試論鋼琴演奏中觸鍵對音色表現(xiàn)的影響

路晶晶

【摘要】 鋼琴演奏者在掌握正確的演奏技巧和彈奏方式的基礎(chǔ)上，要注重觸鍵對音色表現(xiàn)的影響。本文以鋼琴演奏中音色的認識與鑒別為主要出發(fā)點，分析鋼琴演奏中身體其他觸鍵部位對音色表現(xiàn)的影響，重點探討鋼琴演奏中觸鍵技巧對音色表現(xiàn)的影響。

【關(guān)鍵詞】 鋼琴演奏；觸鍵；音色表現(xiàn)；影響

[中圖分類號]J60 [文獻標識碼]A

鋼琴演奏作為藝術(shù)領(lǐng)域的重要表現(xiàn)形式，對演奏者的綜合能力具有較高的要求，演奏者在掌握正確的演奏技巧和方式的基礎(chǔ)上，要注重觸鍵對音色表現(xiàn)的影響。鋼琴演奏的實質(zhì)，是通過演奏者觸鍵一瞬間所迸發(fā)的靈感，進而提升音色效果，以此來實現(xiàn)鋼琴演奏效果的最優(yōu)化。鋼琴演奏中觸鍵和音色的有效結(jié)合，需要堅持整體和部分相結(jié)合的原則，在理解的基礎(chǔ)上融入新的思維元素，并側(cè)重于演奏作品本身的嚴謹性，為演奏作品賦予新的活力和生命，同時為其后期的自創(chuàng)作提供巨大的空間。為此，演奏者要重視觸鍵對音色表現(xiàn)的影響，通過適當控制手指的力度以及身體其他觸鍵部位的協(xié)調(diào)，使得演奏的音色對傾聽者產(chǎn)生強有力的情感震撼。

一、鋼琴演奏中音色的認識與鑒別

鋼琴演奏中對音色的有效認識和科學辨別，是保證演奏音色質(zhì)量的重要內(nèi)容，也是建立演奏音色思維模式的基礎(chǔ)。鋼琴演奏者在頭腦中要對作品形成一個整體的基本框架，以認知為途徑對整個鋼琴作品的思想內(nèi)涵、人文精神、各部分的內(nèi)在聯(lián)系等方面進行綜合性考量，實現(xiàn)感性認知和理性認知的融會貫通。為此，鋼琴演奏者首先要閱讀并了解大量的鋼琴演奏作品，對不同類型、風格的鋼琴家的音樂作品進行區(qū)分，通過類比、推理、研究、觀察等方式洞察音樂作品的深層次內(nèi)涵，要善于總結(jié)和分析，不斷提升鋼琴演奏的認知水平和質(zhì)量。其次，要了解鋼琴作品中的各組成部分，對作品的創(chuàng)作背景、情感訴求、思想內(nèi)涵進行了解，不斷謀求演奏者與作品的精神契合，提高對音樂的敏感度。第三，要在理解的基礎(chǔ)上融入自身的情感感悟，并以極具中國特色的音樂元素豐富和發(fā)展演奏作品，將抽象思維轉(zhuǎn)化為定形思想，以作品本身為出發(fā)點，對相關(guān)內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、整體構(gòu)成情況進行解讀和重鑄，并以此為主線，經(jīng)過主觀精神到情感升華的概念性飛躍，進而增強演奏的真實性和感染力。

由于鋼琴演奏者對音色的鑒別主要是通過感覺這一途徑，演奏者要加強聽力練習，根據(jù)音色的不同有效地辨別指尖觸碰的旋律，同時，可以對自我演奏過程中音色存在的不足加以改進和創(chuàng)新，進一步提高鋼琴演奏水平和質(zhì)量。因此，鋼琴演奏者要正確認識音色，對直覺感知的作用、本質(zhì)屬性、特點等方面要有明確清晰的認識，明確直覺是思維模式構(gòu)建的助推劑，它對于某些音樂作品可以在第一時間做出理解。鋼琴演奏者要提高直覺判斷能力，在演奏過程中通過長時間的意識培養(yǎng)，逐漸形成一種自動化的轉(zhuǎn)換判斷意識，對鋼琴音樂作品的整體動態(tài)能有更為準確的把握。演奏者還要善于反思和總結(jié)，在演奏過程中要提高對音色的辨別能力，提高對音色的敏感度，進而尋求一種更為高效的演奏模式。

