淺談中國歷史文化之茶畫

武立功，叢穎（張家口學院，河北張家口075000）

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淺談中國歷史文化之茶畫

武立功，叢穎
（張家口學院，河北張家口075000）

摘要：中國是茶的故鄉，有著悠久的茶文化史。在唐宋時期，茶文化經歷了一個繁榮發展的歷史時期，飲茶成為文人雅士最鐘愛的活動。畫家們以茶為素材，創作了大量的繪畫作品，這些茶畫不僅充分地再現了當時豐富的茶文化活動，也為中華民族傳統藝術的傳承與發展貢獻了力量。

關鍵詞：歷史文化；茶畫；茶文化

1　引言

中國是茶的故鄉，是茶文化發展最早的國家，有著悠久的茶歷史淵源。在唐代以前，人們以茶作為一種簡單的飲品。唐代之后，茶越來越受到文人雅士的喜愛。飲茶文化不斷興起，不僅使茶的產銷量巨增，而且茶也被賦予了更豐富的藝術內涵。茶文化的發展逐漸覆蓋到社會各個階層，從宮廷帝王到民間百姓，都從茶文化中獲得了不同的程度的滿足，享受著茶文化的藝術內涵。隨著茶文化的繁榮發展，飲茶逐漸與藝術融合在一起，形成茶畫、茶舞等等豐富的藝術形式。

茶畫是隨著茶文化的發展而逐漸興盛起來的一種藝術形式，它主要以山水人物為內容，同時融入飲茶活動內容，這種極具民族地域特色茶畫藝術，具有獨特的文化特色，越來越受到人們的關注，很多喜愛茶畫藝術的研究者們開始對其進行深入地研究，以期從中發現更豐富的思想內涵與審美價值。

從歷史記載的茶畫作品中可以發現，我國有許多關于茶文化的繪畫作品，其中包括了煮茶、采茶、飲茶等等，內容形式十分多樣化，這也充分地展現了我國各個歷史時期人們的茶文化風俗特色。茶畫中的一景一物都真實再現了古代茶文化的藝術審美價值，從中我們也可以了解茶文化發展的歷史，感受到中華民族傳統文化的博大精深。

2　茶文化發展概述

我國歷史記載中有許多優秀的茶畫作品，目前我們能見到的最早的茶畫作品為《蕭翼賺蘭亭圖》，是唐代畫家閻立本的作品。閻立本的繪畫作品內容包含十分廣泛，既有山水人物，也有宗教肖像，題材多樣。在《蕭翼賺蘭亭圖》中，清晰地描繪了煮茶飲茶的情景，圖一老仆手持茶夾欲攪動湯花，旁邊一童子手持茶托，小心地準備將茶倒入茶盞中，矮幾上放置著茶碗、茶罐等茶具，生動地展現了整個烹茶過程。作品將茶事活動的方法和過程用畫筆生動地展現出來，整幅茶畫平和淡然，充滿了清新雅致的藝術特色。

飲茶在中國有著悠久的歷史，因茶性平和質樸，能夠起到清心明目的效果，因此，茶也得到了人們的廣泛喜愛和認可。道教中以“自然”為核心思想，這種思想與茶性有相通之處，因此，人們也從飲茶中解除疲勞、排除雜念，獲得更加放松的心情。在中國傳統茶文化發展中，茶文化與道家思想結合較為緊密，因此，茶文化中也包含了深刻的哲理，可以說，茶文化在道家思想的推動下得到了更廣泛深入地發展。

