中國古典茶服的設計研究

劉冰冰

（西安工程大學服裝與藝術設計學院，陜西西安 710048）

中國古典茶服的設計研究

劉冰冰

（西安工程大學服裝與藝術設計學院，陜西西安 710048）

文章以《中國茶謠》中人物茶服為基礎，詳細探討了中國古典茶服的文化傳統和特征，對其設計要點進行了深入剖析，強調茶服設計的藝術性、歷史性以及功能性，旨為茶服設計者提供設計靈感。

古典茶服；茶文化；茶服設計

隨著我國社會經濟的發展，人們對傳統文化更加重視，一些具有我國傳統文化特征的服飾得到了人們的廣泛關注和喜愛，甚至已經成為一種時尚，人們將對傳統服裝元素進行重構和融合了現代服裝設計理念的服飾稱之為新中裝，茶服就是新中裝的典型代表。過去，并不存在茶服，因此，茶服的出現對現代社會來講意義是非常重大的，它代表的是現代人對傳統文化的尊重，是促進茶文化復興的重要手段。基于此，本文就中國古典茶服設計進行了詳細探討。

1　古典茶服的藝術性特征

我國有著豐厚的文化底蘊，在幾千年朝代更替中，每一個朝代的變更都是一種新文化的衍生。茶服也并沒有一個明確的概念，大多數人認為茶服代表的是我國傳統文化禮儀的一種著裝形式，隨著朝代的更迭和社會的進步而發生變化。其藝術性特征主要表現在內、外兩個方面。內在體現在文化美，外在體現在視覺形態美［1］。筆者認為，這也是古典茶服設計的基本要素。只有秀外慧中，結合古典和現代設計元素，能夠與茶完美地結合到一起，才可以稱得上是優秀的茶服設計。

古典茶服的藝術性特征是傳統文化的重要體現。在進行茶服設計時，必須要做到堅守其思想境界以及能夠起到文化傳承的作用。通過對以往茶服研究發現，主要強調文化意識形態，設計風格偏重于雅，并且基本上能夠從中尋找出儒家、道家等的思想。

1.1文化性

一直以來，我國都是禮儀大邦，服飾往往能夠體現出禮儀。在最開始出現茶服時，設計也是比較隨意的，很難尋找出它們的共同特征，到了唐代，“精行儉德”成為這一時期茶服設計的基本要求，宋代側重于“清和澹靜”，明代強調“淡遠清真”。我們不難看出，在不同歷史時期，對茶服的設計要求是不一樣的，反過來說，通過對不同時期茶服的研究，能夠追溯到當時的歷史文化特征，因此說，茶服具有文化性特征。

1.2民族性

我國是茶的發源地，茶始終伴隨著中華民族共同發展，與民族文化生活緊密聯系在一起，從而形成獨具民族特色的茶禮儀、茶藝等，設計者將這些要素融合，經過藝術加工之后，設計出茶服，使茶服更加生活化，并且文化多樣性特征顯著［2］。

2　古典茶服的功能

2.1充分體現了中國傳統精神內涵

筆者曾為某茶博會設計一款茶服，由于該茶產自江南杭州地區，所以在茶服設計上不僅僅要體現出茶道特征，而且還要將地域文化特征突顯出來，打造出獨具特色的茶品牌。在設計上，服飾圖案選擇蓮花，因為蓮花是杭州地區典型的植物代表，服飾色彩采用紫色和綠色協調搭配，綠色代表茶葉，紫色代表荷花；服飾前胸用雙曲線平行鑲嵌裝飾，給人以流水之感；由于在操作茶道時，主要是上體部位動作，所以在服飾設計上，上衣造型是重點。從整體上來說，該茶服能夠從不同側面將“茶”體現出來，并給人以舒適之感。

2.2體現民俗特點

茶服屬于視覺藝術，同時也是記載和傳承民族文化的藝術形式之一，在對不同地區茶文化進行演繹時，茶服的多元性一面也得到了很好的展示［3］。比如白族三道茶，是白族茶農在歷代的辛苦勞作中總結出來的茶道，其中不乏深刻的哲理。白族現代茶服均保留著傳統服飾的一些要素，在茶服設計上多元化特征十分明顯，如果沒有經過細細研究，很難找出茶服之間的共同特點。在設計時，往往選取傳統服飾的一個或幾個元素，稍加變化就形成了適用于不同場合，符合不同人物穿著的茶服。

2.3體現不同要素及特征

茶服造型要素主要有三點，分別是材質、廓型以及色彩，任何一件茶服都是由這三個要素共同組成的，缺一不可。同時，通過對一件茶服的材質、廓型以及色彩就能夠判斷出穿著該茶服人物的身份、地位和穿著場合。

在表演劇《中國茶謠》中，設計者就對中茶服的藝術功能進行了充分利用，該表演劇是對我國傳統茶文化的綜合表現。主線為華夏民族發展形態，通過各種手段，將我國悠久的茶文化歷史展現給觀眾。在時間設置上結合了我國傳統節氣，將人的生命過程和茶葉生長過程結合到一起，茶文化風情格外濃厚。除此之外，整個表演以儒、道和佛家的茶禮作為核心，將我國茶文化中的雅和俗充分體現出來。

