中國近代以來二胡工藝制作的發展和影響

徐上龍

〔摘要〕在二胡已經發展為民族首席樂器的今天，它的工藝制作也得到了很大的發展。單從工藝制作方面的變化來看，大致可以分為三個階段，即：長期緩慢的民間沿襲階段、近代轉折革新階段和新中國成立以后的高速發展階段。二胡工藝制作的進步對樂器的許多方面產生了正面影響，在這門民族樂器的地位提升過程中，作用功不可沒。

〔關鍵詞〕二胡工藝制作發展影響

中國二胡從唐朝就誕生了，至今已有一千多年的歷史，在這漫漫的歷史長河中，無論從她的音樂、演奏技巧以及工藝制作等方面，都得到了長足的進步。但是，從發展時間段來看，在相當長的時間里，一直都處于民間狀態，只是到了近代，出現了民族音樂大師劉天華以后，發展才迅速起來，尤其是新中國成立以后，這個民間樂器得到了黨中央和人民政府的高度重視，地位發生了根本變化，隨之而來的，在許多方面的創新上，都起了不小變化。這里談談二胡工藝制作方面的發展變化。

一、二胡工藝制作發展的歷史足印

從歷史的足印看，二胡的工藝制作發展大致經歷了三個階段，即，長期的民間階段；近代階段；新中國成立以后至今。一種樂器的豐富發展，依存幾個主要推動音素：一是經濟基礎；二是上層建筑的重視；三是藝人的研究；這些因素相互依存。當然還有其它的關聯因素。在以上幾個時間節點中，從依存因素關系產生的效果來看，第一階段基本是沿革原始狀態，形狀粗簡。作為一種普通民間樂器，在使用的過程中，一直局限于民間流行，工藝發展失去了重要的動力支撐，發展極為遲緩，完全談不上工藝制作。第二階段，民族音樂大師劉天華的出現，給這門樂器灌注了新的血液。他對二胡音樂和演奏技巧革新的同時，制作工藝發展也出現了重大的改良，這個變化對于長期處于民間狀態的二胡來說，是一次歷史性的轉折點，這為后期工藝的新發展奠定了良好基礎。新中國成立以后的第三階段，發展則較為迅速。到了改革開放后，則為一個高度發展期。

二、近代二胡工藝制作的發展

這個時期是二胡工藝制作發展的一個重要轉折期，究其原因，除了上述幾個主要動力因素外，與當時的歷史背景也密不可分。中國的近代，外國列強大勢侵略中國，國內政治也水深火熱。出于反帝反封建的需要，許多覺醒的民族志士為了喚醒國民愛國意識，傳播新思想，各種音樂走上了街頭。二胡作為一種方便的樂器被派上了重要用場。民族音樂大師劉天華是這個時期最杰出的代表之一，他在夯實二胡音樂、創新演奏技巧的同時，也在二胡工藝制作方面也進行了大膽革新，如：對二胡把位進行了拓展，使得二胡音域變寬，于是樂器的尺寸比例得到了變大；由于工業革命的出現，生產技術得到了很大提高，出現了鋼絲弦，使得彈性變好不易拉斷，音質也變得更加秀麗；出現了馬尾弓，使得摩擦發音更加輕松且聲音勻稱；研制了去噪墊，使雜音變少。這些工藝革新前所未有，使人耳目一新，不但是二胡發展史上一次巨大的革命，也為之后工藝水平的提高奠定了良好基礎，意義重大。因此，這一時期的二胡又被稱為“劉天華”時期。