不同鋼琴演奏作品中所彰顯的音色特征是不盡相同的，如肖邦的《夜曲》具有沖淡平和的特點，音色方面以優(yōu)雅、柔和為主；而彪德西的《月光》構(gòu)建的則是一個寂靜別樣的晚上，演奏的音色要具有較強的穿透力，才能進一步突出月光的清幽特點。由此可見，鋼琴演奏者除了要具備較高的演奏技巧，加強對音色的有效認識和科學辨別也是至關(guān)重要的。

二、鋼琴演奏中身體其他觸鍵部位對音色表現(xiàn)的影響

（一）手掌的運動

在鋼琴演奏中要注重身體中手掌的科學運動，通過手掌的合理調(diào)節(jié)強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。在鋼琴演奏過程中，手掌是鋼琴觸鍵部位的主要支撐點和著力點，因此，要重視對手掌力量的正確調(diào)節(jié)，保證手掌的穩(wěn)定性和牢固性，借助手掌的支撐作用，實現(xiàn)鋼琴演奏強音音色和弱音音色效果的最優(yōu)化。在鋼琴弱音音色的表現(xiàn)過程中，手掌的力度要稍弱于強音控制力度，在處于塌陷狀的同時，手掌的力度不能實現(xiàn)根本性的放松，一旦力度掌握不足，鋼琴作品的音色就極易處于某一個點之中，穿透性不強且音色脈絡(luò)模糊。因此，即便是在演奏浪漫主義鋼琴作品時，手掌力度仍要保持在固定的空間之中，實現(xiàn)力度的有效控制和準確把握。由此可見，在鋼琴演奏過程中，若想實現(xiàn)音色表現(xiàn)力的最優(yōu)化，則需要在初始階段就做好鋼琴彈奏的手掌姿勢調(diào)整。

（二）腕臂的運動

在鋼琴演奏中要注重身體中腕臂的科學運動，通過腕臂的合理調(diào)節(jié)強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。腕臂是連接手指和手臂的中間力量，在某些情況下，需要兩者的有效配合方可完成鋼琴作品的演奏。在鋼琴演奏過程中，演奏者的腕臂要處于平衡狀態(tài)自重，要借助手腕的力量實現(xiàn)對手指力度的有效按壓，換句話說，演奏者手指距鋼琴琴鍵的距離要保持在合理的空間范圍之內(nèi)。以《梁祝》鋼琴演奏曲為例，就其曲目的高潮部分來說，演奏者的手腕要做到輕柔舒緩，同時又不乏剛勁有力，也就是我們俗稱的“柔中帶剛，剛?cè)岵薄Ｈ绻蟊鄣倪\動僵硬死板，則勢必會造成手指的生硬，無法達到曲目的最佳演奏效果，并且極易使腕臂處于疲勞狀態(tài)。

（三）身體的協(xié)調(diào)

在鋼琴演奏中要注重身體各個部位的協(xié)調(diào)運作，通過各部位的高效配合強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。相關(guān)研究資料顯示，鋼琴演奏者在處于“自然的緊張”狀態(tài)之中，則會實現(xiàn)鋼琴音色演奏效果的最大化，作為傾聽者則會聽到飽滿有力、順暢靈活的鋼琴音色，而在鋼琴演奏過程中，身體的協(xié)調(diào)性主要集中于表演者的腰部。因此，如何實現(xiàn)腰部力量的有效帶動則是整個身體協(xié)調(diào)發(fā)展的關(guān)鍵所在。在演奏音色表現(xiàn)力較大的作品時，演奏者可以通過上身的直立，借助腰部的協(xié)調(diào)力量，將音色自然地表現(xiàn)出來。同時，在這一過程中也要注意身體其他部位的配合，如臂力力度的輸送張馳度、手掌關(guān)節(jié)的密切配合、指尖感覺的強化等。由此可見，身體不同位置的相互滲透對鋼琴演奏音色的效果極為重要。

三、鋼琴演奏中觸鍵技巧對音色表現(xiàn)的影響

（一）手指獨立性

在鋼琴演奏中要注重手指的獨立性，通過手指的獨立彈奏強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。鋼琴演奏的音色具有顆粒性的明顯特征，在演奏過程中可以通過指尖的連續(xù)、間斷展現(xiàn)鋼琴演奏作品的別樣特色，并通過有效的間斷不斷賦予鋼琴演奏作品新的音色內(nèi)涵。在演奏過程中，指尖發(fā)力的力度和時機要掌握得恰到好處，通過手指的獨立提升臂腕的靈活性，進一步凸顯音色的集中特征，使其更加具有穿透力和明亮性，同時還可以提升鋼琴演奏者的演奏速度。手指獨立性的練習作為鋼琴演奏的入門內(nèi)容，演奏者要做到放松和緊張并存，按鍵動作輕且快，通過這種方式彈奏出來的音色可以給人一種舒適感。