3　對《中國茶謠》的服飾解析

中國茶禮是多種哲學理念融合到一起形成的中國茶文化，茶服主要是集中了儒家、道家和佛家的特點，雖然各自的哲學理念不同，但是精神境界都是相同的，服飾形態的來源也各不相同。在漫長的發展過程中，三家要素也都互相交融，密不可分［4］。

3.1禪茶一味

一直以來我國佛教禪宗和茶都保持了密不可分的關系，在禪宗盛行的背景下，飲茶之風固然也就得到了普及。唐朝時期，百丈懷海創立了《百丈清規》，至此以后，寺院內的茶禮更加規范和嚴格。寺院古樸、清寂，用茶供奉佛祖和接待客人最合適不過。對禪宗僧人來說，以茶清心已經成為日常功課，要想做到禪定入境，茶是必不可少的，這也充分體現了禪宗茶道的主要特色。

在《中國茶瑤》中，男居士禪茶服在設計上大多融合了僧人袈裟元素，在服飾顏色上主要以深磚紅色為主，整體給人以雄渾、質樸之感，衣領處為層疊設計，將男居士對佛祖的敬畏以及虔誠之心充分表達出來。在衣領處設計蓮花暗紋圖案，圖案全部為刺繡。衣領處之所以選擇蓮花是因為蓮花是佛教的代表，它象征著吉祥和圣潔，圖案和服飾完美地結合到一起。外袍面料為榨蠶絲，強調質樸，局面選擇斷面交領作為裝飾。從整體上來看，服飾不僅清雅，而且將佛教的質樸、大氣充分體現出來。在女居士茶服的設計上，靈感主要來自于傳統立領長衫，服飾飄逸，面料為雙層雙色真絲紗，將自然之感展現得淋漓盡致。外形猶如蓮葉，充分地將佛家茶禮和茶服結合到了一起。

3.2茶道合一

道家是茶禮的代表，很早就已經意識到茶具有養生和保健的功效，可以說，道家是諸多大家中最早關注并重視茶精神功能的。在道家看來，茶不僅僅是供佛待客之物，更是修生養性的靈丹妙藥，道士在進行修煉時始終將茶作為不可替代的輔助物。道家對茶之所以如此看重，與得道成仙的傳說有著非常密切的關系，傳說飲茶能夠使人輕身換骨，黃山軍和丹丘子都是飲茶成仙。所以，在對道家茶服進行設計時，強調空靈、清逸的境界，茶服要給人以素雅、干凈之感。

在《中國茶謠》中，道家茶服的設計靈感來自于傳統道袍，整體以自然流暢為主，茶服裝飾有道家八卦圖，選擇淺清灰藍色作為服飾顏色，并且外罩白色袍衫，寬松、自由，領口為交領設計。從整體上來看，服飾飄飄欲仙、自由，這正與道家茶文化特征相符合，絲綿混紡作為道家茶服面料，穿起來更加舒適，突出骨感，與人體動作能夠完美貼合，仙風道骨被體現得淋漓盡致。多層次組合使人在活動時散發出來的飄逸韻味更濃，茶服和道家茶禮相一致。

3.3茶儒同禮

儒家茶禮注重對入學經典的遵循，我們知道，儒家強調“仁、義、禮、智、信”，將“仁”放在首位，可見這就是儒家的精神核心，而儒家茶禮同樣如此。在對儒家茶服進行設計時，以漢服作為靈感之源。孔子在對周進行維護時，制定了色彩典章制度，將服飾分為兩種，一種是白色、黑色、青色、黃色和紅色，代表正色；另一種是除此之外的其它顏色，代表間色。尊貴之人穿著正色，卑賤之人穿著間色。不同身份人物服飾色彩不能混淆和顛倒。在茶服設計上以黃色和大紅色為主，茶服左右為不對稱設計。單看覺得服飾似乎完整而又似乎不完整，但是當男女坐在一起時，視覺會非常圓滿，茶服的完美頓時顯現出來。儒家茶服將“仁”的精神境界完美地烘托出來，單款茶服結合了不對稱元素，在傳統儒家服飾上進行了大膽的創新，使服裝更有活力。面料為真絲織錦緞和真絲軟緞互相搭配，將儒家茶道的正統、華麗充分體現出來。

結語

綜上所述，文章對我國古典茶服設計進行了深入研究。茶服設計不僅僅是不同地域風俗與茶文化的結合，更是歷史和藝術的結合。在設計茶服時，一方面要將能夠代表中國傳統茶文化的元素保留下來，另一方面還要借鑒現代服飾設計元素，設計出具有中國特色的茶服。這就要求服裝設計者要熟讀古典書籍、了解茶文化、茶歷史，只有如此，設計出來的茶服才能富有生命，為我國古典茶服設計提供源源不斷的靈感。

［1］鐘斐.生態茶服秀——茶文化國際傳播中的動態呈現［J］.農業考古，2013（5）：158-160.

［2］黃亞琴.解讀服裝設計中的文化因子［J］.東南文化，2015（5）：94-96.

［3］牟娃莉.仿生元素在服裝設計中的表現與應用 ［J］.裝飾，2013（4）：86-87.

［4］李丹，夏帆.“一衣多穿”在服裝設計中的應用研究［J］.絲綢，2014（1）：50-54.

劉冰冰（1975-），女，河南新鄉人，碩士，講師，研究方向：中國傳統服飾文化、服裝史論。