淺談音樂教學中創新意識、創新能力的培養

鄔小花

創新能力不僅是一個民族、一個國家賴以生存和進步的條件，也是衡量一個民族和國家是否有生機和活力，是否能夠持續發展的標志。江澤民總書記強調：“創新是一個民族的靈魂，是一個國家級的興旺發達的不竭動力。”第三次全教會提出以提高民族素質和創新能力為重點，深化教育改革，全面推進素質教育。音樂教學是素質教育中的一個重要方面，在感受、聯想、想象、表現、創造等方面，具有其他學科所無法替代的左右。如何在音樂教學中對學生進行創新教育，筆者結合以往教學實踐，談談幾點認識和體會。

一、樹立正確的教學觀念

傳統的教學，教師習慣于夸大自己在課堂上的“主導”作用，習慣于把學生當作教學的對象，當作知識的承載體。為了在有限的教學時間內向學生傳輸盡可能多的知識信息，增大課堂容量，于是“填鴨式”的教學方法幾乎乘客課堂教學普遍采用的方法。音樂教學也不例外，教師特別重視對樂理知識及識譜技能的教與訓練，注重解決音樂中節奏、音準等技術性的問題。在大量的、枯燥的學習過程中，學生逐漸喪失了對音樂的學習興趣。這種教學不僅損傷了學生的主觀能動性和創造性，而且影響了學生個性的發展，不利于學生素質的全面發展。

新修訂的九年義務教育音樂教學大綱的基本精神是：“突出教育改革，轉變觀念，體現素質教育”，并在教學目的中表述：“緊緊圍繞學科性質的和價值，把培養音樂興趣、安好、學習音樂的態度，豐富情感體驗，培養審美意識和情趣，促進個性和諧發展，擴大文化視野等作為重要的方面。”可見，音樂教育改革已經把“態度”放在首位，突出對音樂興趣的培養，這是一個觀念上的變化。因此，教師們應當注重學生音樂興趣、音樂創造能力的培養。

二、優選教學方法，重視創新教學

蘇聯教育家孔德拉狄克在《教學論》中說道：“教學的成敗在很大程度上取決于教師是否能妥善地選擇教學方法。”課堂教學是培養創新實踐能力的主要陣地，教師能否采用恰當的教學方法合理地組織課堂教學，直接影響教學效果，并制約著學生思維的發展。英國教育家皮思博說得好：“如果你想要兒童變成順從而教條的人，就會采用注入式的教學方法，而如果想要讓他們能夠獨立的批判思考，并有想象力，你就應當采取能加強這些智慧品質的方法。”為了培養學生的想象力和創造力，我們就應該摒棄“注入式”，采用“啟發式”，靈活選用發現教學法、問題教學法、開放式教學法、愉快教學法等先進教學方法，做到經常變化教學方法，并可采用音樂游戲、歌舞表演等多種教學手段，以吸引學生的好奇心，使他們以旺盛的求知欲和前列的好奇心積極探求，形成主動性。讓學生在玩中學、樂中學，在玩中表達，動手操作，舉一反三，觸類旁通，創造力可得到較好的表現。

音樂教育家郁文武老師，曾建議音樂課堂教學可采取二種類型的教學手段：低年級，主要采取游戲教學；中年級，主要采取活動參與教學；高年級，主要采取體驗評價教學。音樂教學方法多種多樣，在選擇上要根據授課年級，教學科目的和任務，學生的知識基礎和心理特征來靈活選擇。

三、創設想象空間，培養創造能力

音樂的聲音是通過人的思維活動創造出來的非自然的聲音。音樂教育中的旋律、節拍節奏、調式調性、和聲復調扥音樂語言對豐富學生想象，發展形象思維、激活靈感、促進創新，有著不可估量的作用。音樂語言所描繪的音樂形象通常帶有模糊性，正是這種模糊個學生提供了更為自由、廣闊的想象空間。想象是創造的先導，是模仿到創造的階梯。黑格爾指出：“最杰出的藝術本領就是想想”。愛因斯坦也認為：“想象力比知識更進步，并且是只是的源泉”。創造需要想象，想象是創造的前提。因此，通過音樂教學，豐富學生的想象力，對于培養學生的創造能力具有重要意義。

兒童的想象是非常豐富的，而想象和聯想又是創新的核心。我在教《音的長短》這個內容時，給學生放了兩段不同的音樂。第一段由此較長的音組成，第二段由此比較短的音組成，讓學生自由聯想，把自己所感受、理解到的用形體動作自由地表現出來。有的學生當聽到第一段音樂時，就很自然地用“小鳥飛”、“白云飄”、“搖籃搖”等等動作來表現。當學生聽到第二段音樂時，就活蹦亂跳地學起小兔、小袋鼠、青蛙來。學生們有的坐著表現，有的站著表現，還有的邊走邊表現，他們一個個沉浸在音樂中，自得其樂。這種有意創設的情景，給了學生一個廣泛的想象空間，也培養了學生的創造力。

四、營造和諧、民主的教學氛圍

一個輕松、活潑、和諧、民主、富有啟迪性的教學氛圍，可以引導學生的想象，產生創造的欲望。課堂教學中，教師是營造這種氛圍的關鍵。弗里德·海納曾指出：“倘若把創造力作為教育的目標，那么實現的前提就是創造性的教師”。因此，音樂活動中的創新教育對老師提出了更高的要求。教師須具有創造性的教育機制及民主的態度。創造型的教師喜歡使用更為靈活、更有試驗性和創造性的方法，在活動中能引導學生由此及彼、由點到面地思考問題，鼓勵學生與眾不同的探索活動，從而達到觸類旁通的效果。

教師在引導學生進行創造活動時，首先要具有民主的態度。教師須充分信任學生，尊重學生的自主地位，真正的承認學生是學習的主人，與學生平等交流，對學生寬容與了解。在這種和諧、民主的環境中，學生不會俯首貼耳的“小綿羊”，他們有自己的思想和個性，是獨立自主的人。和諧、民主的環境，使學生敢于質疑，敢于標新立異，敢于冒險。這種品質是創造意識萌發的首要條件。索理的“解除兒童恐懼感”，劉易散的“對兒童持寬容態度”等論點，都從理論上論證了這個觀點。

我在音樂課堂上，經常注意用歌聲和舞蹈與學生交流，音樂拉近了我與學生之間的距離，營造出和諧、民主的氛圍。如我在教唱二年級《知了》這首歌后，有位學生就提出：第三樂句中的四個“知了”前兩個“知了”用稍弱的力度演唱，后兩個“知了”唱成稍強，這樣也能表現知了爭相鳴叫的形象。這正好與我處理的方式相反。他沒有考慮否定老師的教學會不會有什么不妥，他只是憑著自己對歌曲的理解提出這一個創意。試想，如果在一個沒有民主的環境里，一群“唯師是從”的學生怎可能萌發這種創新意識？

教師作為落實教育目標的執行者和實踐者，要使創造活動得以順利進行，我認為必須做到以上幾點。此外，還不妨借用托蘭斯教授的五條做法來要求自己：

1.尊重與眾不同的疑問；

2.尊重與眾不同的觀念；

3.向孩子證明他們的理念是有價值的；

4.提供大量學習機會；

5.評價孩子應把前因后果聯系起來。

讓我們共同努力，為明天的音樂教育建構體現創新能力培養的各種音樂教學模式，為培養21世紀需要的創造性人才奠定基礎。