中國戲劇臉譜藝術淺談

摘要：臉譜是中華民族傳統文化中的經典，其藝術形式中包含了戲劇、音樂、美術、民俗等傳統文化。深受大眾的喜愛。臉譜藝術記錄了中國傳統文化中的本源信息和中國民間美術中的歷史信息，反映出中國傳統文化的審美觀、價值觀。

關鍵詞：臉譜審美；圖騰；傳統文化；象形圖案

中圖分類號：J528.3 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）03-0221-01

戲劇臉譜是中華民族傳統文化中獨具特色的造型藝術，在戲曲表演當中占有非常重要的地位。著名戲曲作家翁偶紅先生對于臉譜的發展和起源有一段概括而精辟的論述：“中國戲曲臉譜，胚胎于上古的圖騰，濫觴于春秋的儺祭，孳乳為漢，唐的代面（按：即面具），發展為宋、元的涂面，形成為清、明的臉譜”。

一、臉譜的起源

關于臉譜的起源，學術界尚無明確而統一的定論，大致歸納兩種：其一是由神怪儺戲蛻化而來。在上古時期，先民懷揣對自然力量的原始崇拜，以歌舞形式祈求神靈的護佑，面具是不可或缺的重要道具。原始樂舞中儺舞便成為主要形式的儺祭。早期的儺祭，傳說是以模仿動物的跳舞來驅逐疫鬼。其二，據 《舊唐書·音樂志》和唐段安節撰《樂府雜錄》記載，是源于我國南北朝北齊高長恭打仗時所戴假面具演變而來。這兩種來源的說法都脫離不了神性。征戰佩戴面具也是為了恐嚇敵人驅魔附身，起到一定的恐嚇、震懾的作用，把自己的外貌神性化。然而，如若追溯其起源，需從戲曲濫觴之時談起不能囿于一元論之說，應理解為多源合并、衍生合流的結果。

剛開始的面具是在臉上涂抹顏色，后來再到繪制臉譜的過程。色彩和繪畫的圖案也從原始的隨意涂畫到簡單的幾何圖形，再到現在的復雜精美的描摹繪制，其中經歷了漫長的演變過程。面具相對于臉譜而言較為單板，不利于觀眾對戲劇表演的觀賞，于是就不戴面具，而是變為把面具上面的圖案和色彩直接畫到演員的臉上，面具就演變成為化妝的形式。畫在臉上的臉譜隨著面部肌肉的自由活動，人物情感的喜怒哀樂可以通過面部表情表現劇情的變化。因而面具和涂面這兩種化妝方法，在戲曲發展的長河中相互影響、優勢互補。

二、臉譜的審美性

臉譜一般是在人臉上直接繪制的，線條瀟灑飄逸，顏色豐富多彩，譜式五花八門，其實也自一套章法。臉譜的模式受生、旦、凈、丑的影響，產生了很多程式化的造型。戲曲臉譜是地道的類型化符號。類型，就是戲曲界常說的‘譜式。如果從線條和布局來看，大致可分為整臉、三塊瓦臉、十字門臉、碎臉、歪臉和象形臉等。戲曲臉譜超越了人物真實面目的局限性，每一種臉譜雖畫法各不相同，但都是五官部位、性格特征出發，通過夸張、變形、美化、象征等手法對自然生活中人的形態進行提煉和概括，運用線條和色彩的靈活多變組織圖案。在表現戲中人物膚色、五官、肌肉紋理時，為了刻畫人物的個性，在臉譜中夸張最具有代表性的特征，簡化或省略次要部分；從而是色彩主次分明，使臉譜人物的性格遠看一目了然，近處看勾畫的圖案美輪美奐，大膽巧妙的使用典型圖案、色彩與線條，表現人物的性情，揭示人物的性格特征，同時結合臉譜中色彩所蘊含的寓意，凸顯出觀眾對戲劇人物的審美評價，別善惡，寓褒貶。不忠即奸，不愚就智，不好即壞，這也是臉譜藝術的重要特色。

