盧中見，為地域色彩注入共性基調

黃小宇

“寫實不難畫，古人對于寫實比較輕視，相反，他們更重視神似，從原來的‘形達到‘神，尋求的是一種精神方面的表現。寫意、寫神，就是我們中國畫的精髓?！薄R中見

定格在槌子敲在一起前的瞬間

個來自中原河南的北方人，卻憑南方潮汕民俗風情的舞蹈系列畫作頻頻拿獎，成為潮汕美術界響當當的人物。

1994年，原籍河南偃師的盧中見從海軍部隊轉業，就地分配到汕頭市文化局社文科從事群眾文化工作。畫了13年軍事題材，到了地方自然要轉而關注當地的風土人情。每年盧中見都要在農村舉辦節慶、大興灶火之際，下鄉去走走看看。這原本是他的崗位責任，卻在有意無意之間，為他日后的創作找到了賴以生存的生活根基。

通常地域文化都保存在鄉村，對于盧中見來說，下鄉時遇到的最大問題卻是語言。雖說潮汕話跟河南話樣都是比較古老的中國語言，可是在今天的河南人聽來無異于外語。于是，盧中見用了讀書人的辦法，先去查文字資料，然后再與當地人慢慢溝通，多接觸多來往，漸漸深入到他們生存的文化氛圍當中去。潮汕民間舞蹈系列屢獲肯定，啟發他看清楚了自己發展的方向，深耕這題材，用十幾幅中國畫作品組成了個規模宏大的系列。

盡管憑地域題材揚名，但他從來認為地域題材只是取其內容，繪畫形式還是中國傳統理念，對于地域題材的把握，要避免小家子氣。有句話說，越是地域的東西越是世界性的，盧中見認為不對，“地域的東西要跟大文化（即大眾的習慣觀念）接軌，否則就是走死胡同?！痹谒囆g創作上，首先要建立新的思維理念，縱觀歷史、橫觀整個時代，不去迎合地域文化，而讓它們接受運用才能發揚光大。

盧中見用了半年創作出《潮汕英歌舞》。潮汕英歌舞是明朝時潮汕人在山東做官后，告老還鄉帶回到潮汕地區的，這種藝術形式在山東反而沒有了，完全移植到了潮汕。英歌舞內容就是梁山泊108好漢的故事，臉譜和服裝都是沿用戲曲的模式，表演者踩著鼓點出場。

英歌舞的服裝有很多種類和色彩，盧中見卻在畫中將它統成紅色，大紅是民間的吉祥色、主色調，節慶喜事都是用大紅。他還將畫面中的鼓的下半部分統用塊布圍起來，在上面畫上紅牡丹花，而這在現實中也是沒有的?！坝行〇|西需要二度創造，加入文化共鳴的東西?！背鄙堑貐^也是漢文化，也遵循大紅大綠的吉祥色調。而牡丹花自古以來從老百姓到皇帝都奉之為富貴雍容之花，象征繁榮昌盛?！鞍堰@些元素加進去以后就意味著跟大文化接軌?！?/p>

潮汕人與中原人同根同祖，有著共同的民族節慶習俗，活動場面隆重，喜氣洋洋。不管是什么地方的人看到英歌舞的形式跟鼓點音樂，都會覺得激動人心、振奮，盧中見就說自己被那種場面震撼得掉眼淚了。

為了畫這幅畫，半年時間中，盧中見幾乎沒有

天晚上睡好覺，整天都在想怎么去構圖，不停地起稿。“畫畫不像文字敘述，要抓住個時刻的切入點”，怎么去找到并處理這張畫內容最精華、最經典的地方呢？

盧中見記得在廣州美院學習的時候，老師講到關良在畫戲曲人物時，通常選擇亮相之前的那刻呈現，因為真正亮相的時候，演員已經開始散架了，準備亮相時精神狀態其實已達到高峰。英歌舞中的動作很多，跳啊喊啊蹲啊，但有個不能改變的是鼓點，大家都要順著這個鼓點，鼓點最后跟槌子是打在起的。盧中見最后決定將畫面定格在槌子打在起前的那刻?！拔耶嫷拈匙佣紱]打在起，每根棍子都相差七八公分的樣子，是碰在起之前的那刻。如今，如果你仔細看那幅英歌畫時，就好像能聽到槌子即將敲響的聲音。

也因為那刻的定格，可以看到畫面中人物形象都比較夸張，“在那么大的廣場里，不大聲喊叫，效果出不來的，一跳喊起來哼啊哈啊的表情就會比較夸張?！?/p>

繪畫之上，是觀念的問題、做人的問題

有人問盧中見：什么是中國畫？他答：“中國文化也。你對中國文化了解多少，就對中國畫了解有多深刻。”盧中見認為畫畫的材料、題材均不是問題，主要是觀念。比方說中國的水墨和宣紙，外國人也可以用，但外國人用了之后畫的卻不是中國畫。

西方人看中國畫時會有觀念上的差異，比如看到畫中魚在荷花旁邊游，他們就會問：水在哪里？他們是很實的思維方式。中國人的繪畫觀念是散點透視。中國人也畫光，“‘八大的石頭都有光點”，光在中國畫家的心眼里。

