《奇點》和《五花山》的自我解讀

伍枝培

業余時間我基本宅在家里，以翻書為樂，讀得最多的當然是小說，偏愛卡夫卡、博爾赫斯為代表的現代、后現代主義作家們的作品，讀得多了，自然咂巴出些小說的“味道”，自然想牛刀小試，《奇點》和《五花山》兩篇小說就是小試的結果。

我寫《奇點》的想法，源于去年的黎平之旅。黎平絕大部分人都是侗族，但在那里，漢文化和侗文化可謂水乳交融，比如肇興侗寨，五座鼓樓（侗文化代表）的名字分別是仁、義、禮、智、信：而作為侗族聚居核心區的黎平老城，來自中原的徽派建筑比比皆是。在某座鼓樓的火盆前，或某面高高的騎墻下，我突然想到要寫一篇以黎平為背景的小說，并在小說中加人中國傳統文化和侗族文化元素。

《奇點》中，那張神秘木版刻畫不過是莊子“齊時間”（莫壽乎殤子，而彭祖為夭）的圖景，知府張元和痘姆村族老的對話則是莊子“齊人我”的一種詮釋，木版刻畫下面的文字“遁天、縣解”也來自莊子，莊子的“遁天倍刑”從文學修辭的角度來說非常有趣，與儒學的“仁義之辨”推升到“以理殺人”有同樣吸引人的意味，這在小說中也有體現；基于對侗族文化了解不深，以及對侗族文化的敬畏，《奇點》在應用民族文化元素方面只是淺嘗輒止，這是《奇點》寫作中最大的遺憾。

對于現代、后現代主義小說，文本結構已成為小說藝術審美的重要部分，《奇點》中，我對文本結構的可能性進行了小小的探索和實驗，或者說我設置了一個文本的小小迷宮，文本中敘事者在講故事，而敘事者本人的故事也在延伸，最后我甚至通過后記的形式將敘事者的敘事者（假托本人的名字，同樣也有故事）都呈現出來，然后我讓故事中的人物與敘事者、敘事者的敘事者產生交集，并由此將所有的故事都模模糊糊成一個故事。

《五花山》這篇小說的創作想法也源于一次旅游經歷，那是格凸河風景區一個叫變色湖（面積很小）的小景點，站在湖邊，我突然想寫一篇幾個人到山野旅游的故事，他（她）們通過艱辛的跋涉，終于抵達一個傳說中的神秘小湖泊，真正創作的文本與最初的想法相去甚遠。

從小說的第六節開始我使用了意識流的寫法。人的意識（或心理活動）像一條永不停息的流淌著的河，其本身就是一道優美“風景”，它還會不斷地與外部的“風景”進行碰撞和交融，從而制造出更加動人的“風景”，當故事中的三個主要人物陌上花開、蓮葉兒、卡爾進入五花山，文本敘事既要關照山野的自然風光，又要關照人物的情緒，還要推動故事向前延伸，我馬上想到意識流敘事手法。我讓三個人物的意識在山野變換的風光和故事中交替呈現，這讓文本立即呈現一種更立體更密集的“效果”，從小說敘事審美這個角度看。我對這種敘事方式所達成的“效果”還是比較滿意的。

描寫五花山的風光時，我希望能將莽莽山野寫“活”，甚至希望那個世界帶有某種鮮活的人性，我將文本中出現的動物都取了人名，一對錦雞情侶的名字叫朱小宏和劉小惠，一只猴子叫侯小陶，山塘中的一尾小魚叫小東東，我還專門設計了一個叫魚男的人物，他出生在五花山，父母在遙遠的年代就死在那里，他從外部世界重新回歸五花山，并最終與五花山的莽莽山野相融為一體。

小說中三個人物的命運被我有意識地模糊化了，這種故事結果的不確定性，也可以算小說的一種審美態度。

應該說，這篇小說并不很成熟，最主要的問題是文本一開始吸引人的趣味在敘事中途被消解掉了，魚男這個人物的出現也有疑問，我想《五花山》以后還有修改或重新生長的可能。