心醉水墨任騰翥 情癡花鳥見精神

陳漢樹

李日標，本名翼彪，畫齋號大庸，1956年生，湖南漣源人。寫意花鳥畫家，湖南省美術(shù)家協(xié)會會員、湖南省中國畫學會理事、湖南省花鳥畫家協(xié)會理事、婁底市美術(shù)家協(xié)會副主席、漣源市美術(shù)家協(xié)會主席。早年師從中央美術(shù)學院羅爾純、周令釗教授，后入中國藝術(shù)研究院中國美術(shù)創(chuàng)作院研究生班深造，得到眾多名家指點。先后在遼寧丹東美術(shù)館、湖南省美術(shù)館、深圳南國美術(shù)館、山東濟南美術(shù)館、北京今日美術(shù)館、婁底市博物館舉辦個展及聯(lián)展。其作品數(shù)十次參加國家級、省級美術(shù)展覽并獲獎，多幅作品被海內(nèi)外美術(shù)館、博物館及中國大陸、美國、日本、臺灣、香港收藏家收藏。湖南衛(wèi)視、《美術(shù)報》《人民美術(shù)》《收藏天地》等媒體作過專題報道。

真誠為人 執(zhí)著作畫

正如大家所說，找李日標先生就去他畫室，周末在勝泉兄的引領(lǐng)下在清泉街的一簡陋民居里終于見到了他。一身傳統(tǒng)的中山裝，衣著簡樸，卻很得體干凈，和他交談，言語不多，卻溫文爾雅、隨意自然。言談間，時不時拿起畫筆去修飾尚未完工的畫作，舉手投足盡顯一個藝術(shù)家的獨有魅力，我也漸漸地被他淡泊名利的藝術(shù)人生所折服。

李日標先生是湖南漣源人，自幼就迷上了繪畫，上世紀七十年代中期下放到農(nóng)村的生活經(jīng)歷也讓他從此與花鳥世界結(jié)下了不解之緣。這段時間，他日出而作，在田野里與花鳥禽蟲稻麥黎菽為伴，暮色中望著炊煙裊裊的農(nóng)家院舍，體會著古樸淳厚的民風，聆聽著大自然的天籟之音，而心中永不失落的畫筆，卻在一次次拿起和落下的勤耕細作中，漸漸變得厚重、曠達……

時日不久，李日標先生畫技日漸見長，屢得家人和鄉(xiāng)鄰贊許，更長其志，從此一發(fā)不可收拾。后來有機會調(diào)到城里糧食部門工作，他一有空閑就背著畫板到郊外寫生，從未間斷，有時還獨自跑到上海、杭州等地找老師學畫，從那時起便打下了扎實的基本功。此時，李日標這個名字在漣源藝術(shù)界也有了小名氣，有什么活動，漣源文化部門就會找他去幫忙。

這樣邊工作邊繪畫的日子也是李日標先生畫藝的沉淀期。幾年后，他考到岳陽讀書，一到這里，就被洞庭湖的浩瀚、岳陽樓的壯美所深深吸引。面對一幅幅美不勝收的畫卷，他總是激情澎湃，靈感頓發(fā)，一有時間就會帶著干糧來到湖邊，拿起筆如癡如醉地描摹著。湖邊的蘆葦、水中的禿鷲、空中的飛鳥都紛紛跳進他的畫面之中，讓他經(jīng)常廢寢忘食，流連忘返。這期間，李日標先生也主動結(jié)識了很多同道中人，大家互相切磋，交流互進，這其中就有后來對他的畫較有影響的湖北畫家余昌宇先生。

藝山勤為路，畫海苦作舟。多年后，當李日標先生第一次坐在夢寐以求的神圣殿堂——中國藝術(shù)研究院，聆聽大師們的教誨時，他醉了，整個身心深深地沉醉在這晚到的燦爛年華中。書畫藝術(shù)在他勤筆耗費的成堆成捆的宣紙鋪設(shè)的道路中延伸。

真誠為人，執(zhí)著作畫，這是畫家難能可貴的品質(zhì)，也是產(chǎn)生高品位作品不可或缺的元素。多年來，李日標先生遠離塵世的喧嘩與浮躁，博覽群書，取法大師，走南闖北，力追名家，盡覽勝景，心容自然。白紙盈尺間，技藝日進，風格獨樹。

正如《人民美術(shù)報》總編謝建軍先生所說：“李日標真誠做人，執(zhí)著作畫，其花鳥畫取法自然又不囿于自然，繼承傳統(tǒng)又不固守傳統(tǒng)。作品簡略而不失厚重，曠達而不乏清新。他致力‘水、墨、彩的有機結(jié)合，漸臻凝重洗練、潤色自然、氣韻雋永的佳境。”

瀟湘蒼鷺 天道酬勤

日常生活中，李日標先生十分低調(diào)含蓄，而在繪畫上，他則是強烈地宣泄著自己的情感。在他的眼中，世上萬物，日事往來，繁雜太累，進則更雜，需退而“簡”之。勞心于事物的理智與思辨中，更需“情”的充實，那清晰的朦朧、單純的豐富，是他情感的需求，化繁雜于簡潔，賦物體于情結(jié)。這種認識方式，也是他的藝術(shù)創(chuàng)作思辨方式。

