【摘 要】在多元化的藝術(shù)界里,每個(gè)人的生活價(jià)值觀,思想觀和社會(huì)發(fā)展的速度相互交融相互影響著,油畫(huà)創(chuàng)作與素材的搜集和生活是分不開(kāi)的,它恰好是對(duì)你內(nèi)心世界的一種再現(xiàn)。藝術(shù)要締造的是高于生活的理想境界,進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該要按照自己喜歡的方式去闡釋自己對(duì)于這個(gè)世界的理解和解釋,而不是生活本來(lái)的反應(yīng)。帶著濃烈的感情和激情去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而不是為了某一個(gè)具象的表面去創(chuàng)作,沒(méi)有感情就沒(méi)有藝術(shù)創(chuàng)作。
【關(guān)鍵詞】油畫(huà);繪畫(huà)材料;關(guān)系;價(jià)值
1、前言
在藝術(shù)越來(lái)越多元化,許多高校藝術(shù)生越來(lái)越想要表現(xiàn)自己的藝術(shù)思想和突出自己的創(chuàng)作作品的當(dāng)下,了解當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)高校的學(xué)生們進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作的方法是非常重要的。中國(guó)藝術(shù)生普遍存在著缺乏空間表現(xiàn)力的概念,而且對(duì)于油畫(huà)此類色彩作品,有一種固有色意識(shí),缺少對(duì)于自然寫(xiě)生色彩冷暖的了解。并且中國(guó)大多數(shù)學(xué)習(xí)油畫(huà)的大學(xué)生習(xí)慣一味去模仿大師的畫(huà)作,大師的藝術(shù)感覺(jué),導(dǎo)致當(dāng)今對(duì)于油畫(huà)表現(xiàn)方法的貧乏。當(dāng)前繪畫(huà)創(chuàng)作從主流看,整體是健康,積極向上的,但也有一些學(xué)生為了追求個(gè)性和表現(xiàn)力走了一條不理智的歪路,在多元化的藝術(shù)界里,每個(gè)人的生活價(jià)值觀,思想觀和社會(huì)發(fā)展的速度相互交融相互影響著,導(dǎo)致在油畫(huà)創(chuàng)作這條道路上因?yàn)槿^不同而出現(xiàn)了一些混亂。本文通過(guò)對(duì)身邊同學(xué),還有自己的油畫(huà)畢業(yè)創(chuàng)作情況的實(shí)地考察,和對(duì)自己油畫(huà)畢業(yè)創(chuàng)作的各個(gè)階段的分析,淺談一下對(duì)于創(chuàng)作的思考。
2、油畫(huà)創(chuàng)作理念的表達(dá)
關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的中心,個(gè)人認(rèn)為最重要的就是構(gòu)思階段。你想畫(huà)什么,想去表達(dá)一種什么樣的情感,想通過(guò)你的畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)什么的情緒,這些都是至關(guān)重要的。一切藝術(shù)手法,配合著我們對(duì)于畫(huà)作的構(gòu)想,都需要我們對(duì)于藝術(shù)的提煉和加工。因此,我認(rèn)為油畫(huà)創(chuàng)作與素材的搜集和生活是分不開(kāi)的,它恰好是對(duì)你內(nèi)心世界的一種再現(xiàn),現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作素材有多種體現(xiàn)模式,而速寫(xiě),色彩寫(xiě)生,和攝影是最能體現(xiàn)藝術(shù)家中心思想的。
