淺談如何成為一名專業(yè)歌手

陳雯

摘 要：成為一名專業(yè)歌手需要具備多方面的素質(zhì)。其中，扎實(shí)的專業(yè)技能、良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)、豐富的想象力和健康的心理素質(zhì)對(duì)于一個(gè)專業(yè)歌手的成長(zhǎng)和發(fā)展顯得尤為重要。文章就“把握握扎實(shí)的專業(yè)技能”、“培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)”、“培養(yǎng)豐富的想象力”和“形成健康的心理素質(zhì)”四個(gè)方面探討了“如何成為一名專業(yè)歌手”的問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：專業(yè)歌手；專業(yè)技能；舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)；想象力；心理素質(zhì)

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）17-0085-02

一、掌握扎實(shí)的專業(yè)技能

掌握扎實(shí)的專業(yè)技能是專業(yè)歌手必備的素質(zhì)。專業(yè)歌手具備的專業(yè)技能主要有三個(gè)方面：一是能夠正確運(yùn)用聲音。二是咬字要準(zhǔn)確，吐字要清晰。三是具有良好的樂(lè)感。

（一）能夠正確運(yùn)用聲音

聲音是專業(yè)歌手需要具備的最基礎(chǔ)的條件，因此要成為一名專業(yè)歌手首要的條件就是要能夠正確運(yùn)用聲音。聲音的正確運(yùn)用對(duì)歌手來(lái)說(shuō)需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的專業(yè)訓(xùn)練。歌唱的聲音不是自然的、原始狀態(tài)的人聲，而是按照歌唱藝術(shù)的要求，經(jīng)過(guò)一定的加工和錘煉而成的一種藝術(shù)創(chuàng)造。比如，一首力度大、音域?qū)拸V、樂(lè)句長(zhǎng)、情感豐富的歌曲，對(duì)于能夠正確運(yùn)用聲音的歌手來(lái)說(shuō)，就能夠唱出歌曲所具備的藝術(shù)感染力。如果歌手缺乏正確運(yùn)用聲音的能力，就不能夠駕馭較寬的音域，歌曲該強(qiáng)的時(shí)候強(qiáng)不起來(lái)，該弱的時(shí)候弱不下去。唱出的聲音沒(méi)有幅度，一個(gè)完整的樂(lè)句被歌手剪切成幾段來(lái)演唱，歌曲所具備的強(qiáng)烈的感情無(wú)從抒發(fā)，也談不上較高的藝術(shù)感染力。因此，發(fā)聲技巧的訓(xùn)練對(duì)于歌手來(lái)說(shuō)非常重要，這一點(diǎn)對(duì)于發(fā)展聲樂(lè)藝術(shù)、提高歌手的歌唱水平具有不可忽視的意義。每一個(gè)字都必須唱完、唱清楚以后才接著唱下一個(gè)字。只有這樣才能做到字字清晰。

（二）咬字要準(zhǔn)確，吐字要清晰

咬字和吐字在歌唱藝術(shù)中占據(jù)重要的位置。歌手只有做到咬字準(zhǔn)確、吐字清晰才能把歌曲的詞義準(zhǔn)確無(wú)誤地傳達(dá)給聽(tīng)眾，才能讓聽(tīng)眾接收和理解歌曲的思想內(nèi)容。部分傳統(tǒng)唱法的歌手，在平時(shí)的訓(xùn)練時(shí)往往過(guò)于重視音色的美化、音量的擴(kuò)大、音域的伸展等方面，而對(duì)歌唱時(shí)如何做到咬字準(zhǔn)確、吐字清晰卻不甚重視，導(dǎo)致諸多咬字方面的障礙產(chǎn)生，比如音包字、字音模糊等。要做到準(zhǔn)確咬字和清晰吐字，首先要從思想上重視咬字和吐字的作用。在歌唱時(shí)，歌手要做到字正腔圓必須把字的輔音咬清楚。輔音咬清楚后，還需要把輔音后面的特定的元音正確無(wú)誤地唱出來(lái)。不管它轉(zhuǎn)折地經(jīng)過(guò)了多少個(gè)音，或者延長(zhǎng)了多少拍，字出口之后口型便不能隨便地改，如果改了就會(huì)出現(xiàn)字音模糊的問(wèn)題。