三、新中國成立以后二胡工藝制作的發展

劉天華對二胡藝術進行改革以后，使得這門長期被稱為“叫花子”的街頭民間樂器逐漸走上了舞臺。新中國成立以后，這門飽含“中國風”的樂器又受到了黨中央和人民政府的高度重視，關注學習的人越來越多，有了專業團體，還在音樂院校或重要的場合中大顯身手，同時歷練出了許多演奏家，二胡的地位從此發生了根本性變化，躍為我國民族樂器的首席樂器。上世紀50年代，著名音樂家劉文金先生又在二胡音樂作品上拓寬了手法，使得演奏難度加大，尤其是他的作品《豫北敘事曲》、《三門峽暢想曲》的出現，對速度、風格等技巧提出了新的要求。更值得一提的是，1963年在上海舉行了全國首次“上海之春”二胡比賽，盛況空前，涌現出大批優秀的演奏人才，還推出了很多新作品，如當時家喻戶曉的《賽馬》、《山村變了樣》、《趕集》等，這些作品當時都有一定難度。演奏風格及演奏技巧難度的增加，也是推動二胡工藝制作水平提高的新原因。這次“大比武”尚未結束，就延伸出了一次二胡綜合藝術發展的大討論，其中就包含了工藝制作，演奏家們各抒己見，演繹了二胡藝術探討的新高潮，此后有影響力的賽事不斷。出于以上根本原因，原有的工藝水平已經遠遠不能適應二胡愛好者的視野，這就為工藝革新提出了更高更新的要求，二胡制作工藝進入了科研水平階段。這一時期，對比劉天華時期的工藝制作又出現了一些新的變化：外觀上，木質部分開始鍍漆或拋光，并出現了鑲嵌手法，有機地把書法和繪畫藝術結合起來，還制作出了龍頭琴、鳳頭琴和其它花鳥獸首琴；結構上，在保持了原有主體形狀的基礎上，琴桿有了圓形、橢圓形和方圓結合等造型，琴筒有圓筒、橢圓筒、扁筒、六角筒、八角筒之分，還有的形狀新奇；材料上，大量采用了楠木、烏木、紅木、明清舊料、紫檀木這些名貴木材，堅實又有利于提高音質。琴皮大多以蟒皮為主，并在取材時對蟒皮位置的選擇有了要求，其中試驗出蟒脖和蟒尾的皮制出的二胡發音最好；弓子有了南北弓之分，在弓子上扎絲、帖紙、刻字、雕花，又牢固又極具藝術性；琴弦除了基本上采用優質鋼絲弦，更注重的是比彈性，比手感，名貴的銀弦被專業演奏員廣泛使用。小部件方面：“千斤”制出了不同料質的專業用線，使得音量、音色發生了更理想的改變，演奏者可根據需要進行選擇。還發明了“雙千斤”，使得特殊轉調樂曲在演奏過程中不需換琴，更加方便；研制出了不同形狀、不同木質的琴碼，也可改變音色和音量。到了改革開放以后，經濟發展水平進一步提高，新技術不斷出爐，二胡的廠家也多了起來，研究人員層出不窮，科研成果比比皆是，出了不少工藝制作的名師，如：王根興、王國興、周宏坤、馬乾元等，他們都是國內的制作大師了，還推出了品牌琴。上世紀90年代，又研制出了一些輔助小部件，部件雖小，作用卻不小。如“微調”，可以通過螺絲扭動來調節琴弦的松緊；人工調音器和電子調音器出現，為二胡的調音提供了新方便；松香也多種多樣，質量上好佳，也為更美的音質注入了新能量。另外，制琴師們還在琴合上大做文章，現在的琴合不但外形美觀，還功能齊全……綜上所述，新中國成立至今，這個時間不長卻是春風雨露的時期，二胡的工藝制水平如雨后春筍，節節拔高。如今，制琴師們百花齊放，科研斗藝勢頭一浪高過一浪，二胡的制作工藝已完全今非昔比了。

四、二胡工藝制作發展產生的影響

二胡工藝制作的發展對二胡綜合藝術的的影響是多方面的，這里主要關注以下幾點：

1、對音量、音質的影響。早期的二胡聲音又細又小，如蠅蚊之聲，且發音沉悶，音質拙劣。后來由于尺寸比例放大，使得聲音洪亮通暢；在長期實踐過程中對一些能優化聲音的材料進行了確定并大量采用，如良好的木材，多層結構的鋼絲琴弦，優質的蟒皮，有利于傳遞聲音的琴碼，現代千斤技術的應用，使二胡音質細膩柔美。專業去噪墊的發明，極大程度地減少了噪音，讓聲音更加干凈。演奏家演奏新工藝的二胡，更加得心應手，余音繞梁。

