凱斯·哈林——來(lái)自街頭的涂鴉大師

街頭涂鴉這種藝術(shù)形式最早出現(xiàn)在20世紀(jì)60年代的美國(guó)。那時(shí)的美國(guó)，人民的生活水平貧富差距懸殊，現(xiàn)代化都市的快節(jié)奏和狹隘的居住環(huán)境又將生活在社會(huì)邊緣的一部分人拋露在街頭，不良的社會(huì)狀況導(dǎo)致了他們的不滿和反叛。這些生活在貧民窟中，被視為社會(huì)問(wèn)題的失業(yè)、輟學(xué)的西裔或黑人青年，在反種族歧視、反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)、反權(quán)利壓抑的運(yùn)動(dòng)和思想潮流中達(dá)成共識(shí)，逐漸形成了一個(gè)個(gè)具有地域性的“小團(tuán)體”，他們的一些行為活動(dòng)，逐漸孕育了街頭文化，如街頭籃球、街頭涂鴉、街舞、HIPHOP、RAP的饒舌歌曲等。涂鴉藝術(shù)便來(lái)自于此。

早期的街頭涂鴉還不能稱之為藝術(shù)。在內(nèi)容上，文字占了很大的比重。從紐約街道兩旁的卷簾門上，到地下鐵火車車廂和月臺(tái)上，甚至廁所的墻壁上，到處都充斥著用罐裝噴漆涂畫的涂鴉字體。這些“創(chuàng)作”的作者既不是專業(yè)的藝術(shù)家也不是藝術(shù)系的學(xué)生，他們就是來(lái)自紐約布朗克斯或布魯克林的街頭少年。這些簡(jiǎn)潔醒目的涂鴉文字，被視為叛逆青年們反抗體制、發(fā)泄情緒、或控訴社會(huì)的有力口號(hào)和宣言。

隨著社會(huì)的發(fā)展和人民生活的改善，涂鴉文化的內(nèi)容也逐漸發(fā)生了變化。越來(lái)越多具有繪畫專業(yè)技能的藝術(shù)家加入到涂鴉創(chuàng)作里，更能體現(xiàn)作者所表達(dá)的內(nèi)容和思想的圖畫、符號(hào)或標(biāo)志成為了涂鴉藝術(shù)的主導(dǎo)，一些色彩鮮艷、制作精美的大型涂鴉藝術(shù)作品也開始進(jìn)駐畫廊、美術(shù)館，供人們欣賞、收藏，甚至買賣、投資。至此，涂鴉藝術(shù)的性質(zhì)發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變。

經(jīng)過(guò)多年的不斷發(fā)展和演變，街頭涂鴉藝術(shù)已經(jīng)散布到世界上的許多國(guó)家，并被公眾所接受。在紐約、柏林、倫敦、哥本哈根、北京等一些大城市，都能看到精彩的街頭涂鴉作品。越來(lái)越多的年輕人迷上了涂鴉藝術(shù)，他們用不同的涂鴉形式來(lái)展現(xiàn)自己的生活態(tài)度，宣告自己的意念和理想。優(yōu)秀的涂鴉作品成為了時(shí)尚的潮流，甚至能充當(dāng)一個(gè)充滿活力城市的“名片”。

凱斯·哈林并非叛逆的街頭少年，他是紐約視覺藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生，正經(jīng)的科班畢業(yè)。然而他并沒有從事嚴(yán)肅的藝術(shù)創(chuàng)作，而是離開畫室，將自己的天賦施展在涂鴉藝術(shù)的試驗(yàn)田里。1980年間，他在紐約地鐵站墻上，黑色的海報(bào)招貼處畫下了最初的一系列作品。這批作品是由白色粉筆繪成的線條畫，內(nèi)容包含了發(fā)光的嬰兒、狂吠的犬、空心的抽象人形、三眼怪物、象征性的表情、商業(yè)符號(hào)和一些抽象性的圖案等。他畫中的空心小人形象，通俗易懂，充滿了動(dòng)感，小人們組合成的畫面又充滿象征寓意，成為了他涂鴉藝術(shù)最具特點(diǎn)的標(biāo)志性符號(hào)。他的大型涂鴉作品經(jīng)常猶如某種復(fù)雜花紋，各種圖案充滿了整個(gè)構(gòu)圖，沒有透視，也沒有肌理，充滿了童真。