記得以前學(xué)習(xí)畫(huà)畫(huà)的時(shí)候老師曾說(shuō)過(guò),畫(huà)畫(huà)從來(lái)都不是圖一時(shí)之快,當(dāng)你要去繪制一個(gè)人物也好,一個(gè)靜物也好,首先你要給自己時(shí)間去觀察,你心中要對(duì)你想畫(huà)什么樣的畫(huà)有個(gè)大致的概念,帶著對(duì)繪畫(huà)的激情,心里想著想要突出的情感,一幅有感情的作品就誕生了。這樣你才能畫(huà)出一張好的作品。不然以物畫(huà)物,最終呈現(xiàn)在你畫(huà)面的東西也好人也好,都會(huì)是死氣沉沉的。畫(huà)畫(huà)從來(lái)都不是什么好玩的差事,它是作者與其作品深度對(duì)話的一個(gè)過(guò)程,其的所思所想,都會(huì)呈現(xiàn)在畫(huà)中。
3、油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程的分析
有時(shí)候欣賞別人的油畫(huà)創(chuàng)作,映入眼簾的就是他這幅畫(huà)的整體用色,是艷麗或者是灰色調(diào),或者是讓人眼前一亮的五彩斑斕的色彩的碰撞,可是無(wú)論是單色調(diào)還是許多種顏色組合在一起,都要給人一種美的感受。每一種顏色給人帶來(lái)的感受也是不一樣的,比如藍(lán)色,許多人看起來(lái)就會(huì)感受到一種平靜,比如綠色,許多人看起來(lái)便聯(lián)想到一種清新的感覺(jué),比如紅色,許多人會(huì)感覺(jué)到那種撲面而來(lái)的熱情。色調(diào)也可大致分為冷色調(diào)和暖色調(diào),亮色調(diào)和灰色調(diào)。雖然從字面上看來(lái),它們仿佛是對(duì)立的色調(diào),但繪畫(huà)就是這樣神奇,可以將這四種色調(diào)完美地融入一幅畫(huà)里。
當(dāng)確定了自己想要畫(huà)的主題之后,便要開(kāi)始對(duì)于自己想要表現(xiàn)的主題該運(yùn)用怎樣的表現(xiàn)方法作探究了。就繪畫(huà)來(lái)說(shuō),可以在構(gòu)思,構(gòu)圖,用色,筆觸,布局,刻畫(huà)形象等方面表現(xiàn)出來(lái)。也可以在夸張,提煉,抒情,裝飾等藝術(shù)手法方面表現(xiàn)出來(lái),它是一個(gè)藝術(shù)的綜合效果。本人比較喜歡那種筆觸的“自由”的節(jié)奏和畫(huà)布一起演奏出來(lái)的激情的樂(lè)章,體現(xiàn)那種不規(guī)整中的規(guī)整。所以在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),表現(xiàn)出的筆觸是非常隨意的,有大有小,有重有輕,有虛有實(shí),有長(zhǎng)有短,有確定的筆觸和意猶未盡的筆觸。我采用的都是相呼應(yīng)的方法,所以整體看起來(lái)還是比較和諧的。總的來(lái)說(shuō),藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式就是一種比擬,無(wú)論是點(diǎn)線面的比例組合,還是虛實(shí),遠(yuǎn)近,大小,疏密,冷暖的類比,都要從整體出發(fā),把握好整體的節(jié)奏感,讓整幅畫(huà)變得舒服,和諧。
4、油畫(huà)創(chuàng)作中的本質(zhì)
在《油畫(huà)實(shí)踐甘苦談》一文中,吳冠中先生說(shuō):內(nèi)容決定形式的說(shuō)法實(shí)際上束縛住了我們的美術(shù)創(chuàng)作,因所謂內(nèi)容,一般只是指故事的情節(jié)等等可以用語(yǔ)言說(shuō)明的事物或物件,形式便只是為它們作圖解。”至于作品本身的藝術(shù)內(nèi)容,作者表現(xiàn)在作品中的感受,感覺(jué),感悟,情操等等,總是會(huì)被忽略。在談到“藝術(shù)與非藝術(shù)的區(qū)別或好壞藝術(shù)的準(zhǔn)則”時(shí),李厚澤先生又補(bǔ)充到:“美感盡管不能脫離形,色,聲,體的感知,想象,和情感欲望,但其高級(jí)形態(tài)卻常常完全超越這種感知,想象和情欲,而進(jìn)入到某種對(duì)于人生,對(duì)于宇宙的整個(gè)體驗(yàn)的精神世界。”讀完這兩位大師的話,感覺(jué)藝術(shù)雖然是來(lái)源于生活,卻往往高于生活,從來(lái)就不會(huì)是等同于生活。