從“現象中的自由”到“完整人”

【摘要】：席勒美學具有強烈的審美現代性內涵，其中多有批判社會、政治層面的現代性之處，因此，考察席勒美學中的審美現代性則頗具意義。從《論美書簡》到《審美教育書簡》，從“現象中的自由”到“完整人”，從建構審美自身到闡述審美之于現實的意義，席勒完成了審美現代性的建立。雖然席勒美學有空想的色彩，但他對西方現代性的美學批判確實切中時弊的。

【關鍵詞】：席勒;美學;《論美書簡》;《審美教育書簡》

一般認為，在西方現代性發展過程中，有兩種現代性彼此矛盾著。這種矛盾指文化或審美層面的現代性與社會、政治等其他層面的現代性之間的矛盾。卡林內斯庫如此描述這兩種現代性之間的矛盾：“一種從社會上講是進步的、理性的、競爭的、技術的;另一種從文化上講是批判與自我批判的，它致力于對前一種現代性的基本價值觀念進行非神秘化。”[1]席勒美學中多有批判社會、政治層面的現代性之處，因此，考察席勒美學中的審美現代性則頗具意義。《論美書簡》與《審美教育書簡》是席勒美學中的重要著作，前者側重建構審美自身，后者則側重闡述審美之于現實的意義，二者正好形成了從理論思辨到關懷現實的路線。

一、建構審美自身：“現象中的自由”

席勒美學中的審美現代性起于其對審美自身的建構之中。

席勒在《論美書簡》（《卡利亞斯，或論美》）中討論了康德哲學中的關鍵話題——“理論理性”與“實踐理性”：理性將感官提供的雜亂的表象結合起來，其顯示這種結合能力的方式有二：第一，將表象與表象結合起來而形成認識，此即“理論理性”;第二，將表象與意志結合起來而形成行為，此即“實踐理性”。行為可分為自由行為與非自由行為，自由行為產生于“實踐理性”，因而必然與“實踐理性”的形式具有一致性;而非自由行為并非產生于“實踐理性”，它是一種自然行為或本能行為，而當其偶然地與“實踐理性”的形式一致時，可稱之為“自由行為的模仿”[2]。在這一過程中，非自由行為借來了“實踐理性”的形式（“自由意志”），因而這種“自由行為的模仿”也有了自由，但這種自由并非真正的自由（因為它并非產生于“實踐理性”），因此“僅僅是現象中的自由，現象中的自律”[3]。席勒認定，“一種自由的行為就是一種美的行為，如果情感的自律與現象中的自律相一致的話”[4]。也就是說，“美不是別的，就是現象中的自由”[5]

一種慣常的看法是，美屬于技藝，屬于文學、繪畫、雕塑等技藝。席勒認為，“現象中的自由”是美的第一根據，技藝則是感性世界的美的表象的必要條件，因此，“美是認為中的自然”[6]。用“自然”一詞，就因為“它在點出自由這個概念的同時還立即勾畫出自由在感性世界的范圍”。在席勒看來，美不限于作為實物的文學、繪畫、雕塑等技藝，相反，席勒用了很大篇幅討論道德美。在他看來，作為一種強制性義務而出現的道德行為不是美的，因為他不符合“現象中的自律”這一美的要求。那么，道德美是什么呢？“道德美就是一個人的性格完全的最大質，因為只有當義務變成了他的天性，道德才會出現。”[7]也就是說，道德美來自天性，來自自愿，來自自由。席勒得出結論：“審美趣味的王國是一個自由的王國，美的感性世界是道德世界應該成為什么樣子的最成功的象征。”[8]在此，我們想到康德那句話：“美是德性—善的象征”[9]，即美是道德的象征。

當席勒完成了對審美自身的建構，意味著席勒在審美一維為審美現代性找到了理論起點。而審美現代性的最終確立，則還需要尋找現實起點。

二、審美之于現實：“完整人”

