清末民初邵云如刻繪“荷塘月色壺”賞析

蔣偉杰

宜興紫砂陶器有多種裝飾工藝，如陶刻、鑲嵌、包錫、泥繪、貼花、彩釉、浮雕、鏤雕、拋光等，其中陶刻最具代表性。陶刻作為最主要的裝飾工藝之一，用鋼刀在坯體上雕刻書畫，有時添加色泥，融多種藝術形式為一體。陶刻與造型往往彼此緊密結合，加之不褪色的優勢，具有強烈的民族風格以及鮮明的地方特色。現以清末民初邵云如刻繪“荷塘月色壺”（見圖1）為例，談談陶刻作品的工藝特點及美學價值。

1 作者簡介

邵云如（1888～1937），號北巖、北研、筠如、北茗、嚴如、逸然軒主、半山房主，宜興上袁人，是清末民初的陶刻宗師。邵氏先祖邵敏展與蘇東坡有同窗之誼，曾延請晚年蘇東坡至宜興家中，共創“海棠院”。作為名手邵大赦三子、巨匠邵大亨之侄，邵云如秉承了家傳的出眾壺藝。邵云如的陶刻作品文氣芊芊、優雅瀟灑，文心刀法已達巔峰，這款紫砂“荷塘月色壺”就是其典型作品。

2 紫砂“荷塘月色壺”的工藝特點

紫砂“荷塘月色壺”采用原礦紫砂泥制成，色澤溫潤典雅。壺體端莊古樸，線條優美流暢，尤顯豐滿柔和之美；壺蓋微微隆起，口蓋咬合甚是緊密，云肩線清爽大氣；壺鈕造型精巧、材質細膩、線條簡潔；耳把修長，彎流形如飛鳥，甚是優美，將此壺的張力展現得淋漓盡致；壺嘴出水好，手感佳。全壺在牢牢把握住典雅氣質的基礎上，將身筒的力度與嘴、把合理搭配，形成了特殊的風格。

3 紫砂“荷塘月色壺”的陶刻美

紫砂“荷塘月色壺”在壺腹處刻有一叢美麗的荷花。在荷葉、水草的襯托下，盛開的荷花嬌艷欲滴，另兩朵荷花含苞待放。

陶刻工藝全憑刀上功夫詮釋內心對美的理解和感悟，這依賴于平時的積累。這刻繪的魚塘美景，刀鋒有力，或刻或刮，充分顯示出邵云如的高超陶刻技藝。此壺陶刻取荷花君子之風為立意，寄寓了對美好人格的向往，啟人深思。

4 紫砂“荷塘月色壺”的意境美

此壺的陶刻展現出荷塘月色的美景。人生路漫漫，沿途有著美麗的風景，匆匆而行往往只能留下浮光掠影的記憶。于是，我們羨慕和渴望別人精彩的生活；殊不知恰恰是自己錯過了人生路上的風景，也錯過了一路人生一路歌的自己。“你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你，明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。”這首詩細細回味，有截然不同的體會。歷經歲月的洗禮，人生已經染上了濃濃的激情、淡淡的憂傷和深深的回味，但似乎這人生的色彩還不夠斑斕。錯過，也是值得珍惜的遺憾美。閱歷隨著年歲增長，再回首時，你可能會自嘲曾努力追求過的東西根本沒有那么重要。可是又有誰能確切知道什么才是屬于自己的風景呢？人生短促，縱使迷路也無法重來，錯過就只能錯過了。此壺提醒我們珍惜眼前好景色，與同行者用心欣賞一路走過的荷塘月色，收藏獨好記憶，點綴別人的風景，也美麗自己的人生。

5 結 語

陶刻是紫砂壺最主要的裝飾工藝，十分契合傳統的文人趣味，因此自古以來便有文人于壺上刻繪字畫作為裝飾。這款紫砂“荷塘月色壺”就是通過陶刻的手法展現出自然的優美，陶刻不僅能表現書畫味還能表現金石味，與荷花相得益彰。