所以在面對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),除了首先要對(duì)創(chuàng)作保持著激情外,還要想清楚自己最想要表達(dá)的藝術(shù)語(yǔ)言是什么,而這種藝術(shù)語(yǔ)言會(huì)不會(huì)顯得蒼白無(wú)力,要學(xué)會(huì)從生活中找到創(chuàng)作靈感,并對(duì)它進(jìn)行藝術(shù)的加工和革新,藝術(shù)要締造的是高于生活的理想境界,進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該要按照自己喜歡的方式去闡釋自己對(duì)于這個(gè)世界的理解和解釋,而不是生活本來(lái)的反應(yīng)。帶著濃烈的感情和激情去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而不是為了某一個(gè)具象的表面去創(chuàng)作,沒(méi)有感情就沒(méi)有藝術(shù)創(chuàng)作。
袁正陽(yáng)老師對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的理解是如此的,他說(shuō)“藝術(shù)是從生活里提純出來(lái)的精髓,粗陋的畫(huà)作就像是劣質(zhì)酒一樣糟糕,他希望將油畫(huà)的真實(shí)感染力和中國(guó)花鳥(niǎo)山水畫(huà)的意境美統(tǒng)一在自己的作品里”他還說(shuō):“所謂的靈感自己也不清楚,但能感覺(jué)到,當(dāng)它經(jīng)過(guò)時(shí),會(huì)跟自己的一直以來(lái)的所思,所想,所求有某種契合,自然而然地抓住它,然后便開(kāi)始構(gòu)圖…一幅畫(huà)基本就形成了”藝術(shù)是人性化的,它的語(yǔ)言和作者的精神層次有著密不可分的牽絆,它是生活的精華,不受社會(huì)物質(zhì)進(jìn)步的影響,不理會(huì)當(dāng)代個(gè)種文化現(xiàn)象,它的精神始終超然于精神和物質(zhì)之外。它所體會(huì)出來(lái)的語(yǔ)言,是作者和他的生活對(duì)話所產(chǎn)生的語(yǔ)言,或許這種語(yǔ)言能引起你的共鳴,引發(fā)你聯(lián)想到你和你的生活對(duì)話所產(chǎn)生的語(yǔ)言,當(dāng)你和繪圖者找到了共同的繪畫(huà)語(yǔ)言時(shí),或許你就會(huì)覺(jué)得這幅畫(huà)不愧為一幅佳作。創(chuàng)作的語(yǔ)言從來(lái)沒(méi)有局限性,它伴隨著你和時(shí)間和生活對(duì)話的累計(jì)而變得耐人尋味,這種語(yǔ)言幫助你找到自己的創(chuàng)作思路,幫助你在追求藝術(shù)的這條孤獨(dú)的道路上找到一絲絲溫暖的安慰。
5、結(jié)語(yǔ)
通過(guò)對(duì)于油畫(huà)家的看法和聯(lián)合本身的油畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐,根據(jù)繪畫(huà)的基本規(guī)律和對(duì)于深層次的藝術(shù)修養(yǎng)的認(rèn)識(shí),還有油畫(huà)教學(xué)活動(dòng)中的重點(diǎn),能夠發(fā)現(xiàn)油畫(huà)的發(fā)展總是與時(shí)代的變革和社會(huì)的進(jìn)步還有人民的生活是息息相關(guān)的。油畫(huà)創(chuàng)作是畫(huà)家們的客觀感知和主觀表現(xiàn)能力的總和,就像崔朝陽(yáng)先生說(shuō)的那樣:“藝術(shù)家們除了要參悟藝術(shù)真諦重視形式美德的鍛造之外,更要在藝術(shù)活動(dòng)中去體會(huì)生活,并經(jīng)過(guò)自覺(jué)的涵養(yǎng)使本身的情感不竭地升華,從而使自己的人格魅力顯露于自己的作品中,藝術(shù)是人類心靈的肖像,只有健全的心靈才會(huì)產(chǎn)生健全的藝術(shù)。
【參考文獻(xiàn)】
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