巴揚手風琴演奏中“情”的理解與表達

摘 要：音樂作品中音樂情感表現始終居于首位，而音樂作品多數是通過演奏呈現出來的。作為巴揚琴演奏者從多方因素通過對作品的演奏分析提出演奏中對音樂情感的理解，主觀情感體驗的思考并將自身藝術個性滲入到演奏中從而表達音樂作品的情感。

關鍵詞：演奏體驗；音樂情感；情感理解；情感表達

緒論：巴揚琴演奏是音樂審美的過程，筆者通過大量資料的查閱及自身實踐淺淺的體會到：在克服技術障礙后加深對音樂情感的認識從而更好的表達音樂內容。

文章闡釋了音樂情感理解，音樂情感表達的重要性，并從對音樂作品的背景風格，構成因素，特殊演奏技巧及演奏者自身素質的分析，說明音樂情感在表達作品的內涵中的關鍵性。

作為巴揚琴表演學習者，想通過此文將在四年演奏學習中所感悟到音樂情感表達付諸于文，希望與喜歡巴揚手風琴的朋友們共同學習。

一、音樂情感

音樂情感是人類對現實音樂世界的一種特殊反映形式，也是人類對音樂及相關事物的客觀認識是否符合自己的音樂需要而產生的音樂心理體驗。雖然，音樂情感是人對客觀現實的一種反映形式，但它不同于音樂的認識過程，音樂認識過程反映客觀音樂現實本身，而音樂情感反映的則是與人的音樂需要的關系。

在音樂實踐活動中，音樂理論研究，音樂心理研究一般很難讓欣賞者產生音樂情感體驗，而演奏與創作似乎能更貼近一般人的音樂需要，容易產生音樂情感。

二、巴揚手風琴演奏中音樂情感的理解與表達的重要性

情感無處不在，表現司空見慣，它可從生活中直接體驗到，也可從藝術作品等其他渠道間接感受到，但藝術作品中的情感是一種審美感情，這種感情是呈現在作品中通過藝術的手段表現，具有藝術化，而表現是如何融入作品中的呢？同語言相比，音樂情感的表達更細微、更復雜、更富有色彩的變換，音樂能夠使我們真實地把握到生命運動和情感產生的起伏、消亡過程。一部觸動人心的音樂作品就像飛舞著的生命，傳達著人類共同的情感。作曲家由傾聽自我開始進而用音樂傾訴，演奏者由演奏音樂而發現自我，音樂是演奏者情感的外化，這種情感的外化是創作者與傾聽者之間的紐帶。

三、音樂情感理解與表達的相關因素

（一）領悟作品創作背景與風格

對于作曲家來說，生活是創作的源泉，他們從事的一切活動都與自身所處的環境相關，但他也不是被動而是構造性地記錄事物的印象。我們從創作背景中分析就會發現在音樂結構中生活的某一側面及其情感意義都會呈現出來。如佐羅塔耶夫的《奏鳴曲Ⅱ號》，作品由三個樂章組成。第一樂章天真活潑的快板，體現了佐羅塔耶夫獨特的樂思，表達了他在光明的大自然中感受愉快的生活氣息，以致把內心的痛苦全都忘了；第二樂章生動的柔和的廣板有俄羅斯民族風格旋律它與前面形成了對比；第三樂章生動的急板有濃郁東歐民間舞曲特色表現了作者愉悅的心情。

創作背景部分的了解有助于演奏中情感表達轉換間的過渡，這樣精細準確的情感轉換可以顯示出把握作品創造背景及風格與音樂情感變化之有序的豐富性，這需要理智與情感協調。

（二）準確詮釋音樂構成的因素

我們進行巴揚琴演奏時，首先從慎密的配器與結構中獲取旋律、節奏、力度及和聲等音樂語言所構成的作品形式，從而理解作品內涵。因為音樂的結構與人類情感形式——曾強與減弱，流動與休止，沖突與解決及加速抑制，興奮、平緩和微妙的激發，想象的消失有相似之處。