（三）具有良好的樂(lè)感

樂(lè)感對(duì)于一個(gè)專業(yè)歌手來(lái)說(shuō)也是一個(gè)非常重要的專業(yè)素質(zhì)。一般來(lái)說(shuō)，樂(lè)感是一種神秘的、只可神會(huì)的、多半是與生俱來(lái)的素質(zhì)或者能力。這種素質(zhì)或能力表現(xiàn)在兩個(gè)方面：首先是表現(xiàn)在音樂(lè)的聽(tīng)辨能力方面，具體呈現(xiàn)為音長(zhǎng)感、音高感、和聲感、速度感、曲式感、調(diào)式感、力變感、音質(zhì)感、織體感等多個(gè)方面。其次是表現(xiàn)在音樂(lè)的欣賞能力方面，具體呈現(xiàn)為音樂(lè)想象能力、音樂(lè)記憶能力、音樂(lè)分析能力等多個(gè)方面。可見(jiàn)，樂(lè)感是內(nèi)涵十分豐富且較為復(fù)雜的素質(zhì)和能力。這些素質(zhì)和能力在歌唱中起著重要的作用。樂(lè)感的好壞對(duì)歌唱效果有著直接的影響。要具備良好的樂(lè)感，必須重視視唱、練耳的訓(xùn)練，這是提高音樂(lè)感知能力的重要路徑。同時(shí)，必須重視對(duì)音樂(lè)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，對(duì)優(yōu)秀文學(xué)名著、優(yōu)秀藝術(shù)作品、中外名曲、民族音樂(lè)等廣泛進(jìn)行涉獵，擴(kuò)大視野，提高修養(yǎng)。

二、培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)

歌手在演出之時(shí)，不僅要進(jìn)行歌唱，還要進(jìn)行“形神兼?zhèn)洹钡奈枧_(tái)藝術(shù)表演。可以說(shuō)，歌手從上場(chǎng)到謝幕表現(xiàn)出的是歌手的臺(tái)風(fēng)。歌手如果不注意臺(tái)風(fēng)，就會(huì)降低自己歌唱表演的藝術(shù)魅力。培育良好的臺(tái)風(fēng)對(duì)于專業(yè)歌手而言非常重要。下面從上場(chǎng)、舞臺(tái)表演和謝幕三個(gè)方面談?wù)剬I(yè)歌手如何培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)。

（一）歌手在上場(chǎng)時(shí)要培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)

歌手上場(chǎng)，即歌手登臺(tái)亮相。歌手給觀眾的第一印象是十分重要的，而歌手給觀眾的第一印象主要是通過(guò)歌手上場(chǎng)時(shí)的臺(tái)風(fēng)表現(xiàn)出來(lái)。如何在一登場(chǎng)時(shí)就能夠給觀眾好的印象呢？首先，歌手在登場(chǎng)之時(shí)要做到精神飽滿和熱情大方。人一旦有了精氣神，在上場(chǎng)時(shí)呈現(xiàn)給觀眾的身段、臺(tái)步都會(huì)表現(xiàn)出一種振奮的感覺(jué)。并且，歌手在上場(chǎng)時(shí)可以通過(guò)親和的微笑、閃亮的眼神等拉攏自己與觀眾的距離，不可表現(xiàn)出冷淡和傲慢的態(tài)度。其次，歌手在登場(chǎng)時(shí)要做到瀟灑自如和不卑不亢。從側(cè)臺(tái)到臺(tái)中個(gè)了十幾部的距離，然而，對(duì)于沒(méi)有上過(guò)臺(tái)的歌手來(lái)說(shuō)，短短的十幾步也可謂是舉步維艱。歌手上臺(tái)時(shí)，要自然大方，走出瀟灑，走出歌手應(yīng)有的高雅風(fēng)度。這需要歌手經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的形體訓(xùn)練和舞臺(tái)實(shí)踐。

（二）歌手在表演時(shí)要培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)

首先，要注意表演時(shí)的手勢(shì)。歌手站在舞臺(tái)上演唱，自然需要各種手勢(shì)的配合。手勢(shì)在歌手的歌唱中，本身就是一種無(wú)聲的語(yǔ)言。它不僅能夠塑造形體，還能表達(dá)情感。歌手在舞臺(tái)上要按照歌唱的正確姿勢(shì)來(lái)進(jìn)行歌唱表演，做到能剛能柔，能松能緊，表演自如。手勢(shì)動(dòng)作要做到多樣化，要根據(jù)歌唱內(nèi)容的需要靈活選擇。“張開(kāi)”、“合攏”、“定格”等等手勢(shì)要綜合運(yùn)用于歌唱表演中，使歌聲、手勢(shì)和感情融為一體。其次，要注意表演時(shí)的眼神和面部表情。眼睛是心靈的窗口。人的復(fù)雜的感情變化均可以從眼神中表露出來(lái)。歌手在演唱時(shí)要與觀眾進(jìn)行眼神交流，用眼神示意景物的遠(yuǎn)近高低，用眼神表達(dá)不同的情感。同時(shí)，歌手在舞臺(tái)上要用面部表情表現(xiàn)歌曲的不同感情。

