李虻 姚婷



陳培勛(1922~2006)是我國著名作曲家。自幼學習鋼琴,17歲進入上海音樂學院作曲系,先后師從李維寧、譚曉麟學習作曲理論。1949年之后,任中央音樂學院作曲系教授兼配器教研室主任。雖然陳培勛出生在香港,從小廣泛接觸了歐洲音樂,但中國傳統音樂尤其是廣東音樂對他影響很深。他善于運用傳統民間音樂素材,融合西方音樂結構原則與中國音樂結構形式,創作出具有濃郁民族風格的音樂作品。代表作品如5首廣東音樂主題鋼琴曲《賣雜貨》《思春》《旱天雷》《平湖秋月》《雙飛蝴蝶主題變奏曲》,管弦樂曲《心潮逐浪高》《流水》《清明祭》等。
《思春》是陳培勛創作的5首粵曲風格的著名鋼琴曲之一。該作品結合廣東藝術家何柳堂的琵琶曲《玉女思春》和粵劇小調《寄生草》兩首樂曲主題于1952年改編而成,表現了人們向往萬物復蘇的春天和對美好幸福生活的熱愛與追求,屬于描述風俗民情的小曲。
樂曲為三部性結構,由引子、第一部分、中部、再現部和尾聲構成,旋律活潑與抒情交替。第一部分的“思春”主題活潑跳動,具有舞曲風格,中部引入了廣東小調《寄生草》柔美纏綿的旋律,使整體風格形成了“舞蹈——歌唱——舞蹈”的對比模式,描繪了人們唱歌跳舞,喜迎春天的快樂景象。
引子(1~10)散起引入,速度由慢漸快,節奏由疏到密,具有中國民間音樂中“散板”的特點。前4小節和弦強奏與四度音程襯托的顫音形成靜與動、低與高的呼應,力度由強漸弱,在模擬沉悶的春雷與回聲中粗狂地拉開了樂曲的帷幕。隨后,四度音程應和著顫動的十六分音符使節奏驟然加密,情緒隨著速度和力度的漸快漸強而越收越緊,仿佛雷聲越來越大,在引子處形成一波小高潮。
第一部分(11~78)是帶再現的三段體結構,輕快活潑的舞曲風格。旋律是作曲家模仿琵琶曲《玉女思春》的粵樂風韻而創作的一段粵調小曲,并妙用鋼琴寬廣的音域,使其在高低音域間交錯行走,形成明暗對比,豐富了音樂色彩變化。
11~32小節為A樂段,以起、承、轉、合4個樂句為基礎的五句式結構,第五句是起句的變化重復。起句為D宮調,高音區旋律由靈巧的跳音與輕柔的連音交替奏出,變徵音“升G”帶出了廣東小調特有的乙凡調韻味,語句短小活潑,宛如一位水靈卻面帶羞澀的清純少女,低音區則輕輕鋪墊著干凈、利落的跳音,均勻的節奏與簡單的織體好似一位英姿勃勃的男性,上下聲部形成鮮明的形象對比;承句轉入A宮調;轉句音樂陡然明亮,左手力量沉淀于指尖,柔而不虛的奏出一串向上級進的雙音音程,將旋律推向小高潮;合句是起句的再現,變奏重復一次。
33~52小節為B樂段,起承轉合為基礎的五句式樂段,轉句重復一次。起句右手在低音區沉穩有力地奏出帶保持性跳音的單音旋律,左手伴奏為飽滿堅實的八分音符柱式和弦,其中穿插的休止符打破了節奏強弱規律,賦予音樂切分的感覺,極具律動感;承句旋律高低交替,清脆與低沉相應和著,似少女、少男的嬉戲對話,突出了活潑與剛毅的鮮明對比;轉句旋律走入低音區,由右手手指緊繃卻不失靈活地奏出,左手以五度音程在后半拍襯托著,與旋律形成節奏交錯,音樂富有推動力,隨后變奏一次;合句延續轉句風格,高低聲部同步奏出,以sf力度收攏。
53~78小節為A樂段再現,綜合了A、B兩個樂段的音樂材料,連音的大量使用賦予音樂連貫、優美之感,與開始的活潑輕快形成鮮明對比。最后,音樂在一串上行的五聲琶音音階中由強至弱,逐漸向中部過渡。
中部(79~110)是抒情如歌的行板,引用粵劇小調《寄生草》婉轉柔情的旋律,風格由活潑向舒緩轉變,體現了復三部曲式第一部分與中部鮮明對比的結構特征。這部分由兩個段落組成,后樂段是前樂段的移調變奏。
79~92小節為C樂段,速度放緩,節拍轉為四四拍,由兩個樂句組成,借鑒西方“合唱”式織體寫作,音樂形成四個層次,內聲部平穩級進,外聲部旋律連貫,力度由強漸弱,宛如一部歌頌春天的混聲合唱。
93~110小節是C樂段的移調變奏,二四拍,織體、速度、情緒都發生了很大的變化。前樂句旋律轉至左手,右手為十六分音符分解和弦的密集跑動,模擬出春天小溪的涓涓細流之聲,倍增流動感。后樂句旋律回到右手,以雙音加厚的方式豐富了和聲效果,音色陡然明亮,給人一種豁然開朗的感覺。
經過111~120小節的連接,于第121小節引出第一部分原樣再現,第187小節進入尾聲。急板的尾聲在ff力度下,雙手整齊有力地跑動五聲音階,以昂揚之勢,簡潔有力地結束全曲。