李日標先生的老師、著名花鳥畫家余昌宇這樣對他說：“大開大合，墨氣充盈，淋漓酣暢，畫面處理虛而不空，你領(lǐng)悟到了其中的精神要略，可貴！”

畫如其人，深得中央美院羅爾純、周令釗教授指點的李日標先生，無論是逸趣橫生的《湖泊情趣》，還是簡略中不失厚重的《和平》，所營造的都是一種曠達、清遠的意境。融入自然，砥礪墨池，在寫意花鳥畫的創(chuàng)作中自有一套。為了更好的表現(xiàn)意境之美，李日標先生在作畫時特別強調(diào)對宣紙和墨色的渲化作用，大膽兼以漬水、潑水、鋪水等手法，以水破墨，在“水、墨、彩”的有機結(jié)合中漸臻潤色自然、含蓄藴藉的境界，凸顯變幻無窮、空靈飄逸的美感與魅力。

李日標先生的筆墨，凝心于虛而靈，空而妙，情融畫中，筆墨鮮明，索求一種感悟中的幻覺世界。而這種意念的宣泄，于繪畫中的表現(xiàn)則是不拘小節(jié)，筆墨酣暢，以“不似之似”寫意傳神，以最簡潔的繪畫語言挖掘著生活每一個閃光的因素，從而達到與讀者的心靈溝通，在無聲的碰撞中閃現(xiàn)出美的火花。李日標先生的畫，造型凝練、清脫，整體感強，或大開大合，或筆簡意周，或構(gòu)圖多變，或虛實相生，充分表現(xiàn)了他的藝術(shù)天分與才華，無論是藝術(shù)風格還是筆墨技巧，亦或是意境的深遠，都鮮明地表現(xiàn)出他自己的藝術(shù)個性。他的用筆，有時豪放潑辣，有時大氣磅礴，有時質(zhì)樸厚重，有時簡潔明了，無論怎么發(fā)揮，他都不會去賣弄技巧，而是讓真情流淌在筆上，所以他的畫含蓄蘊藉，耐人尋味，絲毫無矯揉造作之氣。

原婁底文聯(lián)主席梁飛躍在《瀟湘一蒼鷺》一文中認為：“李日標水墨畫的成功，很大程度上是他能很好地駕馭筆墨技巧，創(chuàng)造出筆墨之美，并將這種美經(jīng)他心靈通過畫面流露出來，因而特別能獲得觀眾的共鳴，能贏得更多的知音。”

李日標先生的作品，從感覺到表現(xiàn)，從構(gòu)圖到運筆，無不體現(xiàn)單純后的豐富，覓精神來窺意象的意境。他的畫作《頓悟》中，水岸邊的石頭上立一蒼鷺，雙目注視一只正在水中游戲的小魚，這種矛盾對立統(tǒng)一，它能引發(fā)出觀眾的情趣，使人感到余味無窮、畫外有畫。李日標先生不拘于傳統(tǒng)，他致力于在前人的基礎(chǔ)上開拓著自已的新路。他的畫作《自在水云鄉(xiāng)》中，但見遠處一群蒼鷺在湖邊蘆葦叢中，有的伸著脖子凝視前方，有的扭頭探望后面，有的縮著脖子，有的將嘴探入水中，那各不相同的神態(tài)、惟妙惟肖的表情、墨分五色的變化，充分體現(xiàn)了他那大處著想，小處留俏、筆法靈動、落筆準狠的個性。

再如疏密兼顧的《春曉》，嫻熟巧妙地處理了遠景和近景的關(guān)系，靈動的兩個生命亦步亦趨，一片寧靜因此被打破，若隱若現(xiàn)的群峰在云霧的繚繞下分外嫵媚，爭奇斗艷的點點碎紅傳達著萬物復(fù)蘇的訊息。其氣其韻，雋永無窮。畫作筆法的粗細、曲直、剛?cè)帷⑤p重，以及構(gòu)圖時對取舍、賓主、呼應(yīng)、虛實、疏密、藏露、開合的設(shè)計，實則是匠心獨運、成竹在胸。感悟、意會于單純的跡劃中使畫面情深而意遠，也充分體現(xiàn)了畫家的“功夫自在畫外”，實在難能可貴。

李日標先生有一個溫馨的家庭，他的愛人是中國書法家協(xié)會會員，也是個感情豐富而溫柔的淑女，他倆志同道合，夫畫妻書，其合作作品是畫界一絕。

天道酬勤，四十年如一日傾情作畫，李日標先生用心追趕著生命中的每一束陽光，始終保持著一顆在藝術(shù)中追求的赤子之心，終于在花鳥畫創(chuàng)作中形成了比較完整、成熟的個性化風格，所創(chuàng)作的每幅作品都是真誠、真情的結(jié)晶，我們真心地祝福他！