淺析《合瓢壺》的造型藝術和美學特色

萬美群

摘 要：《合瓢》用簡潔優美的曲線和光滑潤澤的壺體展示出清新自然的氣息，整個壺體具有舒適純凈的現代藝術風范。器身線面精簡，流線豐滿光潤。壺嘴直立堅挺，壺把方圓有力，壺鈕呈拱形。

關鍵詞：合瓢壺；造型；紫砂泥

1 前言

宜興紫砂壺用泥，由于燒制時的溫差，則色澤變化多端，素有“五色土”之譽。或周正、或生猛、或篤厚、或纖細……無論粗獷中透著古樸，還是簡樸中蘊涵靈巧，無不風姿綽約，走進了文人書齋數百年。明清至民國時期紫砂壺，由于文人的參與，漸漸演繹成傳承歷史文化的載體，與人文歷史、哲學睿思，與文人士大夫的欣賞習慣，息息相關，并主導古玩的走向與脈絡，它不再是實用器，已上升為一種文化樣式，并影響幾代人的審美情趣。

2 《合瓢壺》的造型藝術和美學特色

用紫砂壺所泡之茶不易失味，而且還有利于儲氧并有益喝茶人的健康；此外，用不同的紫砂器沖泡不同的茶葉可以品出各種茶類的品質。一把好的紫砂茶具貴在形、氣、神。形者，形象也。點與線，線與面，明暗與虛實，壺體的各個部位和諧一體；氣者，氣質也。壺如人，氣質為貴。此乃內在之精神，非一日之功也；神者，神韻也。此乃壺外功夫。物有所像俗也。花非花，壺非壺，方是壺家追求之境界。

在我國的陶瓷史上，紫砂壺可以說是流芳百世的一種創作，提起它，有太多的溢美之詞，無論是“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”、“喜共甌吟且酌，羨君瀟灑有余清”等古往今來文人墨客對它的稱贊之詞，還是“外類紫玉，內如碧云”、“明制一壺，值抵中人一家產”等，無不顯示出世人對其欣賞與使用價值的贊美。當然我們還可以想到供春、時大彬、李仲芳、邵旭茂、陳曼生、程壽珍等等制壺大師，他們不斷的嘗試和創新，提煉和升華了紫砂壺藝術，讓紫砂壺在中國歷史文化中寫下輝煌的篇章。明清至民國時期紫砂壺，由于文人的參與，漸漸演繹成傳承歷史文化的載體，與人文歷史、哲學睿思，與文人士大夫的欣賞習慣，息息相關，并主導古玩的走向與脈絡，它不再是實用器，已上升為一種文化樣式，并影響幾代人的審美情趣。

《合瓢》用簡潔優美的曲線和光滑潤澤的壺體展示出清新自然的氣息，整個壺體具有舒適純凈的現代藝術風范。器身線面精簡，流線豐滿光潤。壺嘴直立堅挺，壺把方圓有力，壺鈕呈拱形。

相傳正德、嘉靖年間的一個書僮供春，把紫砂壺從粗糙的手工制品、純粹的日用品，推入古藏雅玩，成為一門古玩。便有了“供春之壺勝于金玉”之說而馨香久遠。民國時將其推向巔峰，成為陶藝收藏中最為風情萬種一個門類。有人說，建筑是凝固的音樂，“拍打鑲括”的紫砂壺，也是一種凝固的線條與音符，“因沉默而越加美麗”。紫砂壺之妙不僅器型之美，也是時代久遠所蘊藉的歲月滄桑，那是一個工匠無法營造的人文氣象。

紫砂壺經久耐用，滌拭日加，自發黯然之光，入手可鑒，器身玉色晶光，氣息溫雅，并以邊喝邊把玩摩挲為樂事。用優良材質做出來的紫砂壺和紫砂杯具有極佳的功效。制壺高手所制之壺，手法獨運匠心，無不神韻畢現，妙手天成。加之當時名家的書、畫、詩、詞、印，高手的鐫刻，使名壺登上完美的藝術品的高雅藝術殿堂。這絕非一日之功，何況每位壺藝大師一生所制之壺，亦非件件名壺。

3 結語

茶壺是時光和文化的淬火細細磨合的結果。它積累和傳承著數百年的文明成就，今天那曾滋潤制壺名家的土壤，其特定的社會背景，制壺家與生俱來的天賦，及后天的刻苦修煉，已如歷史長空中的流星劃空而過。一把傳世名壺亦非一般人所能消受得起的。宜興紫砂壺用泥，由于燒制時的溫差，則色澤變化多端，素有“五色土”之譽。或周正、或生猛、或篤厚、或纖細……無論粗獷中透著古樸，還是簡樸中蘊涵靈巧，無不風姿綽約，走進了文人書齋數百年。