音樂材料的選擇依據是根據創作者的情感體驗，盡管這種情感體驗是個體的，但作品卻表達了人類的普遍情感。

1.節奏

音樂是以聲音表達情感，其中節奏為第一要素。旋律與和聲不可以沒有節奏，而節奏卻可以獨立存在。作曲家把節奏性想法組成各式各樣的拍子表現在音樂作品中，它對于表現作品的音樂表象有非常重要的意義使演奏者更準確的理解與表達作品內涵。

因音樂中節奏包含著重音的微妙感覺，巴揚琴演奏中總有一種情緒化的東西在支配它的一些特殊演奏方法更是生動的表達音樂的情感，風箱的特殊演奏法有抖風箱、頓風箱、顫風箱等。抖風箱包括三抖、四抖，抖風箱是靠風箱在短距離的快速往返產生連續不斷而又短促有力的聲音，它近似于弦樂器的抖弓，可表現戰士行軍的節奏，飛速運行的火車，顫動的樹葉等畫面。

2.琴體的特殊使用

好多作曲家的作品是根據巴揚手風琴自身的特點而創作并將自己的思想情感形象逼真的表達出來。

一些舞曲或現代音樂作品風格樂曲有時需要拍打箱體，變音器揉動或震動鍵盤來獲得打擊的特殊演奏效果。如弗拉索夫的《爵士低音》，利用拍打箱體獲爵士鼓的效果，用按鍵配合風箱的送氣的滑音獲薩克斯音響效果等猶如爵士樂隊。

3.變音器的使用

巴揚手風琴有著模仿各種樂器音色的變音器，因著變音器的巧妙使用，音色的不同變換，使得音樂更富有活力。一部作品有時會通過變音器運用一些大管、雙簧管、單簧管、 長笛的音色使得作品以樂隊的音響效果呈現于聽眾。

演奏者在更深刻領悟各種音色魅力的同時，同樣自己的情緒和情感會油然而生在舞臺盡顯巴揚之魅力。

變音器的頻繁使用會豐富作品的音樂表現，更是有助于演奏者將細膩感情表達出來，將音樂呈現給聽眾。如佐羅塔耶夫的《兒童組曲》第一組第五首，巴揚琴下額變音器的方便使用，使演奏者在不中斷旋律的情況下自由變換音色，進一步加強作品強弱對比，表現出兒童頑皮的天性。第六組的第五首中這種變音器的頻繁轉換時通過音色刻畫兒童內容各異的夢境。

因巴揚手風琴表現力豐富，有時演奏會根據作品需要有排氣閥門的使用，琴鍵的刮奏及人體參與如跺腳哼唱等一些技藝，進而更形象更具體豐富的使演奏者情感表現出來。

四、演奏者的綜合素質對音樂情感表達的影響

演奏實踐表明，演奏者對音樂作品的自身感受和體會即對音樂理解力和演奏者自身的修養有關。

音樂是一種抒情藝術，因沒有匯總有著豐富深刻的感情內涵只有當演奏者的情感活動與音樂作品蘊含的情感基本相吻合時才能將之完美演繹，二演奏者的情感活動時不同的生活經驗。

不斷擴大和豐富自身修養和生活經驗從而增加想象的廣度和深度。真正的演奏不是機械化的模仿和復制，更不是空洞乏味沒有激情的音樂表達。是綜合科學知識與藝術科目理論交錯融合后發自內心的感觸。一種理性與感性的撞擊，沉穩與靈韻的交融。因此某些間接地生活體驗和對文藝學和各種藝術的欣賞是不可忽視的，這樣的生活積累使演奏者在音樂情感表達方面會有異于模仿，鮮明演奏風格，更使得演奏者具有創造力音樂表達能力，培養其鮮明的個性，發展其自身特征進行二度創作。

結語

音樂是情感的藝術，感受情感可以說是培養音樂感受力的最終目的。演奏中情感的理解與表達更是賦予音樂鮮活的語言，賦予人敏銳的思維與豐富的情感體驗。

人們追求盡善盡美的藝術欲求，就要求有精致細膩孕育情感的演奏，演奏中情感體現是美得典型，這樣會將人的審美觀引向理想的方向。

參考文獻：

[1]周憲《美學是什么》，北京大學出版社，2002年1月

[2]陳一鳴《手風琴手冊》，上海音樂出版社，2004年4月

[3]手風琴在線網