唐宋時期的茶文化發展經歷了一個繁榮的發展階段，唐代時，宮廷貴族開始有了飲茶的習慣，這一時期的飲茶只是為了消食去膩，附庸風雅。唐代茶畫作品《調琴啜茗圖》中就描繪了一幅宮廷貴婦聽琴品茗的悠閑情景。圖中的仕女大多體態豐美，從飲茶中體驗著清雅悠閑的生活。到了宋代，茶文化發展逐漸進入一個蓬勃發展的時期，茶文化更加趨于規范化，飲茶也成為一種常見的生活方式。宋代宮廷特制的龍團鳳餅，以其精良的制作和茶質成為饋贈友人的禮品。宋代許多文人雅士對飲茶十分鐘愛，甚至到了癡迷的地步，他們不僅以斗茶取樂，還以茶為素材，創作了大量的茶畫作品中，茶畫中多以描繪文人雅聚的場面。畫家邀請好友一起小聚，或撫琴品茗，或抒情達意，侍者備茶、煮茶，場面十分熱烈，人物形象逼真，成為當時歷史的真實寫照。

唐宋時期，人們飲用的茶多為餅狀，飲用前需先將茶餅碾成粉末再進行烹煮。宋代茶畫《攆茶圖》真實再現了歷史上的碾茶過程，畫面左前方，一人坐在矮幾上，正在轉動碾磨，另一人站在桌旁，一手拿茶瓶，另一手拿茶盞，桌上還放著其它茶具。圖右邊，一人正在執筆作書，一人側面觀賞，整幅畫面充分地展現了攆茶煮茶的過程，具有極高的藝術欣賞性，由此可見，茶已經成為當時人們日常生活中一個不可缺少的東西。宋代的另一幅茶畫作品《茗園賭市》中展現了斗茶的情景，圖中一人挑著茶擔，上面寫著上等江茶字樣，擔內放著各種茶具，旁邊一婦人一手提茶籃一手持茶盤，一童子手捧茶碗，旁邊幾人，表情各異，正在“茗戰”。斗茶是歷史上極具代表性的茶事活動，有著很強的觀賞性和娛樂性。斗茶過程中，主要是看茶面湯花的色澤和均勻，再看茶盞內的水痕程度，此外還要根據茶湯的色香味等整體水平評出勝者。從茶畫中的情景來看，斗茶的人多為當地的百姓，他們在斗茶活動中表現得異常興奮，由此可以看出，斗茶在當時社會中是極具代表性的一件茶事活動，再現了宋代繁榮的茶文化。

唐宋時期創作了大量的茶畫作品，其中尤以山水人物為主，從茶畫的豐富內容及表現形式來看，畫家必定對茶有著深厚的感情，并希望以此來傳達內心的情感，以獲得心靈的滿足。在元代，由于階級矛盾尖銳，社會動蕩不安，許多文人雅士懷有滿心抱負卻無處施展，于是為了排解心中的苦悶，逃避現實，許多文人選擇歸隱山林，與自然山水相伴，吟詩作畫，撫琴品茗，生活平和閑適。因此，這一時期的許多書畫作品都帶有一定的隱逸性，畫家將茶與自然山水融入畫中，展現了一種平和質樸的藝術特色，同時也使內心的苦悶得以宣泄，表達了更為深刻的思想境界。茶畫作品《盧全烹茶圖》是其中極具代表性的一幅作品，畫中描繪了作者烹茶飲茶的情景，作者席地而從坐，指導侍者烹茶，其中一侍者手持扇子，正蹲在地上給茶爐扇風，另一侍者在旁站立，態度茶恭敬。畫中還有芭蕉與石子相襯，環境怡人，表現了作者對自然隱逸生活的無限向往。

