以“鑒賞”為核心的新課程高中音樂教學

張立新

摘要： 《音樂鑒賞》是高中音樂教學的核心和基礎，需要教師做好背景介紹、樂理入門和文化素養培育的工作，讓學生成為合格的"傾聽者"。為了激發學生的積極性，達到理想的教學效果，教師應當讓學生成為課堂的主體，鼓勵他們去聽、唱、說、想，成為音樂的"享用者"。教師在注重引導的同時，不限制學生對于作品做出個性化的理解，讓每位學生成為音樂的"闡釋者"。

關鍵詞： 新課程；高中音樂鑒賞；教育教學

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）09-0317-01

《音樂鑒賞》是高中音樂教學的重要組成部分，是其他模塊能順利進行的基礎，是《普通高中音樂課程標準》要求優先開展的、面向全體學生的重點模塊。[ ]音樂鑒賞課程不僅能有效緩解學生的高考壓力，還能提升學生的文化修養和審美層次。

學術界對于音樂鑒賞課的教法有諸多探討，其核心觀點在不斷發展與革新，但仍有教師把鑒賞課上成了照本宣科、對牛彈琴的"催眠課"。音樂鑒賞課需要大量的前期準備和基礎工作，必須堅持以學生為主體，注重教法引導，使學生成為作品的"傾聽者"、"享用者"和"闡釋者"。

1.音樂鑒賞課堂的條件與基礎

音樂是一種特殊的語言，大到調式、小到音符，都承載著豐富的感情色彩。教師需要將其整體傳授給學生，使學生能夠獨立對于鑒賞對象進行解碼，真正體會到所鑒賞內容的魅力。具體可從以下三方面入手。

1.1 背景知識介紹不容忽視。了解所欣賞樂曲的背景知識很有必要，比如作品所處時代、作者生平、創作特點、風格流派、創作意圖等。只有了解這些，學生才能更深刻地理解音樂的內容。

柴可夫斯基《第六（悲愴）交響曲》反映了在沙皇亞歷山大三世血腥統治時期人民生活的貧苦、社會的黑暗及局勢的動蕩不安，預示著1905年俄國革命的來臨，整部作品始終貫穿著悲劇性的形象和氣氛。如果學生不了解這一背景，就無法真正體會到樂曲的悲愴之所在。

1.2 夯實學生樂理知識基礎。除了感性知識的積累，還要讓學生掌握一定的樂理知識：如節拍、節奏、速度變化、旋律行進、調式等。具備了這些知識，學生才能更好地感受和鑒賞?？梢园谚b賞課和樂理課結合起來：如切分音多用來表示歡快的情緒，教師可先抽出十分鐘時間來普及切分音的概念，再播放幾首含有多個切分音的樂曲選段，讓學生體會這一音節帶來的歡快明朗的效果。這樣的一堂課既傳授了樂理知識，又完成了鑒賞任務。

1.3 提升學生文藝修養。文藝修養決定鑒賞所能到達的水平，它超越了音樂課堂的范疇，是整個素質教育的任務所在。帶領學生多聽多練，通過量變引起質變。學生最初只是覺得旋律好聽，慢慢聽多了，就會感受到節奏、旋律、音色等的變化和特點，逐漸能對音樂中的情感、意境有所領會，從而提高了文藝素養。

2.音樂鑒賞課堂的核心：以學生為主體

高中生的認知和審美能力處在飛速發展階段，他們樂于接受新事物，并有強烈的自我意識[1]。如果老師在課堂上過多把持話語權和選擇權，就會造成音樂課堂的"失衡"，從而影響課堂效果[2]。教師可以從"聽"、"唱"、"想"、"說"四個方面著手，引導學生發揮課堂積極性和主體作用，保持師生間的動態平衡與互動。

2.1 帶著問題"聽"。音樂鑒賞課上的聽，需要學生集中精神，帶著研究的態度去分析選段。老師可以預先提出問題：這部作品的速度如何？它表達了一種怎樣的情緒？聽后有什么感覺？你對于哪一段旋律印象最為深刻？讓學生帶著問題和任務去聆聽，他們會更加全神貫注、積極主動去思考。