2、對演奏技術的影響。在二胡的演奏技術中，換把、運弓和揉弦可謂是重中之重了。而制作工藝的提高恰恰對這些技術起到了推波助瀾的作用。

譹對換把技術的影響：二胡尺寸比例放大，除了音量變大以外，演奏時運動空間也得到提升，方便了換把；堅實的材質，琴筒下面琴墊的疊加，使得二胡主體加重，更容易控制，方便了換把；不同琴桿形狀的處理，使得不同演奏者可根據自身的條件，選擇拿捏起來更合適操作的琴桿，方便了換把。換把技術自如了，二胡音樂的旋律變得順暢自然。譺對揉弦技術的影響：好的揉弦技術能使聲音變得抑揚頓挫，極具感染力，通常都是動人的揉弦把聽眾纏繞得如癡如醉。早期使用的琴弦都是牛筋或絲線，不但手感極差，還容易壓斷，近代鋼絲弦研究出來以后，才有了真正意義上的揉弦。采用鋼絲弦演奏，又牢固，彈性又好，手指在上面運動很舒服，揉弦容易發揮，聲音變得美妙動聽。尤其是現代普遍使用多層結構的優質鋼絲弦，表面上還附有螺紋技術，手感更加舒適。專業銀弦在相應功能上還要更上一籌，此外，秀美的色澤也奪人眼球。譻對運弓技術的影響：運弓技術的好差直接影響聲音好壞。二胡歷史上最早采用竹片擦弦發聲，在演奏過程中很難控制，音響效果也可想而知。近代開始，使用了紫竹桿和馬尾結合的弓子，擦弦技術的改進就飛躍起來。馬尾在打了松香以后變得摩擦有力，發聲均勻，這種弓子運用起來操作方便，彈性又好，使得發聲變得輕松，聲音效果也發生了根本性的改變。現在使用的弓子，基本繼承了近代的技術，但是材質更好，工藝更高，顏值美，再加上松香提煉技術越來越精致，聲音效果更佳！

3、對二胡音樂的影響。工藝制作和演奏技巧以及二胡音樂的發展是相輔相成的。工藝制作的發展使得演奏技巧得到了提升，反過來，演奏技巧也促進了二胡音樂的發展。從近代劉天華先生作品《空山鳥語》、《獨弦操》，華彥君的《二泉映月》，到上世紀五六十年代劉文金先生的《豫北敘事曲》、《三門峽暢想曲》，黃海懷的《賽馬》、《江河水》以及改革開放以后出現大量高難度的移植作品，如《陽光照耀在塔什庫爾干》、《卡門幻想曲》、《流浪者之歌》等等，縱觀這些二胡音樂的發展浪潮，工藝制作的進步，都功不可沒。實際上，工藝制作的進步除了對以上論述產生巨大影響以外，對二胡的綜合藝術功能也產生了方方面面的幫助，影響深遠。

4、美觀。相比早期的粗簡，縱觀她的工藝歷史發展的足印，現在的二胡外觀秀美而雅致，質樸而大方，既是一門樂器，也是一件玲瓏的工藝品。加上能演奏出扣人心弦中國內在美的旋律，舞臺形象一枝獨秀！

五、現狀與展望

時代的潮流浩浩蕩蕩，如今，人們生活水平富足，喜歡二胡的人越來越多，演奏家、音樂院校、科研隊伍不斷壯大，甚至出現潮涌現象，人們的藝術需求和欣賞水平也越來越高。在藝術家們的努力下，二胡音樂高度發展，二胡的制作工藝也伴隨著時代需求的節奏，與時俱進，科研人員大顯身手，新奇工藝不時出現，有些甚至超出了想象。在這樣的環境下，展望未來，二胡工藝制作的前景十分美好！

（責任編輯：劉小紅）