（三）歌手在謝幕時(shí)要培育良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)

謝幕是歌手表演的結(jié)束。歌唱表演的謝幕如同文章的結(jié)尾，如果不處理好會(huì)影響整個(gè)歌唱表演的效果。歌手從上場(chǎng)到表演，都要表現(xiàn)出充分的激情和活力。在表演結(jié)束時(shí)，面對(duì)觀眾的或熱烈或冷淡的回應(yīng)，都應(yīng)該彬彬有禮地對(duì)觀眾表示謝意，并給與誠(chéng)摯的鞠躬。鞠躬時(shí)，要恰到好處，不可太低和太深，也不可太快和不沉穩(wěn)。歌手的表演迎來(lái)了觀眾雷鳴般的掌聲和歡呼聲，取得甚至超過(guò)了預(yù)期的效果，必須沉住氣。這個(gè)時(shí)候，可以把謝幕的間隔拉長(zhǎng)一些，在謝幕的過(guò)程中要始終表現(xiàn)出自己的大方和從容。但是間隔不能太長(zhǎng)，太長(zhǎng)會(huì)讓觀眾產(chǎn)生歌手架子大的感覺(jué)。但是也不能把間隔壓的太短，太短會(huì)讓觀眾產(chǎn)生歌手有意討好自己的感覺(jué)。歌手的表演沒(méi)有征服觀眾時(shí)，更要注意謝幕的技術(shù)和技巧。

三、培養(yǎng)豐富的想象力

任何一種藝術(shù)創(chuàng)作都離不開(kāi)想象力。想象力在聲樂(lè)演唱中占據(jù)中重要位置。歌手在演唱過(guò)程中的藝術(shù)再創(chuàng)造需要他們運(yùn)用形象思維和聯(lián)想去完成。可以說(shuō)，歌曲的演唱時(shí)一種創(chuàng)造性地想象心理活動(dòng)。對(duì)于歌手而言，豐富的想象力可以提升自己歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，使演唱更具魅力和更能打動(dòng)觀眾。每個(gè)歌手因?yàn)樽约旱慕?jīng)歷不同、理解不同而會(huì)對(duì)同一首歌曲產(chǎn)生不同的想象和聯(lián)想。因此法國(guó)詩(shī)人波德萊爾認(rèn)為：“唯有想象才是各種能力的皇后”，他說(shuō)：“是想象力告訴人顏色、輪廓、聲音、香味所具有的精神上的含義。”著名聲樂(lè)教育家喻宜萱教授在《關(guān)于聲樂(lè)教育的幾個(gè)原則中》也說(shuō)：“培養(yǎng)歌唱者具有創(chuàng)造性的想象力，教師只是一個(gè)指路人，走路還要靠學(xué)生自己，教師要做的最主要的是培養(yǎng)學(xué)生自身的能力，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中做到舉一反三，由此及彼，善于聯(lián)想，學(xué)生豐富的想象力是藝術(shù)創(chuàng)造的重要因素。”[1]歌手的演唱是對(duì)歌曲的二度創(chuàng)作，在認(rèn)真學(xué)習(xí)各種唱法、技能的基礎(chǔ)上，形成了自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格，才能使自己的歌唱具有生命力和活力，不然只是對(duì)歌曲創(chuàng)作者所創(chuàng)作的作品的“復(fù)制與粘貼”，缺乏活力和生命力。歌手一旦缺乏想象力，就容易對(duì)別的歌手進(jìn)行一味的模仿，缺乏創(chuàng)新。因此，要成為一個(gè)專業(yè)歌手必須要培養(yǎng)自己的想象力。

