【摘 要】任伯年和塞尚分別是中西近現(xiàn)代的海派與后印象派一代宗師,前者以文人畫價值觀為審美核心,民間繪畫、西方繪畫和文人畫三者的色彩相互融合,并運(yùn)用中國傳統(tǒng)寫意與筆墨繪畫方式達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的效果。后者不滿足于印象派對色彩的表現(xiàn)的科學(xué)與理性,以“視覺理解世界的方式”為宗旨,以西方油畫,把形與色的關(guān)系做到巧妙而又本質(zhì)的統(tǒng)一。二者在色彩觀念,表現(xiàn)手段雖然存在差異,但對色彩的追求都趨向于一種“中和思想”,并以表現(xiàn)真實(shí)與靈動為目標(biāo),可為殊途同歸。
【關(guān)鍵詞】任伯年;塞尚;色彩觀念;殊途同歸
一、引言
任伯年(1840-1896)和塞尚(1839-1906)同位于十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初的近現(xiàn)代,同一時期,不同地區(qū),一中一西,前者是明清文人畫文脈的集大成者,以文人畫價值觀為審美核心,民間繪畫、西方繪畫和文人畫三者的色彩相互融合,并運(yùn)用中國傳統(tǒng)寫意與筆墨繪畫方式達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的效果。后者被譽(yù)為西方現(xiàn)代繪畫之父,不滿足于印象派對色彩的表現(xiàn)的科學(xué)與理性,以“視覺理解世界的方式”為宗旨,以西方油畫,把形與色的關(guān)系做到巧妙而又本質(zhì)的統(tǒng)一。二者在色彩觀念,表現(xiàn)手段雖然存在差異,但都以表現(xiàn)繪畫的真實(shí)與靈動為目標(biāo),可為殊途同歸。二者色彩表現(xiàn)模式分別標(biāo)志著中西方傳統(tǒng)與古典繪畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的開始,近現(xiàn)代繪畫從他們這里開始踏上自我革新的現(xiàn)代化之路。
二、任伯年與塞尚色彩觀念及表現(xiàn)的比較
(一)任伯年的海派色彩運(yùn)用
任伯年作為前海派繪畫集大成者,任伯年是近現(xiàn)代花鳥畫現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的標(biāo)志性人物。任伯年的藝術(shù)生涯中文人畫審美是他貫穿始終的審美理想,文人畫審美是中國文化的重要組成部分部分,是符合中國地理人文環(huán)境的精神結(jié)晶,是“雅”文化的精神源泉,也是中國畫的最高審美理想。文化的平民化、商業(yè)化還有外來文明的影響為中國繪畫帶來了“俗”文化的沖擊。任伯年正處在這樣的文化價值觀重建的特殊年代,對于文人畫審美情結(jié)的堅(jiān)持,使他即便身處商業(yè)市場,也能夠很好的平衡“雅”和“俗”兩種文化與繪畫中。
重視空間的平面化處理方式,在任伯年的作品中,通過對于色塊的控制獲得畫面色彩對比的協(xié)調(diào)統(tǒng)一:有意識的運(yùn)用同色系和類似色進(jìn)行色相的進(jìn)行色塊內(nèi)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,決定畫面大致色彩效果。他的作品《碧桃和露》花以洋紅和白粉暈染,花辨花蕊明麗清新,再加幾筆嫩綠的葉子,顯得春意盎然,,清麗襲人。鮮麗飽滿而熱烈的色彩符合民間美術(shù)中一以貫之的傳統(tǒng),不是刺眼的大紅大綠,而是結(jié)合色相、色調(diào)和明度的微妙關(guān)系,在一定程度上表現(xiàn)出花枝的空間感和陰陽向背。他的作品《天竺棲禽圖》是在金箋紙上作畫,泥金底上用濃艷的色彩,利用金箋底色的烘托作用,渲染出金碧輝煌的藝術(shù)效果,富有濃厚的裝飾趣味,墨韻與色彩完美和諧融合,民間藝術(shù)與文人畫的筆墨結(jié)合后呈現(xiàn)出嶄新文人畫面貌。
(二)塞尚的色彩觀及表現(xiàn)
塞尚的色彩會發(fā)現(xiàn)他在繪畫中對色彩的表現(xiàn)既非古典的內(nèi)含式色彩,又非印象派的色彩分解式的色彩,更不是表現(xiàn)主義的主觀色彩。我們可以用一句話來形容它的色彩運(yùn)用是“看出來的色彩”。這種色彩表達(dá)既不損失物的真實(shí)性,同時又能充分真實(shí)的表達(dá)色彩,把形與色的關(guān)系做到巧妙而又本質(zhì)的統(tǒng)一。兩者既要符合一致,兩者又要充分表達(dá)。可以說古典主義、印象主義、表現(xiàn)主義的色彩都比較極端。而塞尚的色彩表達(dá)幾近中國文化中的“中庸之道”,這種中庸之道并非溫和,而恰恰是不多不少、不偏不倚的剛剛好。
他的作品《兒子的肖像》來具體分析一下塞尚的色彩表達(dá)形式。先我們來分析一下白墻不白的部分,作品背景我們可以感覺到那是一面白墻,而不會感覺到那是一面藍(lán)墻,雖然塞尚把它基本上處理成一種淺藍(lán)色,原因何在呢?
