文創園真的準備好了嗎？ 風起云涌背后的隱憂

趙浩宇

近些年，在全國范圍內興起了創建文創園區的風潮，重慶也迎風而行，這究竟是人們在經濟發展后的硬性需求，還是精神匱乏找來的一塊遮羞布，抑或又是一次掛羊頭賣狗肉的商業運作？

我們的疑問，值得每一個人去思考。

百花爭艷還是盲目冒險？

“商業與文化之間的取舍和平衡是文創園區創建者的最大挑戰?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2018/03/14/csdl201603csdl20160306-1-l.JPG" style=""/>

在西方，文創園區的產生較早，發展較快，相關的研究也更多。德瑞克·韋恩曾發表論文提出文化園區概念，他認為文化園區是在特定的地理位置將其地域文化與娛樂以最集中的方式體現，文化生產與消費相結合，擁有多種功能的綜合性區域。雖是一家之言，但也是主流聲音的代表。隨著西方文創園區的日益發展，相關的概念和界定也愈加明細。

而在國內與文創園區相關的概念有藝術園區、創意產業園區、文化產業園區等，因為起步較晚，所以相關研究相對滯后，對于文創園區的界定也并未足夠清晰。因此，國內對于文創園區的打造和開發，主要借鑒國外類型相近的文創園區，或是直接引進已經較為成熟的國外品牌。

鵝嶺的印制二廠文創公園就是引進了倫敦的TESTBED1，后者的締造者PROF.WILL ALSOP帶著自己的團隊來到重慶，親自為曾經的印制二廠設計改造方案，而最終改造后的二廠文創公園英文名字也定為TESTBED2，與遠在倫敦的兄弟遙相呼應。這種模式的好處自然是可以借鑒國外品牌的成熟模式和方案，但國外的模式是否會在本地產生水土不服，還有待時間的檢驗，本地園區對于自身的調整也將會是一個漫長的過程。

而作為一個以文化為主導的產業模式，如何實現盈利是值得每一位從業者思考的課題。雖然文創園大多以文化產品的創新來推動產業發展，重慶的多數文創園也都或多或少在這方面下了功夫，可目前西南地區乃至全國都尚未有太多的成功案例可以借鑒。從商業角度上講，如何帶領消費者接受自己的產品和模式，使創新可以創造價值，是文創園區得以生存的關鍵。而從文化角度來說，將文化以一種創新又容易讓人接受的方式來推廣，亦是應盡的責任。但是，商業與文化之間的取舍和平衡，是文創園區創建者面臨的最大挑戰。若失之商業，文創園區將無法存活，文化理想無從實現，經濟損失、人員失業也將會帶來部分社會問題；而如果舍棄后者，文創園區則名不副實。

自去年起，重慶先后開始動工創建的文創園區便有10余家之多，幾乎在同一時間如此密集地建立文創園，各家是否真的具備自己的核心競爭力，是否有成熟完善的盈利方案？文創園的大規模創建究竟是推動文化產業發展的好事，還是又一次盲目的投資風潮，目前只能打上一個大大的問號。

文創園是否名副其實？“重慶也好，全國也罷，缺的不是血拼的商圈，而是讓文化得以生存、得以被尊重的空間和土壤?！?/p>

現代社會的運行依賴著商業驅動，文創園區也同樣離不開商業。由于近年來的經濟萎靡，國家推行了一系列扶持創業的政策以帶動經濟和緩解就業壓力，其中重要的一項便是由國家下拔資金給一個大型企業，再由該企業繼續下發給其他的中小型企業，并給予推行、策劃等方面的支持，這也是文創園區大規模興建的一個重要原因。這樣的政策支持自然是為創業者們提供一個良好的環境，也間接地推動了文化產業的發展，可僅是重慶便在一年之間出現數10處文創園區，且在粗看之下這些園區間并沒有明顯的區別與特色，文創園區的大肆興建或許有些盲目。

