STEAM教育探析

趙閃

【摘 要】許多研究認為STEM教育失去了一系列與創造力相關的重要因素，而這些因素在培養有競爭力的國家至關重要，而STEAM教育框架則被認為是改善這一格局的有力舉施，本文從STEAM教育的概念、實施方式及優勢這三個方面來闡述其發展歷程及特點。

【關鍵詞】STEAM；藝術；創造性

早在2006年，美國國家研究院就對科學、技術、工程和數學（STEM）學科質量下滑表示擔憂。當亞洲的學生在以跳躍式的速度在掌握科學知識，美國學生對STEM學科的興趣卻日益消退。15歲的美國學生在數學素養上的得分是全世界平均水平的28%，在科學素養上的得分是全世界的24%?；诖?，科學教育課程研究機構開展了下一代科學標準（NGSS）的實施，試圖改變美國科學教育新景象，但最終它并沒有徹底改變STEM的教育現狀，并不能提高學生對于STEM學科的興趣、參與度，而ART正好可以做到這一點。嚴格的實驗表明，藝術融合課程可以有效地提高學生的學習興趣以及學業成就。[1]

1 什么是STEAM

STEAM是science、technology、engineering、arts以及mathematics五個單詞的首字母縮寫，它代表著不同領域的學科在不同主題下相互聯系并與現實世界接軌。STEAM教育是由美國羅德島設計學校發起并主持的，并且廣泛地被機構、企業和個人所采納。美國北卡羅來納州21個地區44所公立學校共同參與“A+Schools Program”并卓有成效。STEAM教育的目的在于將藝術+設計作為STEM教育的中心，鼓勵將藝術+設計的課程融入到k-20的教育之中，同時促使雇主雇傭更多有創造性的人參與到創新的行列之中。

2 STEAM教育如何實施

真正的藝術融合課程必須既要滿足核心課程標準（core subjects standards），同時也要滿足藝術課程標準（arts standards）。核心課程教師缺乏對藝術課程標準的了解和認識，這對于融合課程而言是一個巨大的挑戰。面對這樣的障礙，STEAM在實施中不可避免地需要借助其他形式的支持力量，以下是兩種不同形式的實施模式。

2.1 合作教學模式

藝術融合課程倡導的是一種核心課程教師（core curriculum teacher）和藝術教師相互合作的文化。當地的藝術教師（teaching artist）與學校建立長期的合作關系，除了與其他普通教師一樣接受考核外，學校還會提供額外的培訓項目以確保藝術教師在課堂中的教學的有效性。如佛羅里達州圣奧古斯丁藝術學校從20世紀80年代就開始了核心教師與藝術教師共同教學的模式，意大利的雷焦艾米利亞學校就是利用合作教學模式來開展藝術融合課程，兩位教師共同設計、實施課程。

2.2 支持團隊模式

支持團隊的成員一般為藝術教師或相關領域的研究者，在與核心課程教師的探討交流中來解決融合課程中所面對的挑戰。如位于美國弗羅里達州奧蘭多的榮耀中學設立了藝術委員會（FAC），用以促進教師之間的交流，專家團隊會對藝術課程標準是否適合當前核心課程，或是否在學生的接受范圍內做出裁定，并給出專業指導意見。核心課程教師在接受專業的指導意見后不僅在課程設計上節省時間，更多的是來自精神的支持。

3 STEAM教育的優勢是什么？

將藝術融入到STEM中不僅僅是一個大膽的嘗試，更是認知方式的一次突破，很多人將藝術與STEM視作對立面，甚至不相容，如STEM強調客觀、邏輯，而藝術則是主觀、直覺。然而藝術和STEM不僅不是沖突關系，而更是相得益彰的。

3.1 藝術可以發展認知能力

研究表明每種藝術形式都會涉及到不同的大腦活動[2]。通過不同的藝術形式，大腦的認知能力得以發展。2005年由McGrath發起的一項研究表明視覺藝術有提高STEM認知能力的潛在能力。視覺學習是使大腦更高認知部分參與活動的重要手段。Elliot Eisner提出了通過藝術可以發展的八種認知能力，如相互關系的意識、.注意差別的意識一問多答的意識、在進程中改變目標的能力等。從這幾種認知能力可以看出，藝術能夠提供多種方式來思考和表達，而這樣的方式正是促進人類文明和創造性不斷發展的動力。與此同時，藝術訓練中學習者付出的真實感情也可以加強認知進程。[3]

3.2 藝術可以促進創造性思維的發展

研究表明，對左右半腦同時利用可以培養并促進創新能力的發展，一般左腦具有數字、分析、邏輯推理等功能；右腦具有音樂、繪畫、想像、等功能。藝術活動可以訓練具有培養革新和創造力能力的右半腦。[4]基于此則需要將更多的創造性藝術活動納入到STEM的課堂之中。左右腦同時發揮作用時，往往能夠迸發出靈感的火花。如我們使用的電子顯示屏運用紅色、綠色和藍色的點的結合從而可以顯示任何一種顏色，這是由一群繪畫科學家和后印象派藝術家一起協作完成的。由此看來，藝術不僅僅能夠給科技帶來美學特征，更能夠通過類比、原型和想象來創造獨特的感官沖擊。

3.3 藝術可以鼓勵自我表達

在STEAM中，教師與學生不再僅僅是授——受的關系，更多是對話式的交流。通過藝術融合的方式來教學意味著師生通過共同研究等方式來產生新的想法，在語言、戲劇等藝術手段的運用中不斷地體驗到自我表達的力量，如視覺藝術可以讓科學家和工程師與學生在細微、復雜概念上展開交流，同時促使學生在觀點的闡述、表達上做更充分的準備。[5]

除了上述優點之外，藝術活動還可以培養個體的自發性，同時也可以鼓勵個體克服恐懼、增強忍耐力等。常規的教育方式在強調學業標準的同時往往忽視或者遏制了學生藝術方面的能力，結果常常會使學生對教育產生回避或抵抗心理。而藝術所提供多種思考和表達的方式，正是促進人類文明和創造性不斷發展的動力。

【參考文獻】

[1]https：//www.arts.gov/sites/default/files/Arts-At-Risk-Youth.pdf

[2]Posner，M.，Rothbart，M.K.，Sheese，B.E.，&Kieras，J.（2008）.How arts training influences cognition.In C.Asbury&B.Rich，Learning，arts，and the brain. New York： Dana Press：1-10.

[3]David A .Sousa， Tom Pilecki. From STEM to STEAM ： Using Brain-Compatible Strategies to Integrate the Arts [M]. Corwin Press，2013-19.

[4]http：//steam-notstem.com/articles/our-education-system-is-not-so-much-broken-as-it-is-totally-outdated/

[5]Michael B. McGrath， Judith R. Brown. Visual Learning for Science and Engineering.IEEE，25（5），56.

[責任編輯：湯靜]