中國戲曲臉譜對于顏色的選用獨具匠心，被人為的性格化，用來象征人物的品質、性格和氣度。臉譜飽和濃烈的色彩，形成鮮明的對比和視覺反差，使其具有很強的裝飾意味，同時突出了人物的特點和性格。紅色象征忠心赤膽如關羽，白色代表陰險疑詐如曹操，黑色表示正直無私、剛正不阿如張飛，藍色代表剛強驍勇有心計如竇爾敦，綠色表示頑強暴躁如武天虬，金銀色多用于各種妖魔鬼怪形象。然而，臉譜用色不是絕對的，有一定的靈活性，顏色還有其反面義，如黑色除了剛直勇猛的含義外還可表示陰險奸詐、剛愎自用；綠色除了狹義勇猛外，還表示野惡暴躁。這種以色彩為象征的指代功能，方便觀眾一眼便辨別出善與惡、美與丑。如瑞士語言學家、符號奠基人索緒爾說：“語言是由相互依賴的諸要素組成的系統，其中每一要素的價值完全是由另外要素的存在而獲得的”。這句話對于分析由于戲劇角色的不同需求引起的審美的變‘意同樣適用。

藝術源于生活而高于生活，臉譜的造型和譜式的設計是一代代藝術家、演員和觀眾在長期的生活實踐中不斷改進，共同創造出來的智慧結晶，圖案中包含了對人物形象和性格特征高度的提煉和總結，是對人物表情特征的夸張與變形，是深印在人們頭腦深處的符號。這些被加工提煉的表情符號可以隨意解構再重新組合，形成“有趣味”的符號體系。這些表情符號還可以體現出人物的相貌特征、年齡氣質、性格特點、身份地位等，使觀眾很輕易的對人物的角色進行定位。

戲劇臉譜包含了中國傳統文化的審美意韻。這種美，需要理解臉譜蘊涵的符號意味，方能趣味共賞。臉譜以其飽含寓意的象形圖案和線條色塊，傳達出華夏民族獨特的文化內涵，具有濃厚的審美趣味與強烈的表現力。

三、戲曲臉譜的發展與傳承

我國的戲曲臉譜具有自己的民族特色，是獨一無二的，具有高超的藝術性，從世界各國戲劇化妝史來看，可以說是獨樹一幟。

近年西方一些畫家別出心裁，在人臉上搞 “創作”，有的將少女畫成兇猛的獅面、虎面和狗臉，有些甚至在美容展覽上奪得了冠軍， 一時間成為風尚。這種現代 “臉上藝術” 并無新奇，隨著現代社會思潮對傳統觀念的沖擊，戲曲藝術的創新和發展空間受到嚴重擠壓，戲劇文化界為此不斷的努力，試圖激發戲曲藝術的新活力。但在取得了一些良好效果的同時，也有對傳統文化認識不足，欲將臉譜藝術在戲曲舞臺中淡化。

臉譜藝術是中華民族傳統文化中的瑰寶，是造型藝術研究、傳統文化研究和古代裝飾設計藝術的凝練精髓，是民族文化的載體。在戲曲文化發展面臨困境的今天，更是要弘揚這門傳統藝術。因為，從戲曲和這些神秘的臉譜中能看到我國文化發展的脈絡，它不僅是中國的傳統文化的精品，也是人類文化的精品，通過繼承和發展創新，讓戲曲臉譜藝術在新編歷史劇和現代戲的演出中生根、開花、結果，繁衍下去，永遠放出它那奪目的光彩。

參考文獻：

[1]胡樂梅. 臉譜的藝術特征及其應用 [D] 山東輕工業學院學術論文 2011年

[2]楊蕾. 戲曲臉譜色彩研究 [D]河南大學學術論文 2010年

[3]杜青. 京劇臉譜的藝術特征及其對中國話劇化妝藝術的影響 [D]內蒙古大學學位論文 2013年

作者簡介：陳斌榮，甘肅省武威市人，現在就讀貴州師范大學藝術學理論專業。