聲音是歌曲的基礎，情感是歌曲的靈魂

張元繡

摘 要：在歌山音海中，歌詞是用以抒發和交流思想感情最基本、最直接的表達和傳遞情感的途徑。無論歌曲的形式怎樣變化，總是圍繞著情感這個中心而進行的。怎樣更好表達歌曲中的情感呢？歌詞則起著非常重要的作用。歌詞和情感在歌曲中水乳交融、互相映照，在歌詞的表達中暗含著詞曲作者、演唱者的思想感情和志向目的。

關鍵詞：歌；聲；情；韻

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0093-02

一、唱戲的不動情，看戲的不共鳴

歌唱藝術的聲音和情感，是演唱者內心的真情流露，在喚起這種情感之后，再通過形象、貼切的聲音準確地傳達出來。一首歌雖由詞曲作者創作而成，但那畢竟只停留在樂譜上，人們不能直接從樂譜上來欣賞。所以，歌曲藝術的情感的產生，離不開歌唱者再創作時的情感沖動，離不開演唱者運用聲音表達，從而引起聽眾的共鳴。如何準確表達歌曲的情感？就是要用深刻、生動、準確的聲音去闡釋、去表達，以此完成作者的創作意圖，達到震撼人心的目的。藝術的基礎是情感。因此演唱者必須吃透原創、把握好情感，才能實現原創者的目的。俗話說，唱戲的不動情，看戲的不共鳴，說的就是這個道理。

二、在弱者的旁邊點起希望的篝火，在邪惡面前亮出正義的利劍

歌唱藝術是音樂律動的美，同樣也是聲音和情感藝術的體現，是演唱者與觀眾心與心的交流，是通過聲音傳情、以情達意來進行的藝術再創作過程。有人說，歌唱是最動人的音樂。做為一名成功的演唱者，其成功之處就在于以動人的歌喉去表現人人心中有，人人口中無的情感，通過他的歌喉擦干苦難者臉上的淚水，溫暖失意者冰涼的心。

歌曲中聲音與情感的關系，互為依從，不可分割。聲音是歌唱基礎，是表達情感的重要途徑；情感則是歌唱中的表達核心。因此，只有聲音和情感得到完美結合，才能讓歌曲惟妙惟肖、酣暢淋漓。達到震撼人心、以歌化人的目的。

三、優美的音色是歌曲的靈魂

演唱者在歌曲的演唱中，優美的音色是歌聲富有生命力和感染力的一個重要因素，這也是歌唱藝術比其它文藝作品更有感染力、更受人喜愛的關鍵所在。因為它表達感情更直接、更通俗，能讓歌者和聽眾水乳交融、互相感染。形象、貼切地把思想感情再現出來，引起聽眾的共鳴和喜愛。如果歌唱者發出來的聲音干巴、刺耳，勢必影響到審美的效果，就算你的聲音再有金屬感和穿透力，也是無濟于事的，甚至會被大家認為你是在炫耀技巧。近年來，在電視上、重大的晚會上，劉歡、騰格爾、鳳凰傳奇、玖月奇跡、孫楠、蔡琴、毛阿敏、韓紅、齊秦、蔡國慶、等歌唱者之所以深受歡迎和追捧，是因為他們把聲音和情感做了最完美的結合。

四、歌詞的作用

歌曲是深受廣大聽眾喜愛的藝術形式之一，音色、音質則在歌曲情感表達上起著舉足輕重的作用。一般來說，歌曲是詩的語言與音樂的有機結合，詩的語言為音樂創作提供了藝術構思的基礎，比如，有許多歌曲都是根據古代詩詞改編創作的。可以說歌曲的語言在一定程度上影響著主題的發揮與表現。同時，歌詞中每個字的規范發音，語言的輕重強弱變化也直接關系著歌曲的情感內涵，演唱必須建立在對歌詞的全面把握、深刻理解的基礎上，只有這樣，才能使歌曲悅耳動人、如臨其境。在演唱歌曲之前，先將歌詞進行朗讀，把歌詞中字音發聲規律和情感含義掌握好了，演唱也就得心應手了，正所謂“千金朗讀四兩唱”。在歌詞的練習中，有許多人在字的聲、韻母讀音上發生了音變，這樣就會讓整首歌曲的美感大打折扣。比如：春字讀為沖；山讀為三；景字讀為緊；坤字讀為空等等。因此，在歌曲演唱中字的發音是非常重要的，每一個字，每一個音都應該把握得準確清楚，絕不能含糊。例如在歌詞上，一般將每一個字分成三個部分，即字頭、字腹、字尾。在字頭發聲時，像圓珠子一樣吐出來，使得每一個字都飽滿、圓潤；再經過字腹的共鳴階段；最后在字尾上吐字時，讓聲音準確落在字頭發聲的位置上，達到字頭與字尾的統一，也就有了吐字歸韻的效果。由此可見，演唱中歌詞對于歌曲的影響，以及歌詞在對歌曲情感藝術表達上尤為重要。