2.2 賞"唱"結合。"唱"主題是欣賞作品中必要的階段，引導學生唱主題，有利于學生把握作品的主題形象，把學生的自主思維充分調動起來。在欣賞琵琶協奏曲《草原放牧》之后，學生對這段音樂的第一主題印象較為深刻，可以指導學生哼唱這一主旋律，更好地了解這部作品。

2.3 聽后須"想"。"想"是指在欣賞作品時所產生的聯想和想象，能開闊學生思維、培養創造力、拓展視野，是欣賞教學的最終目的。在欣賞《長江之歌》時，可以讓學生閉上雙眼，用心聆聽，并且展開想象，增強了想象的廣闊性、新穎性和創造性。

2.4 聽完試"說"。音樂欣賞的理性認識不僅是欣賞者對樂曲得出抽象之理論，而是把這種理性認識熔鑄于對樂曲的音響感知、情感體驗和聯想想象，使傾聽者的藝術體驗達到更大的深度和廣度。一堂課既要有老師的講解，也要給學生發揮的空間，這樣的課堂才會豐富且有層次。

以上所述的讓學生在"聽"、"唱"、"想"、"說"四個方面的參與，目的就是使學生在老師的帶領下主動地投入到課堂活動中，從被動的接受者轉為主動的思考者、享受者，從而培養他們欣賞音樂的習慣和能力。

3.音樂鑒賞的技巧與方法

《高中音樂鑒賞》所選的均為中外經典作品，但這些藝術瑰寶在時空上與當代學生之間存在隔膜。一些學生對欣賞內容不感興趣，甚至明確表示不喜歡，教師要運用靈活多樣的教學手段來解決這一問題。

3.1 從樂曲本身著手。有些藝術歌曲遠離學生的現實生活，教師可利用這些作品表現的內容特點，把注意力集中于音樂所表達的內容上，穿插創作時代故事，調動學生興趣，注重情感的交流，充分激發學生的欣賞積極性。

3.2 利用學生熟知的作品。學生對教科書上的一些名作很陌生，可以利用學生熟悉的作品導入。在學習《草原放牧》時，利用《十面埋伏》導入，對不同演奏技巧展現的不同效果進行講解，引發學生對琵琶與交響樂合作效果產生興趣，將學生帶入到協奏曲的欣賞中，提升了學生的鑒賞水平。

3.3 運用流行音樂作為引子。許多高中生能唱出許多流行歌曲，卻說不出一首藝術歌曲或民歌的歌名，通過和流行歌曲對比來講解美聲唱法的特點。流行歌曲唱法自由，口語化、大眾化，音色多樣；而美聲則具有節制感、修飾感的特征，聲音純凈統一。很多成功的流行音樂在創作中都借鑒了經典元素，比如S.H.E.組合的歌曲《不想長大》就采用了莫扎特第40號交響曲中的主題作為副歌的旋律。學生發現其實古典音樂離他們并不遙遠，也沒有他們想象的那樣枯燥。

4.結論

高中音樂教育的首要任務是培養學生的音樂欣賞力，音樂課堂教育就是為了讓學生成為音樂的"享用者"，讓他們在日后的生活中能夠體會音樂、理解音樂、熱愛音樂，從音樂中汲取精神力量。

教師先要讓學生成為合格的傾聽者，理解音樂家創作的背景知識，掌握音樂世界中的基本樂理規則，并且具有一定的文化積淀和理解能力，從鑒賞課上有所收獲、有所提升。

教師要特別注意增強學生在課堂上的主體作用，除了"聽"的任務之外，還鼓勵學生們多唱、多想、多說。教師應當讓學生們帶著任務和疑問去聽曲目，并啟發他們嘗試對所聽內容做出發散性思考和總結性復述，培養學生的多方面綜合能力。

參考文獻：

[1] 《普通高中音樂課程標準（實驗稿）》[M]. 北京：北京師范大學出版社. 2002年7月. 第3頁.

[2] 樊曉. 《高中生音樂審美心理和音樂鑒賞教學》[D]： [碩士學生論文]. 南京：南京師范大學. 2008年. 第12頁.

[3] 王桂美.《高中音樂鑒賞課堂生態建構研究》[D]： [碩士畢業論文]. 濟南：山東師范大學. 2013年. 第14頁.