在國內，文化創意園區按照園區性質可分為：產業型、藝術型、混合型、休閑娛樂型、地方特色型。重慶有多處文創園在性質上更為貼近休閑娛樂型，即主要以滿足當地居民和外來游客的文化消費需求的類型。但實際上這種模式與文化的關系并不太大，本質上更加接近于裝修較為有設計感的商業聚集區，對于文化的推動作用并不強烈，其入駐商戶也存在大量外來連鎖品牌，對于創業者并無太多助力。

文創園區自然需要資金的支持得以繼續，目前國內外已有許多成功案例可以借鑒。無論是創建獨立產業聚集區以形成該產業交易平臺，還是融合多種產業形成文化生態圈，都可以找到相關的盈利模式。再者，坐擁山城重慶這樣一座極具地方特色的城市，發揚地方文化亦是大有可為。

然而，文化不會是一個容易短期內見效的產業，縱觀美國普羅維登斯鋼鐵工廠和澳大利亞阿德萊德港口磨坊廠改造成的創意園區，無一不是需要較長的時間才能看到效果。雖然文化無法在短期內創造太大的經濟價值，但對塑造人們的精神卻至關重要。這是一個缺乏思想的年代，曾經的我們因為物質的缺失而無暇相顧，可我們有義務為下一代創造更好的精神環境。重慶也好，全國也罷，缺的不是血拼的商圈，而是讓文化得以生存、得以被尊重的空間和土壤。

當然，文化是一個寬泛的概念，并非只有文學、藝術、學術才能稱得上是文化。咖啡有咖啡文化，酒有酒文化，任何事物一旦向上追溯都可以直達文化層面，但這并不代表文化沒有門檻。開幾家書店、咖啡館、LIVEHOUSE，并不能稱之為文創園區，至多只是一個有情調的生活商圈。文化創意園區需要對文化產業起到行業交流和推動作用，在“文創”這一概念被確立的初始，這種產業模式就不是單純的商業行為。文創園區需要商業和文化的良性互動，以獲得經濟和精神的雙重收獲。

從業者是否有足夠的耐心？

“這個行業需要的是對于文化真正有著熱忱和理想的人，否則便耐不住那份孤寂，也守不住那份堅持?！?/p>

在國內，提起文化創意產業園區，人們的第一反應大多是大名鼎鼎的北京“798藝術區”，對于許多文藝青年來說，這絕對是一個典型得不能再典型的交流話題。798的前身為718電子元件聯合廠，在1964年被撤銷建制，2012年時因為場地寬大，租金低廉，一些藝術家于是紛紛租下了這里的場地以作工作室或展示空間，798的藝術家群體于是這樣慢慢地壯大了起來，其后逐漸形成后來的“798藝術區”。

798曾一度成為藝術家聚集地和藝術品展示平臺，設計、出版、展示、演出等文化行業亦曾在這里大放光彩。然而隨著聲名的日益壯大，798雖然迎來了經濟上的巨大收獲，可卻漸無昔日的藝術盛況。如今的798更像是一個精致的玻璃器皿，燈光下看似美麗奪目，卻是觸之可碎。巨大的人流和經濟誘惑使得798流失了大量的藝術人才，取而代之的是完備的基礎設施和更具噱頭卻虛有其表的入駐者，儼然是旅游景點的姿態。

798的狀況為國內的從業者們提供了一些經驗，同時也讓他們看到了教訓：即便真的希望做文化產業，也一定要做好前期籌備和運營方案，否則續航能力不足，便會像798一樣淪為昨日供人們緬懷的藝術圣地。

有人說，讀書從來都是奢侈的事情，上古不曾節省過烏龜，中古不曾節省過竹子，還需要耗費大量的時間和精力。其實，所有文化相關的事物都不外如是。包括文化產業。投身文化相關的行業大多付出與收入差距較大，文化行業的收獲來自兩方面，一方面來自經濟，另一方面來自精神，如果沒有后者，我相信不會有人愿意在這個行業繼續下去。也正因此，這個行業需要的是對于文化真正有著熱忱和理想的人，否則便耐不住那份孤寂，也守不住那份堅持；而帶著其他的目的來到這個行業的人，最終多半會成為文化產業的毒瘤。endprint