中國山水畫與西方風景畫的審美理想之比較研究

【摘要】：中國山水畫與西方風景畫在各自發展的道路上都創造了不朽的價值，但同時呈現給我們的又是完全不同的繪畫圖式。這其中有地域因素，文化背景因素，還有一些社會活動影響，從而導致了東西方審美理想的差異。藝術家的審美理想決定了藝術作品的傾向性和藝術語言。本文主要探索了中國山水畫與西方風景畫之間審美理想的差異性。意在能夠更加深刻的理解和把握中國山水畫與西方風景畫的審美取向。

【關鍵詞】：審美理想;中國山水畫;西方風景畫

“東西方兩種傳統在各自的道路上，無疑都創造了我們不能不為之永懷謝意的價值。”[1] 正如貢布里希所說的在各自的道路上都創造了不朽的價值。中國的山水畫與西方的風景畫呈現給我們的完全是兩種不同的圖式，西方油畫必須要在一些特定的條件下去完成，比如畫肖像要有一個特定的光源，畫風景需要有固定的地點固定的時間。而中國畫不一樣，隨手拿一個速寫本可以游山玩水，走一圈且記在胸，回去后自己可以根據記憶與感受，畫一幅印象中的山川，非常的自由。

為什么面對相同的大自然會產生截然不同的繪畫面貌？我認為這是應該思考的問題，中國山水畫的審美理想和西方風景畫的審美理想應該也是不同的。就像中國的圍棋和西方的國際象棋，中國圍棋就是黑白兩個子，它不會再有別的變化，十九根經緯線，但是在這個棋局里面，你可能永遠也找不到一個重復的棋局。它說明了我們的文化里面是用不變來應萬變的，是用最樸素的東西，讓你去表達最豐富的思想，而且很自由，沒有太多的約束，這是中國文化的特點。而西方的國際象棋，它非常的功能化，象有象的造型，馬有馬的造型，象走象步，馬走馬步，它的功能性非常強，這是西方的價值體系。正如潘天壽所說“東方繪畫之基礎，在哲理;西方繪畫之基礎，在科學”。西方繪畫注重表現客觀物象，形象逼真具有一定的科學性。當然西方的風景畫也有對自然的欣賞，而中國的山水畫可能含有更多的是對宇宙觀，對審美理想，對人格，對哲學的一些表述。

1、生命的真實與形象的真實

對于“真”的問題，中國山水畫中始終認為生命真實才是作畫所要真正追求的。蘇軾曾說：“論畫以形似，見于兒童鄰”。齊白石又講：“太似媚俗，不似欺世，妙在似與不似之間”。五代畫家荊浩認為，繪畫作為表現人的靈性之術，必須要反應生命的真實，故外在形象的描摹被他排除出“真”的范圍。有一則關于蘇軾的故事寫到：“東坡在試院以朱筆畫竹，見者曰：‘世豈有朱竹耶？’坡曰：‘世豈有墨竹耶？’善鑒者固當賞于驪黃之外。”[2]黑竹，紅竹，都不是現實存在中的綠色竹子，畫家作畫是為自己心靈留影，這是一種“生命的真實”。這正是中國山水畫的審美理想。而西方對于“真”的問題，從古希臘羅馬時期就以形象的逼真作為評價的標準，老普林尼說：“若干代以來，如實描繪一直是藝術最偉大的目標”[3]。文藝復興時期的“鏡子說”實際上也表明了對“自然逼真”的贊揚。

2、于靜求動與于動求靜

空山無人，水流花開，是禪家崇奉的境界，也是中國山水畫所推崇的。意思是，在靜寂的世界中，水自流，花自開，聲鼓并作，天機活潑。這就是中國山水畫的寂寞境界，這一境界是寂寥的，是幽深的，沒有色彩，沒有喧囂，那是真正的浪漫，又關乎藝術家的生命情調。描繪的是天地人的哲學關系，我們仿佛置身畫中，感受到山水的氣息。而西方風景畫家大多喜歡近距離觀察自然景物，表現運動著的事物，同時借助焦點透視手法，把我們的視線帶向遠方，消失于地平線之間。因此，中國山水畫追求于靜求動的“氣韻生動”之美，而西方風景畫則追求于動求靜的寧靜之美。

3、中得心源與回歸自然

“外師造化，中得心源”。這是中國山水畫的審美理想，意思是以自然為師，通過對大自然的描摹感悟，最終提煉出自己的繪畫情懷。其實這句話更多的是強調后半句，提倡自我意識，追求一種超然淡泊的審美理想。遠離現實的自然山川，走向畫家自己的內心世界。而西方風景畫主張“模仿自然”，或者說用形象再現自然物。蘇格拉底講：“繪畫是對所見事物的描繪”。法國畫家莫奈說：“光變了，顏色也要隨著變。一種顏色，它持續一秒鐘，有時甚至不超過三四分鐘。這樣，我就只能在三四分鐘內作我所能作的事。一旦錯過機會，我就只好停止工作”。[4]同樣是表達一個看到的客觀事物時，西方油畫意在刻畫的非常真實，西方的文化講究功用，導致了科學與工業的發達，這是他們的長處，但是我們中國的文化特點是講究天人合一的，從本質上還原到人的本身的意義，他能讓你在這個天地間生活的很舒服，讓你活的很自在。

結語

中西繪畫各有千秋，西方風景畫有它絢麗的色彩，擁有著強大的描繪客觀事物的寫實能力，擁有很強的視覺效果。中國山水畫擁有著最樸素最單純的黑白之道，擁有著強有力的寫意精神，擁有著氣韻山河的壯闊。近些年來西方的后現代藝術有很多借鑒中國畫寫意精神的東西，中國畫在構圖和視覺方面也有很多借鑒西方的東西。這也正是本文所探索的目的，通過對中國山水畫與西方風景畫審美理想的比較，能夠更深刻的理解與把握審美取向。對于我來說，應該堅持中國山水畫的寫意精神與純樸的味道，同時也應該借鑒西方風景畫中對于畫面視覺張力的表現與現代形式感的表現。

注釋：

[1]貢布里希.藝術的故事.廣西南寧：廣西美術出版社，2008：8

[2]朱良志.南畫十六觀.北京：北京大學出版社，2013：4

[3]楊身源.西方畫論輯要.江蘇：江蘇美術出版社，2010：10

[4]楊身源.西方畫論輯要.江蘇：江蘇美術出版社，2010：307

參考文獻：

[1]貢布里希.藝術的故事[M].南寧：廣西美術出版社，2008.

[2]朱良志.南畫十六觀[M].北京：北京大學出版社，2013.

[3]楊身源.西方畫論輯要[M].南京：江蘇美術出版社，2010.

[4]朱新建.打回原形[M].桂林：廣西師范大學出版社，2015：25.

[5]李鎮.中西繪畫“體異性通”論[M].北京：清華大學出版社，2011.

[6]朱良志.真水無香[M].北京：北京大學出版社，2013.

[7]朱良志.中國美學十五講[M].北京：北京大學出版社，2013.