水墨畫教學應著眼“點線面”

陳秀

【關鍵詞】水墨畫教學；點線面；寫生；想象

【中圖分類號】G623.75 【文獻標志碼】A 【文章編號】1005-6009（2016）16-0075-01

作為中國傳統的藝術形式和一種獨特的藝術語言，水墨畫在美術教學中占有重要地位。因此，作為美術教育工作者，我們有義務幫助學生感受水墨畫獨特的藝術語言，并讓他們了解、體會民族的傳統繪畫形式和內在精神。但對于小學生來說，水墨畫教學不宜講得太深、太專業，故而，筆者在水墨畫教學中，主要將目光放在了水墨畫的基本元素——點線面上。

1.偶然天成，漫步抽象的點線面。

對于水墨畫初學者來說，從筆墨紙硯到握筆習慣，再到筆墨暈染，一切都既陌生又新奇。作為教育者，我們要尋求一種有效的方法讓學生排除陌生，迎接新奇。如：蘇少版《美術》一下《拉根線條去散步》的教學中，教師帶領學生調出濃淡枯濕不一的墨，然后在宣紙上白由揮灑，上下、左右、來來回回地亂涂亂畫，直到筆干墨竭，然后蘸水、蘸墨繼續運動，這是點線面的自由運動。畫完后，教師可引導學生認識他們作品中的墨點、墨線、墨塊，并讓其比較分析，明確各種點線面是如何表現出來的。這時，學生會驚訝于自己不知不覺就運用了中國畫的一些基本筆法、墨法，學習的熱情一下子就提高了。此外，還可以讓學生在揮灑的墨點、墨線、大塊的墨面上適當添畫，將無形變有形、抽象變直觀。這種寓教于樂，玩中學、學中玩的方式，充滿著童趣。

2.繼承傳統，學練大師的點線面。

在《美術》教材中，有很多適合學生學習的國畫大師的畫，教學中，讓學生賞析這些國畫大師作品中的筆墨構成，學學大師們點線面精妙的組合、搭配，可以避免亂涂亂畫、盲目學習帶來的不良后果。如：在教學蘇少版《美術》二下《水墨畫樹》中，黃賓虹喜歡用枯枯的線條畫樹干，用枯濃的墨點點畫樹葉，學生也可以嘗試這樣的方法；傅抱石喜歡用濕潤的筆觸點染樹葉，以此體現夏天墨色淋漓的感覺，同樣學生也可以嘗試這樣的畫法。課中，通過對比學習兩位國畫大師的范作，學生感悟到了筆墨的變化以及水墨畫的韻味。除此之外，還可以賞析吳冠中先生水鄉題材畫中的點線面，意猶未盡的水墨語言能提高學生的審美情趣。

3.嘗試寫生，體驗自然的點線面。

藝術源于生活，高于生活。但很多時候，我們只會在封閉的教室里涂涂染染，而在教室里“閉門造車”會讓學生缺少對自然和社會的認識及相關情感體驗。因此，筆者在教學過程中，適當地穿插了寫生環節，以此培養學生的觀察能力，并讓他們感受點線面在自然界中的狀態。

在教學蘇少版《美術》二下《水墨畫花》一課時，正值梅花盛開，筆者帶著學生走出教室，觀察梅花，并講解梅花的枝干如何用線條表現、花朵如何用點表現。學生通過觀察、對比，積累了感性素材，豐富了視覺經驗，這樣教師就無須費盡心思地講解梅花的形態了，學生寫生時，運用墨色的變化，筆墨的干、濕、濃、淡，以重墨、干筆、側鋒畫梅花的枝干，用淡墨細線畫小枝，用朱紅點出花瓣。在筆墨的變化中，學生獲得了創作的樂趣。

4.結合兒童畫，想象水墨點線面。

兒童的水墨畫學習與成人不同，夸張爛漫的畫面直接受兒童畫的影響。既然如此，我們可將兒童畫和水墨畫相互聯系，用中國畫的筆墨來表現兒童畫的內容，形成水墨變體畫。這樣學生們會發現，水墨畫的素材一下子豐富了起來，無所不能，一下子就勾起了他們水墨畫創作的興趣。

總之，筆者在以點線面為基礎的水墨畫教學中，充分尊重學生的個性特點，著眼于點線面之間的組合搭配和墨色組合，如此一來，相信天真拙稚的畫面一定會墨氣氤氳、充滿童趣。