舞臺數字媒體影像設計的探索及思考

【摘要】：舞臺數字媒體影像作為數字媒體時代下產生的一種新的藝術表現形式，它隨著數字媒體的發展而發展。對于舞臺數字媒體影像而言，其設計應當與其所要表現的內容為依據，也就是表演，表演是舞臺數字媒體影像設計的核心，只有根據表演情節來進行設定，才能讓媒體影像更好地為舞臺表演服務，使影像內容更具表演性，帶給觀眾更好到的視覺享受。本文就舞臺數字媒體影像設計的探索及思考進行了相關的分析。

【關鍵詞】：舞臺數字媒體影像;設計

0.引言

在數字媒體時代里，各種藝術制作軟件的出現為藝術創作 提供了巨大的便利，使得藝術道路邁向了一個新的起點。舞臺數字媒體影像作為一種新的表現形式，隨著人們生活觀念的轉變，對舞臺數字媒體影像要求也越來越高，如何創作出符合大眾需求、符合社會發展需要的影像作品，是當代影像產業發展的主要方向。為了創作出更好的影像作品，在舞臺數字媒體影像設計中，就必須認識到舞臺在影像中的重要性，要認識到舞臺與影像之間的關系，加大舞臺數字媒體影像的研究，要加大創新，以數字媒體技術為依托，實現背景影像和表演的完美融合，進而帶給觀眾更好地視覺享受。

1.舞臺數字媒體影像設計遵循的原則

1.1協調性

舞臺數字媒體影像作為一種藝術表現形式，它的載體就是數字媒體，而舞臺與影像之間存在著必然性，舞臺是為影像內容服務的，而影像內容是通過舞臺來表現出來的，人們通過舞臺表演，才能獲得影像相關信息。然而舞臺表演與影像內容是否協調將直接影響到表演效果。故此，在舞臺數字媒體影像設計中，而要想保證舞臺藝術效果，將影像完美的表現出來，就必須保證舞臺數字媒體影像的協調性，確保舞臺數字媒體影像各元素之間不會 出現沖突。

1.2統一性

舞臺數字媒體影像包括了文字、人物、圖像、燈光、色彩、音效、背景等多方面，然而這些元素的搭配應當根據舞臺數字媒體影像所要表達的內容來進行設計，只有以表演內容為依據，才能更好地表現出應有的效果。在舞臺數字媒體影像設計中，必須確保構成舞臺數字媒體影像設計中各要素在形式、色彩等方面向統一，通過合理應用色彩，合理搭配，保障舞臺數字媒體影像的整體統一性，進而滿足人們對美的要求。

2.舞臺數字媒體影像設計的探索

2.1設計思考方式的更新

數字媒體時代下，對舞臺數字媒體影像設計提出了更高的要求，以往那種傳統的設計思維。創作方式已經難以滿足舞臺數字媒體影像設計工作的需要了，而要想更好地推動舞臺數字媒體影像的發展，創作出更好的作品，就必須更新設計思考方式。首先，要重視逆向思維的運用。逆向思維就是對已成定論的事物或觀點反過來思考的一種思維方式，逆向思維可以更好地拓展人們的思維，促進創新的發展。對于舞臺數字媒體影像設計而言，逆向思維方式可以更好地進行創作，使設計師創作出許多意想不到的畫面，如紅色象征著喜慶，從逆向思維出發，可以將紅色來比喻戰場上戰士留的鮮血，存托出不一樣的場景;其次，要善于發散性思維。在舞臺數字媒體影像設計中，設計師往往會受到固定思維的束縛，擺脫不了以往的設計理念和方法，設計出來的作品缺乏創新。而發散性思維可以更好地啟迪設計師去進行創作，在舞臺數字媒體影像設計中，設計中要善于發現問題，找出問題的關聯性，并不斷拓展，進行二度創作，進而創作出更好的作品，如從音樂的韻律中取得靈感成為舞臺設計中流線形起伏元素的應用，這就很好地體現了發散性思維的好處，有助于設計師更好地創作[1]。

