《踏血尋梅》是如何與以往港式犯罪片截然不同的

犯罪類型片在港片中最為多見，

甚至這已經(jīng)成了窺視港片的一個窗口。

近年里，從《復(fù)仇》《神探》《狗咬狗》，到《證人》《奪命金》《寒戰(zhàn)》，等等，

幾乎都需要在一個標(biāo)簽上打出自己獨(dú)特的一張牌方能獲得挑剔的觀眾認(rèn)可。

而《踏血尋梅》在與以往的港式犯罪類作品相比，

也當(dāng)然有著自己的獨(dú)到之處，這種獨(dú)到甚至可以看成開創(chuàng)新型港片的一扇窗戶。

對生死的探討成了近十年港片之巔峰

人到底是怎么死的？有的是被衰老和病痛不斷折磨最后耗盡，有的是咔嚓一下斷然結(jié)束，有的是意識到了“生而為人我很抱歉”后從容了斷……在懸念故事里的王佳梅究竟是怎么死的，最后變成了一個人生的終極問題。死，有時候是如此草率和輕易，這也是事實(shí)。王佳梅在生死交界的一刻，耳畔傳來了自己曾經(jīng)的歌聲，那美夢、那渴望、那簡單都讓一個人此時變得更加從容。丁子聰在下面發(fā)出了豬在變成豬肉之前發(fā)出的哼哼聲，那真是生無所戀的一刻。

幾乎所有犯罪片都會涉及到生死，但《踏血尋梅》并非簡單地展現(xiàn)生死，而是將之上升到了其應(yīng)有的哲學(xué)高度。比如王佳梅為何要死，她的死到底是宗教的力量還是童年揮之不去的陰影？她在不得不出賣肉體的生涯中到底是承受了怎樣一種重負(fù)，才最終選擇只有死才能解脫這條苦路？盡管《奪命金》這種灰色調(diào)的犯罪片也有生死展示，但都無法達(dá)到《踏血尋梅》的深度。

犯罪片升級版

上一篇說到雜交或者融合，但也不是隨便兩種元素的疊加就會產(chǎn)生新的觀影效果。雜交有時候是一種妥協(xié)之必然，只有經(jīng)過這樣一個過程才能抵達(dá)最終的目標(biāo)。這當(dāng)然是對真正有電影傳統(tǒng)的環(huán)境來說的，比如像我們內(nèi)地電影，就更多的不是妥協(xié)或者繼承，而是直接的造反和革命。比如第六代當(dāng)初喊出“干掉第五代”這樣的口號，他們要從倫理的合法性上顛覆上一代才能走出自己的道路。從這個角度能說明，我們內(nèi)地的電影是缺少傳統(tǒng)和良性商業(yè)環(huán)境的。

《踏血尋梅》融合文藝元素和犯罪類型，它更多意義在于開創(chuàng)和引領(lǐng)，而非本身實(shí)現(xiàn)了什么藝術(shù)成就，但這已經(jīng)是具體電影作品中非常有意義的了。如果說以往港片曾經(jīng)在犯罪類型中取得過輝煌，那么《踏血尋梅》則就是站在了巨人肩膀上望得更加深遠(yuǎn)了。

年少的遭遇注定了宿命

片中丁子聰和王佳梅有著相似的童年遭遇，他們生在破碎家庭，雖然自己有自由，但卻基本上無望地會成為社會底層。丁子聰少年喪母，被女人甩，工作中也受歧視；王佳梅則隨改嫁的母親來到香港，需要說著蹩腳的港式粵語，雖然周邊的嘲笑和歧視都是輕微的，但還是承受了太多的不安。比如一個中年婦女，為了移民香港，做出嫁給香港一個已經(jīng)只能躺在床上的老頭的決定，這種母親會給孩子帶來怎樣的心境？

像《傷城》《無間道》《黑社會》這種港片，在講述主人公黑暗性格或遭遇來源時，也會指向童年陰影之類的，但《踏血尋梅》卻展現(xiàn)了一種新高度，即，并非明確地交代個人宿命感，而是將悲劇指向了具有宏大時代背景的更深刻原因。而這，我覺得是港片未來的深度方向。

場面和細(xì)節(jié)讓翁子光有了大師的跡象

片中有一個細(xì)節(jié)，丁子聰在車上手動滿足自己的那一刻，竟然是先用刀給自己的手掌放血，然后讓充滿血液的手再去反復(fù)動作。這樣一種怪癖，是源于他跟他的前任女朋友可能是唯一的一次性交時的場景。畫面里丁子聰警覺一叫，說沒有安全套，女的說，沒事，我來大姨媽了。同樣是在車上，丁子聰用這樣一個行為完成對過去的一次懷念。以此，你還覺得他變態(tài)嗎，或者說，你覺得他真的可以用變態(tài)來解釋嗎？還是你已經(jīng)理解了他？

以往香港犯罪片不能說缺少細(xì)節(jié)，但卻罕見有如此用心的刻畫，包括丁子聰在法庭上的鎮(zhèn)定，似乎都會讓觀眾想到他所想的，就是不自殺，但去要跟王佳梅在另外一個世界再次相見。這一切就是他們共同的一個陰謀。