色彩的冷暖是相對的,是色彩的互補(bǔ)規(guī)律
作為整幅畫的主體的臉部色彩表現(xiàn)。老子《道德經(jīng)》中“道生一,一生二,二生三,三生萬物,萬物負(fù)陰而艷陽……”陰陽二氣構(gòu)成萬物。在這幅畫里,塞尚很明確的揭示了陰陽二氣的相互運(yùn)轉(zhuǎn)、并相互依存。縱觀整幅畫面,臉部的暖色似乎從周圍的冷灰色調(diào)中慢慢的滲透出來的一樣,并行成了一種隱與顯的對比關(guān)系。色彩中的隱與顯的關(guān)系可理解為既是色彩的純度上的變化關(guān)系,又可理解色彩冷暖上的對比關(guān)系。
三、通過比較得出
(一)色彩表現(xiàn)的不同
1.色彩觀念不同:任伯年受中國傳統(tǒng)色彩文化觀念影響,以文人畫價值觀的審美思想,深懷人文情懷,追求色彩“雅”致;塞尚追求模仿自然,從西方古典主義色彩走向印象主義,堅(jiān)持客觀理性的科學(xué)認(rèn)知與主觀感知,并在此基礎(chǔ)上追求一種非科學(xué)、非主觀的以視覺感觀色彩的真實(shí)。
2.色彩表現(xiàn)手段不同:任伯年以水墨與色彩并之,花鳥畫色彩表現(xiàn)確立了以“民俗、文人畫、西洋”為基本組成部分,彼此互相交融的近現(xiàn)代花鳥畫色彩表現(xiàn)模式。在此模式下,使民間藝術(shù)、工藝美術(shù)、西方繪畫的色彩進(jìn)入文人畫的使用領(lǐng)域,花鳥畫色彩表現(xiàn)在“揚(yáng)州畫派”的基礎(chǔ)上進(jìn)一步深化,取得顯著性的成就,造就了“海派”前期清新明麗、放達(dá)飄逸的色彩風(fēng)格,帶動了金石派重彩大寫意的崛起,產(chǎn)生了中西合璧的彩墨畫;塞尚以西方油畫為之,從視覺的真實(shí)性出發(fā)來考量色彩,精確的考慮到色彩的明暗、冷暖、顯隱、位置關(guān)系所以他畫面的色彩,并沒有像印象派畫家那樣,盡可能的往細(xì)的分。也有像印象派作品那樣色彩斑斕,而是有節(jié)制的運(yùn)用色彩。適可而止,恰到好處。以看到的并感覺到的為準(zhǔn)。
(二)色彩追求的殊途同歸
任伯年使用中性明快又舒緩的色彩,以清新、艷而不俗、雅俗共賞的畫風(fēng)呈現(xiàn)在觀者面前在色彩協(xié)調(diào)統(tǒng)一原理上,任伯年吸收粉彩的明度調(diào)子,結(jié)合中國畫的平面色塊特征,營造符合文人畫審美意境的畫面色調(diào)。,以中西合璧,以色墨相容揮寫墨色一體新境界;塞尚色彩表達(dá)既不損失物的真實(shí)性,同時又能充分真實(shí)的表達(dá)色彩,把形與色的關(guān)系做到巧妙而又本質(zhì)的統(tǒng)一。兩者既要符合一致,兩者又要充分表達(dá)。可以說古典主義、印象主義、表現(xiàn)主義的色彩都比較極端。而塞尚的色彩表達(dá)幾近中國文化中的“中庸之道”。色彩表現(xiàn)冷暖與隱現(xiàn)關(guān)系近乎中國的陰陽變化。同樣有節(jié)制的運(yùn)用色彩適可而止,恰到好處。任的文人寫意情感追求與塞尚的視覺真實(shí)追求、任的雅而不俗與塞尚的形色“中庸之道”在色彩表現(xiàn)的道路上近乎呈現(xiàn)一種不約而同,可謂殊途同歸。
四、結(jié)語
任伯年和塞尚分別位于中西方由近現(xiàn)代向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型時期,前者以文人畫價值觀為審美核心,民間繪畫、西方繪畫和文人畫三者的色彩相互融合,并運(yùn)用中國傳統(tǒng)寫意與筆墨繪畫方式達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的效果。后者不滿足于印象派對色彩的表現(xiàn)的科學(xué)與理性,以“視覺理解世界的方式”為宗旨,以西方油畫,把形與色的關(guān)系做到巧妙而又本質(zhì)的統(tǒng)一。二者在色彩觀念,表現(xiàn)手段雖然存在差異,但對色彩的追求都趨向于一種“中和思想”,并以表現(xiàn)真實(shí)與靈動為目標(biāo),可為殊途同歸。者色彩表現(xiàn)模式分別標(biāo)志著中西方傳統(tǒng)與古典繪畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的開始,近現(xiàn)代繪畫從他們這里開始踏上自我革新的現(xiàn)代化之路。
【參考文獻(xiàn)】
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