2.2主題元素與符號的提取與強化

舞臺數字媒體影像最終是需要通過舞臺表演出來，而一個舞臺表演是圍繞著劇本來進行的，有著一個主題，每一個鏡頭都會具有這個鏡頭應有的主體元素。以往，舞臺演出很容易出現主次不分，主題不明確的現象，出現這種現象也表明了演出的不成功。故此，在舞臺數字媒體影像設計時，應當重視舞臺演出的主題元素與符號的設計，以此為切入點進行設計和構思，從而創作出更好的作品。例如多媒體交響音畫《古蜀之光》，該表演共有7個章節，分別為：“遠古的回復”、“蜀王興國”、“蜀女之舞”、“蜀之神話傳說”、“蜀身毒道”、“月光下的金沙”、“太陽輪光芒下的古蜀國”七個章節。設計師在進行設計的時候，對每篇都設置了相應的主題。在第一章“遠古的回復”中，演員們蜿蜒起伏的歌聲和各類樂器完美交融。加之火鏈、羊皮鼓、羌笛、口弦等，以及羌族部落歌手原生態表演，在讓人們“身臨”遙遠古代的同時，更讓人體會到了四川人自古以來不畏艱難勇于奮斗的巴蜀精神[2]。

2.3設計的多元化發展

在數字媒體環境下，人們獲取信息的途徑越來越多，在眾多信息的沖擊下，人們的視覺也會產生一定的疲勞，在這樣的環境下，視覺傳達設計要想更好地發展下去，就必須對數字媒體進行充分的認識。數字媒體下，視覺傳達設計向著多樣化的方向發展已成為必然，在設計過程中，利用數字技術，將不同類型的元素進行混合搭配，既要體現民族特色，同時又要體現時代個性，滿足大眾的需要。另外，在數字媒體時代里，創新是現代社會發展的動力，尤其是在數字媒體廣泛應用的環境下， 加大創新已成為時代發展的必然。數字媒體環境下，數字技術的發展為人們的藝術創作提供了更多的途徑，信息傳播 途徑也日益多樣化，對于舞臺數字媒體影像設計而言，就應當認識到數字媒體帶來的機遇，要不斷創新，要堅持與時俱進，創設出符合社會大眾需要的藝術作品[3]。

2.4立足審美需求

在舞臺數字媒體影像中，一直存在著“”審美標準”的斗爭，而這種斗爭無非來自于設計師與大眾對審美觀。在以往，舞臺影像設計的審美標準主要以設計師為主，而這種個人的審美觀不能代表大眾的審美，往往會造成作品出來后罵聲一片的現象。在數字媒體時代下，舞臺數字媒體影像的互動性特征越來越明顯，而隨著人們群眾審美觀念的轉變，對舞臺數字媒體影像設計也提出了更高的要求，為了更好地創作出更好的作品，在舞臺數字媒體影像設計中，就必須立足審美需求，要考慮到觀眾的反饋和評評論，在設計中堅持作品的藝術感，不斷提升作品藝術價值與品位，要客觀地對待觀眾的審美需求，進而創作出符合大眾需求的作品[4]。

3.結語

舞臺數字媒體影像是數字媒體時代下產生的一種新的藝術表現形式，這種藝術表現形式的出現給人們的生活帶來的巨大的便利。而數字時代下，事物的發展速度是非常地快，為了滿足人們日益增長的文化需求，在舞臺數字媒體影像設計中，就必須加大創新，立足大眾審美需求，善于運用逆向思維、發散性思維，不斷設計出更好的藝術作品。（指導老師 "金文玥）

參考文獻：

[1]左雪梅. 新媒體藝術在舞臺藝術中的應用[D].大連工業大學，2013.

[2]于潔. 自媒體影像的視覺表達與功能研究[D].浙江農林大學，2014.

[3]劉博雅. 論舞臺數字媒體影像的設計內容[J]. 現代裝飾（理論），2014，07：96.

[4]李夢瑤. 關于影像動畫在新媒體中運用的研究[D].山東輕工業學院，2011.