（二）手指靈活性

在鋼琴演奏中要注重手指的靈活性，通過手指演奏的靈活性強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。從鋼琴演奏者進入學琴的初始階段，手指的靈活性就存在于鋼琴演奏的各個環(huán)節(jié)之中，手指彈奏過程中的靈活將直接關(guān)系到鋼琴演奏作品音色的好壞。手指的靈活性要做到下鍵和離鍵的準確無誤，動作要快而準。同時，鋼琴演奏者要具有較高的演奏素養(yǎng)，能準確判斷鋼琴演奏的音色變化。一般來說，鋼琴演奏的指法訓練以高抬指為主，主要訓練手指的靈活性、主動性和獨立性。此外，在日常練習過程中，鋼琴演奏者需要勤加練習，進一步鞏固基本演奏技巧，將快速指法訓練和低觸鍵指法訓練相結(jié)合，提高鋼琴演奏速度，在時間的積累之下實現(xiàn)鋼琴演奏音色變化的跨越式發(fā)展。

（三）手指穩(wěn)定性

在鋼琴演奏中要注重手指的穩(wěn)定性，通過手指演奏的穩(wěn)定性強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。在鋼琴日常練習和演奏過程中，手腕動作要保持連貫，特別是在八度的練習上要提高速度，動作幅度要做到收放自如。鋼琴演奏者在作品演奏過程中對音色的掌握要有足夠的力度。一般來說，在彈完一個音色之后要在快速放松的基礎(chǔ)上，進入下一個音色的彈奏狀態(tài)之中，借助手指實現(xiàn)鋼琴彈奏力量的轉(zhuǎn)換，但是在這一過程中切勿有意識地下壓手指，因為這樣極易造成音色的不穩(wěn)。對此，鋼琴演奏者的演奏力量要以手指為中心，實現(xiàn)手臂、手肘、手腕、手指四方面的和諧統(tǒng)一。此外，在演奏過程中要重視手指的支撐力，將其控制在合理范圍之內(nèi)，手臂的壓力應不超過手指的支撐力，演奏者要格外注意小手指穩(wěn)定性的有效訓練，在保證每個手指獨立性的同時，實現(xiàn)放松與緊張并存，由此提高音色的水平和質(zhì)量，將鋼琴作品的內(nèi)涵和藝術(shù)性表現(xiàn)得更為透徹。

（四）指尖觸碰技巧

在鋼琴演奏中要注重指尖碰觸技巧，通過指尖碰觸技巧的提升強化對鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的影響。在鋼琴演奏過程中，音色的好壞是通過觸鍵薄弱表現(xiàn)出來的，這與演奏者指尖的觸碰技巧有著直接關(guān)系。一般來說，演奏者指尖觸碰技巧應用良好，觸鍵程度深、用力大、速度快，音色則會表現(xiàn)出深厚有利、節(jié)奏清晰的特點。此外，鋼琴表演者要在“放松理論”的指導之下，實現(xiàn)肢體動作、指法技能、彈奏技巧及心理狀態(tài)的有效結(jié)合，使得這四方面處于協(xié)調(diào)發(fā)展的狀態(tài)之中。“放松理論”認為，鋼琴演奏者的彈奏效果與其自身的心理素質(zhì)有著直接關(guān)系。要通過一系列的方式和途徑消除演奏者內(nèi)心的不安，進而避免因心理不適而造成肢體行為的僵硬，減少彈奏力度不足、演奏空擋、表演停頓等情況的出現(xiàn)。例如，在鋼琴表演之前，鋼琴表演者可以通過適當?shù)氖直刍顒訉崿F(xiàn)肢體的放松，實現(xiàn)音色效果的最大化。

綜上所述，鋼琴演奏作為一門重要的藝術(shù)，關(guān)于其演奏技巧的研究始終是重點課題。觸鍵對于鋼琴演奏音色的表現(xiàn)有著直接的影響，畢竟作為鍵盤樂器，鋼琴觸鍵直接決定著鋼琴演奏音色的好壞以及音色變化的靈性。如果觸鍵技巧掌握不足，就會使鋼琴演奏的音色大打折扣；如果觸鍵沒有變化，鋼琴的音色也就難以動人。可見，要想提高鋼琴的演奏效果，需要表演者對觸鍵技巧給予高度的重視，要下足功夫提高觸鍵的靈活性、獨立性、穩(wěn)定性，確保鋼琴演奏音色表現(xiàn)力的不斷增強。

參考文獻：

[1]袁茵.論鋼琴演奏思維模式的構(gòu)建[J].赤峰學院學報，2016（08）.