中國美學史講師法自然，中得心源。盧中見認為藝術創作有第自然和第二自然。第自然是大自然，第二自然是我們自己，形成第三自然就是藝術創作?！艾F有的兩只眼睛是看外部客觀世界，第三只眼睛是心眼。所謂想象來自第自然，而心源打開了心眼就打開了。中國話說死心眼，死心眼就是不開竅，開竅后就自由了。前提是，你有境界，來自讀了多少書，恬出了多少道理。”

自感讀書時在傳統文化方面有缺失，盧中見現在主要看中國古代哲學方面的書，是為補課，他覺得這些書對繪畫指導意義非常大，“上升到定高度后，不是繪畫的問題，是觀念的問題、做人的問題?！睘榇耍尤紊穷^市美術家協會會長時，他提倡要將協會辦成

個讀書的協會，“你不讀書你的作品有什么資格掛在人家書房？”他深感畫如其人字如其人，一個人沒有正氣，作品里就會帶出邪氣。因此，做個畫家更重要是回到傳統用仁義禮智信來參照，先堂堂正正地做個人。

盧中見曾作過個大工程的對比，他將自己最喜歡的顧愷之《女史箴圖》與中國歷代作品，以及近年參加美展的所有作品逐個參照著來看，得出結論：那張畫太妙了，在繪畫作品里是很難逾越的高峰，歷代多少個畫家都超不過那張畫。除了顧愷之本人的藝術天賦之外，盧中見認為東晉時期的文化氛圍、社會環境也起到了決定作用，那時候，

幫文學家、哲學家把繪畫提高到很高的境界。如顧愷之所說，繪畫不是形的問題，形只是載體是路，而是神的問題，這個神正跟中國文化脈相承。

現在大家都忙著賺錢、賣畫。有些人參加全國美展，首先選取尺寸、題材、手法，研究評委喜歡什么手法，就畫什么手法，目的就是為了獲獎，甚至很多繪畫作品是參照照片來畫的。“真正的作品應該是參照內心啊?！?/p>

盧中見不否認自己年輕的時候，也是抱著獲獎的目的參加美展，如今年齡大了，“應該活得舒心點，盡量自由一點?！币虼耍@幾年逐漸轉向對人性的關注。畫畫的主題也圍繞著人本體、人性永久性的內容。在家的時候盧中見經常去買菜，與菜販打交道，來自生活的觀察便形成了《民以食為天》的系列題材。人性不太好畫，那就通過古代人物來表達：論道的賢哲，品茗研道的高土，對弈的棋手，怡然篤學的儒生等。古人沒有現成的既定的形象參照，“畫畫跟相學有直接關系”，盧中見的方法是觀察周圍的人物形象性格，通過五官臉型將人物形象分類，就像在腦子里裝很多零部件，最后把零部件組合起來后，它就是個成品?！澳阆氘嬍裁炊伎梢浴?。有評論認為盧中見這個系列的作品以漫畫的筆法表現出了大拙若巧的人物精神面貌。

李可染曾說，中國歷代畫家，線條過關的沒有幾個。有評論形容盧中見是運線的魔術師，認為以線寫意是盧中見水墨畫的大特色，其運線的節奏和干濕濃淡的自然變化直是畫作中最為動人的因素之

。盧中見對線條非常重視，強調要按照人的標準來對待：這個線條有骨有肉有血有氣，生神韻。每天練是必須的，但仍然是畫外的修煉，是個世界觀的問題，對自然認識的問題。熟能生巧，光熟練沒覺恬不行。當修煉到定程度，出手的東西才能達到這樣的高度。而覺恬是不斷地覺恬，畫家“都是孤獨地走在路上，眼睛看到的反映到內心里、大腦里，每時每刻都在變化，只有生命完結才可蓋棺論定”。

如今，世界發展太快，也出現了很多探索性的中國畫，盧中見認為中國畫還是應該順著老祖宗的思路走下去，延續就是發展。就像朝代更替樣，消滅個王朝建立新的王朝，即便有革新也還是建立在原有傳統的基礎上，繪畫也是樣，其發展創造的主干線直遵循著中國傳統最早建立的藝術觀念。

盧中見，河南偃師人，現居汕頭。中國美術家協會會員，廣東省美術家協會會員，汕頭市美術家協會副主席。

作品：《潮汕英歌舞》獲第九屆全國，美展銅獎?！冻鄙驱堉畚琛帆@全國第十二屆群星獎金獎。《潮汕蜈蚣舞》獲全國第八屆群星獎銅獎?！冻鄙遣捡R舞》獲廣東省首屆中國畫展金獎?！都铡帆@2000年全國中國畫展銅獎。《惠安女》入選2001年全國中國畫展?！稇浲辍贰峨p頭馬》入選第十三屆新人新作展?！豆髑颉啡脒x全國第四屆體育美展?！痘莅才啡诉x2004年中國人物畫展。

出版：《盧中見畫集》《盧中見人物畫選》《花鳥畫入門》《盧中見小品人物畫選》《盧中見山水畫選》《21世紀廣東省中青年團畫家叢書/盧中見》