五、情感的魅力，歌詞的作用

歌詞、情感與歌唱是相互作用相互感染的。歌唱的目的是將唱詞通過音樂化的聲音，富有情感地表達出來。生動的歌詞和歌詞的形象化，是歌唱表現極重要的手段。歌唱的藝術形象，無論是人物、還是景物，都是通過聲音和情感來描繪的，演唱者必須把優美的聲音和真摯的情感兩者有機結合，才能為聽眾塑造出鮮活、豐富且有感染力的音樂形象，從而引起聽眾的共鳴，給人以美的享受。演唱者對歌曲的演唱過程，實際也是對歌曲再創作的過程，歌唱通過聲音來表達思想感情，使語調、語氣都服從歌曲的情緒表現要求，只有這樣才能通過優美的語言，揭示出歌曲深刻的思想內容，體現藝術形象。咬字、吐字也一樣，咬字、吐字不能從形式出發，必須從聲音的感情出發，使它服從歌曲藝術內涵的需求，要注意，咬字結實有力不等于將字咬死，字咬得太死語言就會僵化，聲音也會發緊。相反，字咬得柔并不等于含糊不清。咬字“柔和”與咬字“含糊”是兩回事。關于歌唱中的咬字、吐字早在我國古代的許多聲樂理論中已有大量的闡述，如“宇正腔圓”、“字中有聲，聲中有字”、“以字行腔”等等，他們都突出了語言學的一般規律。另外，國外音樂家也對咬字、吐字非常重視，尤其是那些吟誦性、喧敘性的音樂，咬字、吐字更具有異常重要的地位。由此可見，重視歌唱中的正確咬字、吐字，掌握必要的語音知識，不僅對歌唱的感情表現大有益處，而且這些知識也應成為歌曲歌唱者的必備知識。為此，歌手重視演唱中字音的清晰，講究字音的準確、精妙，這也符合現代聲樂教學中所強調吐字、咬字與普通話為基準的要求。當然，對于學習聲樂的人來講，文化修養也是一門重要的課程。有些朋友認為，學習中國歌曲，就是學發聲，這是不對的，僅會發聲是不夠的，還要有較高的文化修養。掌握了科學的發聲方法，吐字應該就沒有問題，何況自己又是一個中國人，難道還唱不好中國歌曲？結果是他們所演唱的歌曲并不感人。例如，有的人在歌唱時，吐字含糊不清，每一個字上有咬有切，弄得字與句支離破碎，毫無情感內涵可言。這些現象的產生，都是只重視了發聲方法，以為發聲上只有技術，殊不知掌握和處理歌詞與情感也同樣有技術。現代年輕人熱捧的歌曲，不僅僅是音色、技巧、力度等音樂元素，還有巧妙結合技術問題。不能一味地嘶喊，更不能一味地狂叫亂唱。演唱中，聲音準確發出來的關鍵應該是體現在吐字、咬字和情感的抒發上。雖然通俗音樂的語言是建立在平時說話的基礎上，但在某種程度上有所差別，應該說唱歌的吐字比平時的說話要夸張得多、煽情得多，就好比話劇演員在日常生活中和舞臺上表演說話時完全不一樣的，都有舞臺的修飾成分在里面。流行歌曲演唱中在吐字發聲上為了讓聲音更靠前，更加的清晰，舌頭的位置一直處于語言訓練中的l、t的位置上。流行歌曲演唱中吐字沒有民族唱法那樣的“噴口”，也更沒有像西洋傳統發聲那樣講究，要求腔體打開如同打哈欠的位置上吐字。但是，如果吐字和咬字不規范的話，這樣發出來的聲音就缺乏語言的清晰和音色的嘹亮，就會引發對聲音的控制不到位，從而阻礙了音樂的表現力和歌曲的情感抒發。由此可見，流行歌曲的藝術表達，與語言和情感有著密不可分割的關系。也可以說，流行歌唱藝術是一門關于語言的藝術，更是一門關于生活情感的藝術。一首流行歌曲演唱成功與否，歌唱情感的表達是否淋漓盡致，是否符合歌曲的風格和作者所描繪的意境，其中語言與情感的表達是歌曲演唱的最基本的，也是最重要的因素。