，呈現出完美的幾何形。“恒壺”是在“待壺”、“靜壺”、“順壺”三壺造型的基礎上演變而來的，除蓋與把略有修改外，三壺的主要結構都得到了延續。“恒壺”就像是一只栩栩如生、蹣跚而行的小雞，“恒壺”使整套壺的氣質得以升華，這正是作者對作品個性追求的體現。其實一件好的手工藝品，視覺上的美觀、觸覺上的舒適只占其一；而精神上的享受，與他人共同尋味而百看不厭的過程，因產生共鳴而愛不釋手，這大概才是最難得的。

紫砂壺的特性與茶性相合，一般來說壺音較高適宜配泡重香氣的茶，如清茶等；反之宜配泡重滋味的茶，如烏龍、鐵觀音等。而“待、靜、順、恒組壺”選用的泥料正是符合大眾審美的清水泥，適合沖泡輕焙火系列的烏龍茶、普洱生茶、宜興紅茶等。清水泥成品使用日久，泥色會由棕色變成豬肝色，紅潤溫和，讓人愛不釋手。

這組壺以曲線為主軸，柔中帶剛、以靜帶動，不變的壺身流出的茶湯芳香四溢，這是太極八卦的思想的沉淀。等待、靜觀、氣順、心恒——以四字命名這組作品，也是見證了自我勉勵與提升的決心。在當下這個浮躁的年代，能以“澄懷味象、寧心靜氣”的心態專注于藝術，抵抗物質的誘惑，能追求精神心外無物的純凈，這是不容易的。身為一個紫砂藝人，應以哲人的眼光來觀察世界，用大腦和雙手來詮釋人生，這是一種境界。

一件兼具了實用與藝術收藏價值的紫砂作品，與其創作者之間的關系，猶如俞伯牙與鐘子期一般，高山流水，心若知音。經過多年的紫砂藝術創作，筆者認為，要做一把質量上乘具有文化藝術氣息的紫砂壺，就如同對待真心的朋友，既要隨緣，又要相契。你要懂她、愛她，從內心深處感知她的意趣風華。這組“待、靜、順、恒組壺”未必是筆者最好的作品，但卻始終是心頭的一方碑刻。靜待花開花落，何愁不會順心順意；千帆過盡，只為生命永恒的真諦。