《琵琶行》三線合一結構解析

白居易的《琵琶行》作為一篇長篇敘事詩，作者與歌女可謂精神上的“知音”，落難時的“同鄉”，一座精神上的橋梁連接著彼此。詩歌中的“感情線”、“生平線”、“音樂線”三線交錯聯系，跌宕起伏，但總體趨勢相同，表達的感情最終歸一——精神同鄉的相互關懷與理解。

詩歌的小序中已簡要概括三線：感情線——琵琶女漂淪憔悴，詩人曲罷憫然，憂郁傷感，精神上的同鄉；生平線——琵琶女自敘少小時歡樂事，今轉徙于江湖間；都來自京城，少年得志，現實零落，現實中的同鄉，相似的經歷；音樂線——錚錚然有京都聲，音樂上的同鄉，有共同的心境。這三條線在正文中的起伏變化總體一致。

詩歌中的“感情線”是三線的核心，詩人和琵琶女的相遇相識相知都是圍繞這條線展開。跟生平線和音樂線跌宕不同，感情線是一以貫之的，低沉壓抑，難以排解。詩人方面“潯陽江頭夜送客”，被貶九江，跟好友道別，孤獨飄零；“謫居臥病潯陽城”，疾病纏生，悶悶不樂；身體和心靈上的雙重壓力，想聽音樂消遣都是奢望。此時詩人遇到身世相同的琵琶女，聽到朝暮思念的京音，發出“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的喟嘆，這聲喟嘆是情感得不到排解的出口，這時琵琶女不僅是作者的慰藉且是一根稻草。琵琶女方面情感相似，在湓浦口孤獨的彈奏著只有自己能讀懂的故事，沒有人傾聽她的思緒，在意她的喜怒哀樂，就連她最親的人也“重利輕別離”，留下她“江口守空船”，所以在接受詩人邀約彈奏時遲疑，是長時間沒人理解的戒備。在壓抑難熬的歲月里這樣的相遇才惺惺相惜，難能可貴。感情經歷的相同為下文敘述音樂上的知音、生平上的傾訴奠定基礎。

“音樂線”是聯系“感情線”和“生平線”的紐帶，同時也是詩歌中最精彩的部分。詩歌中的音樂響起過三次，第一次音樂響起相遇；第二次相知；第三次相慰。詳寫部分是第二次音樂，這段音樂不管對琵琶女還是詩人而言，都有各自目的——詩人想要找尋京都的味道；琵琶女想聽者讀懂她的故事，“未成曲調先有情”，“說盡心中無限事”。詩人用大量比喻描寫這段音樂的跌宕起伏、“大弦嘈嘈如急雨……大珠小珠落玉盤”節奏時急時慢，象征生命中的起起落落；“間關鶯語花底滑”節奏變得輕柔舒緩，象征以前的歲月的從容美好；“幽咽泉流冰下難”節奏變得低沉，象征生活的壓抑；“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇”聲調降低，節奏停頓，象征內心的孤苦無依；“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”節奏突然急促，象征內心的情緒宣泄。整個音樂線的起伏是：平緩舒快——低沉壓抑——冷澀沉默——高昂激越。所有的感情、故事都呈現在音樂的彈奏中，只有相同經歷的人才能完全讀懂，令她欣喜的是詩人完全讀懂了，遇到知音，談及下文更深程度的個人經歷才不突兀。一面之緣的兩人能完全放下戒備袒露自己建立在相互了解的基礎上。

“生平線”是三線的基礎，因為相似的生平經歷，才能讀懂彼此的感情，在音樂上聽懂彼此的表達。琵琶女的生平詳寫，詩人的略寫，一句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”就聯系起來，詩人是想借琵琶女的自述表達內心的憤懣與不甘，得意與失意的轉換，內心失衡與尋找平衡的艱難。曾經他們才華橫溢，春風得意。現在他們一樣沒人理解，處境凄涼。激起彼此共鳴的是：“去來江口守空船，繞船月明江水寒”與“春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾”，有著至高精神追求的兩個人，在意的不是荒涼的處境，而是沒人理解、傾聽的郁郁寡歡。“生平線”的起伏是：得意明朗——挫折失意——抑郁難排，跟音樂線的不同是沒有“高昂激越”，但他們的相遇就是感情的迸發，如“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”般。高昂過后的沉寂正是他們內心得到慰藉的回味。

超越身份的相互尊重與關懷是讓三線結合的重要因素。在詩人眼里琵琶女并不是簡單的藝人，他對琵琶女的理解超越她的身份，她只是一個孤獨無依的有豐富內心世界的女子。在琵琶女眼里詩人并不是從京城來到九江的落馬的高官，而是一個可憐的需要安慰的同道中人。這首詩的可貴在于以平等尊重視角看待彼此，讓音樂的演奏沒有任何雜質，產生了強烈的感情共鳴。

這三條線讓這首敘事詩結構嚴謹，感情是核心，音樂是紐帶，生平是基礎，歸于詩歌的主題：尋求精神同鄉的渴望，渴望精神同鄉的關懷與理解。文章的結尾部分，讓三線歸一，在相同經歷的基礎上，音樂讓他們再次走近，把感情推向高潮：感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。

欒曉麗，教師，現居河北正定。