“竹林七賢壺”，謙謙君子風

江南初夏煙雨蒼茫，每到這時節，宜興南山的萬畝竹林風姿婆娑、隨波搖曳。對于隨處用心的紫砂創作者而言，竹自然成了一種無盡的向往，一種創作素材。匠人融情于景，選用上等泥料，輔以巧思精工，“竹林七賢組壺”（見圖1）便由此誕生了。以外在的強勁視覺沖擊力和藝術震撼力，表明竹和壺“佳偶天成”，又用作品內在的精、氣、神、韻，深情訴說魏晉的人文故事，尋找一種悠遠的情懷。

1 “竹林七賢組壺”的造型

一抔土、一張凳、一組壺。使用原礦泥料進行手工制作，一絲不茍的專注是必不可少的。盡管創作者精巧構思，賦予了七把壺迥異的性情與風格，但其泥色細膩、色澤流暢、古樸典雅的共性也一覽無余。一組壺因其飽滿的壺身、端莊的品相、穩重的姿態，散發出無限的魅力。恰到好處的線條，栩栩如生的形態，又平添幾分高風亮節；壺嘴大氣，不僅出水流暢，也與竹枝狀把相映成趣，竹節器宇軒昂，不拖沓、不繁雜、不虛浮，既蒼健古遒又飄逸瀟灑。

紫砂自古就有“方匪一式，圓不一相”之說，七把壺乍看形似，其實不然。壺身遠觀皆似圓，近觀則高矮胖瘦形態各異，而又典雅娟秀。壺底或圈足或平足，與各自身、蓋比例協調、經久耐看。其無論從氣勢還是工藝來看，都不失為一組器型優美的作品。

2 “竹林七賢組壺”的主題意境

追溯宜興陶瓷的源頭，那是虔誠的懷古。阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮咸、向秀、王戎，世稱“竹林七賢”，在竹林縱酒高歌，恣意歡暢，煮茶賞文，身披那個時代的精神光芒，一直受到人們推重。借創作者的獨運匠心，七賢仿佛近在眼前，手捧茶壺緩緩而行。如今，“竹林七賢”終于化為紫砂壺上的藝術形象，勢必受到矚目和青睞。

七壺雖形態各異，然無需刻意對號入座。七賢崇尚自然，故不拘禮法；好玄學，常流連于不可思議境界。七壺組合用心良苦，莫不在此。我們很容易就能想象出七賢在竹林中歡宴、游玩、相會的場景。組壺情趣盎然，不單在于個體的放蕩不羈，更在于彼此間的深厚友情。其文化底蘊深厚，提升了組壺的境界。

七壺與七賢珠聯璧合，成為一道靚麗的風景。組壺的朱紅色澤古樸典雅，竹的君子之風噴薄而出。紫砂壺以“竹林七賢”為題材，體現了雅流高士的趣味，也很好地表現了紫砂壺的藝術價值。

3 結 語

要在紫砂這門獨特的藝術上有所成就，必須付出大量真實的努力，來不得半點投機取巧。“竹林七賢組壺”即是如此，質樸厚實，有不急不躁的自在風度。創作者巧思匯聚，在作品中注入了不凡的靈魂，賦予了其生命和韻味。組壺造型優雅飄逸，做工精巧細致，尤其是竹與雅士兩種風骨交相輝映，無疑是一大亮點。創作者的想象力和創造力不應受前人所設藩籬制約，更應超越前人，與時俱進，在實踐中展示自身個性，詮釋宜興紫砂的魅力和神韻。