如果說席勒在《論美書簡》中為審美現代性找到了理論起點，那么在《審美教育書簡》中則找到了現實起點。《論美書簡》更多的是形而上的思辨，到了《審美教育書簡》，則可看到席勒美學具有深刻的現實性。席勒關注18世紀90年代的兩件大事：法國大革命和科學技術的發展帶來的諸多影響。席勒認為，前者造成了社會成員之間的分裂，尤以社會下層與社會上層的分裂為甚;后者造成了人性的分裂：一方面否定出于人自然本能的各種需求，一方面又要人在精神領域接受自然沖動的支配，即理性與感性被分裂。

在《論美書簡》中，席勒說美是“現象中的自由”、“現象中的自律”，美以其自律性是超越現實的，而當現實被“有用”包圍時，美就被逼退了。席勒說：“事態的運行給時代的天才一個方向，迫使他越來越遠離理想的藝術。”于是，“人永遠被束縛在整體的一個孤零零的小碎片上，人自己也只好把自己造成一個碎片”[10]。在文明社會的大機器上，人只能聽到齒輪的嘈雜聲，而聽不到來自內心的和諧之音。在這種境況下，席勒認為，“培育感覺功能是時代更為緊迫的需要，不僅因為它們是一種手段，可以使已經得到改善的審視力對生活發生作用，而且還因為它本身就喚起審視力的改善”[11]。

但席勒并不全盤否定文明社會，他認為文明化是人類的必經階段。他主張向前看，人類應該通過文藝恢復人的整體性。人兼有感性和理性兩種天性，感性天性對應人的“狀態”，隨時隨地都在變化，而理性天性對應人的“人格”，是形式，始終不變。因此，人處于一種對立要求之中：一方面理性天性要求有實在性，一方面感性天性要求有形式性，前者為“形式沖動”，后者為“感性沖動”。在古希臘社會，二者是和諧統一的，而在現代社會，二者處于對立狀態，如要實現人的“完整性”，就需要第三種沖動——“游戲沖動”。“游戲沖動”使自然的強制和精神的強制相互抵消，使“感性沖動”與“形式沖動”相反相成，使感性和理性相互協調，使人進入“審美王國”。席勒還認為，人格通過“關照與感覺”消除感性與理性的對立，這種能力為人的“神性”，即想象力——創造美的能力。因此，“游戲沖動”與“神性”是一致的。

三、結語

從《論美書簡》到《審美教育書簡》，從建構審美自身到闡述審美之于現實的意義，席勒完成了審美現代性的建立。

在《審美教育書簡》中，席勒賦予了藝術家幾近救世者的地位，他說：“不管你在什么地方遇到他們，你都要以高尚的、偉大的、精神豐富的形式把他們圍住，四周用杰出事物的象征把他們包圍，直到假像勝過現實，藝術勝過自然為止。”[12]席勒的美學思想會被冠以“烏托邦”的帽子，但正是這種審美的“烏托邦”體現了席勒的現實關懷與責任意識。他承續康德的話語繼續言說，為美學開辟了現代性審美批判一維。雖被指為“烏托邦”，但他的眼光投向的是人類的未來。也就是說，雖然席勒美學有空想的色彩，但他對西方現代性的美學批判確實切中時弊的。

注釋：

[1]（美）卡林內斯庫：《現代性的五副面孔》，顧愛彬、李瑞華譯，譯林出版社2015年版，第293頁。

[2]（德）席勒：《席勒經典美學文論》，范大燦等譯，生活·讀書·新知三聯書店2015年版，第28頁。

[3]同上，第33頁。

[4]同上，第48頁。

[5]同上，第34頁。

[6]同上，第56頁。

[7]同上，第49頁。

[8]同上，第75頁。

[9]（德）康德：《判斷力批判》，鄧曉芒譯，人民出版社2002年版，第200頁。

[10]同上，第231頁。

[11]同上，第245頁。

[12]同上，第252頁。