從紫砂“江南春色壺”窺見江南之美

摘 要 江南賦予了紫砂壺太多的創作題材和內容，用純樸的紫砂泥、流暢的線條、簡約的形體幻化出其真情、真趣，充盈了對江南美景的贊美、愛戀和歌頌。每一件壺藝作品都承載了一種意境、一種內涵，同時又蘊藏了作者的內在修養、技藝功底和創新能力，正如 “江南春色壺”一般，它傾注了對江南之美的仰慕。

關鍵詞 江南春色壺；紫砂；造型

人們常說紫砂壺是立體的畫、凝固的詩。“江南春色壺”（見圖1）就是一款“道法自然”的作品，它將江南美景與紫砂壺藝相融合，使人感受到江南的形象、情感、神韻、氣息和美感。將山水風光納入“江南春色壺”的創作中，就是運用自然的美來闡發紫砂壺的設計理念，傳遞出喜悅的心情。此壺的寓意定格在“江南春色”上，是想讓作品更有畫面感，它所營造的畫面情景交融，內容十分豐富，意境含蓄，思想深邃，余味無窮。

1 “江南春色壺”的造型美

“江南春色壺”為經典的“石瓢壺”造型，其造型簡練、古樸大方、清新優雅，引人矚目。此壺呈下大上小的三角形，周身皆以圓弧線條構成；直流壺嘴做暗接處理，簡潔而見力度，融于壺身。壺嘴、壺把、壺身三位一體，其銜接處處流暢自然，線條清爽利落，起承轉合自如得法。壺底部為三圓足立起全身，使壺顯得挺括有神，有大氣風范。“江南春色壺”精選原礦底槽清泥料制成，泥質醇厚、色澤古穆、觸手生溫

2 “江南春色壺”的裝飾美

“江南春色壺”的壺腹以湖光、山色、小橋、亭臺、行舟作為裝飾畫面，表現了獨特的江南春景。水自飄逸靈動，但始終保持著一種單調的蔚藍色；山自沉穩厚重，但春季的山色更加迷人。山和水的融合，是靜和動的搭配，單調與精彩的結合，也就構成了最美的江南風景。在青山間探索，在綠水間泛舟，歷代多少文人墨客寫盡了水的魅力、靈動、深邃和神韻。以水為畫、為歌、為詩、為曲的作品，不勝枚舉。“水調歌頭”的詞牌演繹出多少耐讀的名篇；“高山流水”之琴音，傾倒了無數知音。而贊頌山的詩句，抒寫山的散文，描繪山的畫卷也不在少數。泰山之雄偉、華山之峻峭、廬山之瀑布、衡山之煙云，讓多少仁人志士為之傾倒，在青山綠水之間流連忘返。“江南春色壺”的水面那么靈動清麗，令人神往遐思；山新奇秀麗，令人憶起娥眉。沉穩是山的天性，它不露聲色地詮釋著生命的博大、肅穆和莊嚴。而水，仿佛渲染出《楓橋夜泊》的萬籟俱寂。智者樂水，仁者樂山。筆者不是智者，亦非仁者，但卻偏愛自然中的山山水水，在青山綠水、名山大川中找尋最美的風景。筆者終于明白，最美的風景既不是靈動的水，也不是沉穩的山；只有山水融合才能交織出世間最美的景色。山因水而更巍峨，水因山而更秀美；山有狀而水無形，山有頭而水無盡。山是靜止的，水則奔騰不息；水是永恒的蔚藍，山則色彩絢爛。山水相依便有了大自然的明麗。山水產生了文明，山水延續了生命。當沉穩的山與靈動的水交織在一起，山庇護起水，所以有了清潭、有了池塘；水滋潤了山，所以有了花草、有了綠樹，所以山明水秀。山水，讓“江南春色壺”糅合了靈動與沉穩，如智者與仁者相輔相成。筆者愛江南，愛“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。”也愛“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”于是將湖光、山色、小橋、亭臺、行舟組合成一幅美不勝收的江南美景，裝飾在此壺上。

3 結 語

江南的美景令人神往，獨特的自然山水、濃厚的人文氣息，成為了“江南春色壺”的創作題材。那種在山水畫上潑墨的感覺，那種山清水秀的美，在此壺上得到了淋漓盡致的體現，這也是“江南春色壺”傳遞出的藝術魅力。

參 考 文 獻

[1]王瑋.“天人合一”與“道法自然”——儒家道家思想觀照下的江南古典園林[J].株洲師范高等專科學校學報.2005，（6）：83～85

[2]陳智文.仁者愛山，智者樂水[J].福建教育.2004，（12A）：59