凱斯·哈林在戶外勤奮地創(chuàng)作著，此時(shí)的他逐漸在紐約各地留下了數(shù)千張涂鴉作品，他的街頭繪畫很快就在紐約藝術(shù)界傳開名聲，同時(shí)也引起了傳媒行業(yè)的關(guān)注。1983年的一天，正當(dāng)美國(guó)哥倫比亞電視臺(tái)采訪在地鐵站涂鴉的凱斯·哈林時(shí)，極富戲劇性的事情發(fā)生了，一幫警察沖了過(guò)來(lái)，將正在涂鴉的他逮捕了。要知道，涂鴉藝術(shù)家一直都是警察黑名單上的?？?，這種在公共場(chǎng)合“胡亂涂抹、破壞市容”的行為，在當(dāng)時(shí)并不被政府認(rèn)可。這看上去“并不光彩”的事件突然間成了他人生的大逆轉(zhuǎn)，感謝強(qiáng)大的電視宣傳，凱斯·哈林一夜間成了家喻戶曉的公眾人物，人們津津樂(lè)道地談?wù)撝@位天才藝術(shù)家的作品和勵(lì)志故事。他的藝術(shù)創(chuàng)作也得到了主流藝術(shù)界的認(rèn)可，畫廊、博物館、專題展覽一路綠燈，曾經(jīng)在戶外的涂鴉作品被挪到了室內(nèi)，作品的價(jià)格一路水漲船高。這位初露頭角的年輕人，無(wú)論在藝術(shù)上還是商業(yè)上都獲得了巨大的成功。

面對(duì)突如其來(lái)的成功，凱斯·哈林依舊沒有停止創(chuàng)作。他開始在畫布上創(chuàng)作，但也從未放棄戶外的街頭涂鴉。他開始和藝術(shù)界的名人合作，他為當(dāng)紅歌手麥當(dāng)娜設(shè)計(jì)演出服裝，他以波普藝術(shù)大師安迪·沃霍爾的形象設(shè)計(jì)卡通人物，他還在柏林墻上繪制涂鴉作品。他將自己的涂鴉形象廣泛應(yīng)用到服裝、廣告設(shè)計(jì)和室內(nèi)裝潢中，有些還被做成了城市雕塑。1986年，他干脆在紐約的曼哈頓soho區(qū)開了一家自己的商店，他的作品被印在T恤衫、鞋子、帽子和紀(jì)念品上，被傳播到世界各地。

然而，對(duì)于一個(gè)過(guò)早成名的天才，悲劇還是發(fā)生了。1988年，凱斯·哈林被查出身患艾滋病，1990年2月16日，他以31歲的年紀(jì)過(guò)早的離開了這個(gè)世界。在去世的前兩年，他成立基金會(huì)，積極參與防治艾滋病的宣傳運(yùn)動(dòng)，他的畫作在20世紀(jì)變成了警世的視覺語(yǔ)言之一。在他去世之后，他的商店依然在繼續(xù)經(jīng)營(yíng)著，其全部收益都捐入哈林基金會(huì)和其他慈善機(jī)構(gòu)。他的哈林基金會(huì)也在不斷壯大。

哈林曾經(jīng)說(shuō)：“我想我生來(lái)就是一個(gè)藝術(shù)家，我有責(zé)任為此而活……我將盡我所能地畫，為更多的人畫，永遠(yuǎn)畫下去。”他短暫的一生確乎就是為了涂鴉藝術(shù)而來(lái)。他的精神和那些遍布在世界各處的上千幅涂鴉作品一樣，永遠(yuǎn)都不會(huì)衰老。

·作者介紹·

李國(guó)棟，畢業(yè)于首都師范大學(xué)繪畫專業(yè)，現(xiàn)任教于中央美術(shù)學(xué)院少兒藝術(shù)工作室，從事課程的開發(fā)和教學(xué)工作。