歌唱表演不僅僅是展現(xiàn)歌手技藝和才華的平臺(tái)，也是一門充滿想象力的藝術(shù)形式。缺乏想象力，歌手的歌唱表演就缺乏藝術(shù)感。可以說(shuō)，歌唱表演和想象力是相互依托、相互促進(jìn)、相得益彰的兩個(gè)對(duì)立統(tǒng)一的方面。歌手的歌唱表演可以為他們豐富想象力的展現(xiàn)提供有力的平臺(tái)，同時(shí)，歌手豐富的想象力又能夠反過(guò)來(lái)完善和補(bǔ)充他們的歌唱表演。沒(méi)有想象力的歌唱是沒(méi)有靈魂的，因此是空洞無(wú)味的。但是，歌手培養(yǎng)自己豐富的想象力并不代表歌手在歌唱過(guò)程中可以想象無(wú)度，甚至自我陶醉、失去理智和無(wú)章法的表演。法國(guó)花腔女高音納塔莉·迪賽說(shuō)：“當(dāng)你只是個(gè)演員的時(shí)候，你能做到很多。但是像我，我不能讓自己在表演的時(shí)候真的哭，因?yàn)槟菢游揖蜎](méi)法兒歌唱了。這是一個(gè)很大的限制，但是我總是盡量自己接近真實(shí)的表演。永遠(yuǎn)都不要說(shuō)偉大的聲音可以取代表演之類的話。”[2]藝術(shù)想象來(lái)源于現(xiàn)實(shí)的生活，也來(lái)源于反映生活的書本典籍。因此，歌手要培養(yǎng)自己豐富的想象力，歸根到底要回歸生活，遵循生活的邏輯，從生活中培養(yǎng)自己豐富的想象力，同時(shí)也要不斷汲取人類優(yōu)秀文明成果，吸取藝術(shù)想象的營(yíng)養(yǎng)。

四、形成健康的心理素質(zhì)

良好的心理素質(zhì)對(duì)于專業(yè)歌手來(lái)說(shuō)顯得尤為重要。歌手如果心理素質(zhì)不好，即便演員掌握了掌握扎實(shí)的專業(yè)技能，具備良好的舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)和豐富的想象力，但是也會(huì)因?yàn)榍訄?chǎng)等心理問(wèn)題而影響自己的正常發(fā)揮。因此，要成為一名專業(yè)歌手，必須形成健康的心理素質(zhì)。首先，歌手要經(jīng)常進(jìn)行鍛煉，克服羞怯的心理。歌手在舞臺(tái)表演中，面對(duì)著新的環(huán)境、燈光、服裝、劇場(chǎng)氛圍等，尤其是面對(duì)眾多的觀眾，往往會(huì)產(chǎn)生心理壓力，使平時(shí)平靜、自然和穩(wěn)定的心理狀態(tài)被激動(dòng)、緊張、恐懼的心理狀態(tài)所代替。演唱者在這種心理氛圍下，很難發(fā)揮出自己的正常水平。歌手要抓住每一次鍛煉的機(jī)會(huì)，不要懼怕在人多的場(chǎng)合表現(xiàn)自己。要多參加辯論、演講、家庭卡拉OK演唱等活動(dòng)，鍛煉自己的心理素質(zhì)。同時(shí)，要經(jīng)常聽(tīng)取別人的建議，不斷地改進(jìn)和提高自己。一般來(lái)說(shuō)，心理素質(zhì)與上臺(tái)次數(shù)是成正比例關(guān)系的。上臺(tái)次數(shù)越多，心理素質(zhì)就越好。有經(jīng)驗(yàn)的專業(yè)歌手都非常重視舞臺(tái)實(shí)踐活動(dòng)，重視具體的藝術(shù)表演中提高自己的修養(yǎng)。其次，融入歌曲的意境之中，排除各種外在的干擾。人的的注意品質(zhì)對(duì)人所關(guān)注的對(duì)象有選擇、探尋、指引定向、監(jiān)督調(diào)控、集中思維等作用。歌手在演唱歌曲時(shí)，首先要考慮的是歌曲而不是自己。要讓自己處于歌曲所營(yíng)造出的意境中，以“歌中人”的身份來(lái)演唱。這樣就能夠全身心地投入到歌曲的演唱之中，排除雜念，從自我的窠臼中跳出，自然就能夠克服緊張的心理狀態(tài)。再次，要以平常心對(duì)待日常的演唱活動(dòng)。歌手在演唱之前，不要過(guò)多地去考慮得失，也不要過(guò)多地去考慮別人的看法。這樣只會(huì)在無(wú)形中給自己施加壓力，增加自己的心理負(fù)擔(dān)，影響自己的正常發(fā)揮。對(duì)待可能出現(xiàn)的演出結(jié)果，要做好充分的心理準(zhǔn)備。變壓力為動(dòng)力，把每一次上臺(tái)歌唱視作是鍛煉自己的機(jī)會(huì)。只有這樣才能做到榮辱不驚和勝敗不驕，才能形成健康的心理素質(zhì)。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄒本初.歌唱學(xué)[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2000.

[2]趙梅伯.唱歌的藝術(shù)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2006.

[3]席慕德.有心如歌[M].上海：上海文匯出版社，1992.