明代的茶文化發展進入了一個新的高度，茶畫的發展也正如此。這一時期產生了一大批優秀的茶畫畫家，例如文征明、唐寅等，他們熱衷于創作茶畫作品，有許多作品對后世形成了具大的影響。文征明是明代著名畫家，他一生都與科舉無緣，雖然曾擔任很短時間的翰林待詔，但是面對官場險惡，他最終辭官隱退。他的作品多以詩畫內容為主，展現了自然平和的閑居生活。文征明晚年也創作了很多的茶畫作品，展現的也多是與友煮茶品茗、飄逸閑適的生活寫照。文征明的《品茶圖》描繪了在高山流水間一所茅屋內，賓主煮茶品茗的情景，一童蹲地煮茶，屋前小橋上，有客來訪。畫上附詩一首，與畫面相映成趣，極富雅致，展現了一幅山語鳥鳴，人與自然和諧相處的美景圖畫，同時也傳達出了作者對自然生活的無限熱愛與向往，是其精神品質的體現與升華。唐寅雖然出身商人之家，但極具天賦，一生仕途不順，于是廣交好友，以詩畫終其一生。唐寅的茶畫題材也十分豐富，其中最具代表性的繪畫作品《品茶圖》中展現了飛泉山澗之中，山林茅屋里，一童子在爐邊扇火煮茶，一長者悠閑地坐在一旁品茶。畫上附詩一首，介紹了泡茶中的情景。唐寅的一生也充滿了坎坷，自從金榜題名的美夢破滅后，嘗夠了世態炎涼，于是浪跡名山大川，以茶為伴，過起了隱逸的飲茶生活。由此也可以看出，只有真正愛茶之人才能成就畫中之人，畫中人景的和諧統一，也將作者對自然隱逸生活的熱愛體現得淋漓盡致，是畫家對理想生活的理解。

明代清初，文人雅士仍然是茶文化發展的主要群體，他們對茶文化的了解更加深刻。在許多茶畫作品中，茶事活動也展現得更加豐富自然，極具欣賞價值。例如茶畫作品《松陰品茶圖》中描繪了溪水環繞的石坡旁，松陰下二人依石而坐，神態自然。一童子端茶向主人走去，另一童仆在爐前煮茶。松、竹、梅是古代極具代表性的花木，不僅具極強的觀賞性，而且具有堅韌不屈的精神品質。因此，它們也象征著長壽、永恒、堅強。在畫中，松樹與茶相互映襯，松質與茶性相同，營造了幽靜神秘的氛圍，這也是古人品茗的要素之一。

茶作為茶文化的一個重要組成部分，有著深刻的藝術內涵。從歷史記載中可以發現，茶也經歷一系列的發展歷程。茶的發展也離不開茶具的發展，承受著茶具的不斷演變，也使飲茶文化得到了不斷的變化發展。茶具的造型與材質也得到了人們的關注。其中，人們對紫砂壺極為推崇。紫砂壺始于宋代，到了明代逐漸興起，因為明代的制茶、飲茶方法都發生了很大改變。紫砂壺具有厚重、不奪茶香、保溫等功效，而且色澤古樸、造型簡潔，在茶具中具有一定的獨特性。在歷史上有許多茶畫中有關于茶具的介紹與描寫，這也是茶文化發展的一個巨大進步，是茶文化藝術美的另一種體現。

茶文化的發展從最初在宮廷流行逐漸向民間延伸，一些民間茶館的出現也推動了茶文化的發展和普及。尤其到了清代，茶館已經普遍存在，茶館從建筑風格到經營方式都呈現出多種風格，功能也從最原始的解渴發展為藝術審美層面，不同階層的人都能夠找到適合自己的茶館，茶館已經成為人們清談娛樂的主要場所。清代茶畫作品《野茶館》中描繪了在村旁路邊的柳陰下用籬笆圍起了一個庭院，其中房屋造型別致，屋內屋外都設有茶座，飲茶人身份各異，他們有圍坐桌旁的，也有在草席上盤腿而坐的，場面十分熱鬧。從畫中我們可以對當時的茶館形式有所了解。如今，許多茶館仍然存在，許多茶館都設在一些風景秀麗的地方，供游人休閑娛樂。由此也可以看出，茶館也成為推動茶文化發展和傳承的一種重要形式。

3　結語

從茶畫作品中可以窺探中國文人獨特的思想內涵以及厚重的文化積淀。茶畫作品是我國不同時期茶文化發展的真實再現，上至帝王、下至百姓，對飲茶都十分喜愛。明清時期，許多畫家都創作了許多優秀的茶畫作品，描繪了文人隱士隱逸的自然生活，這種人與自然的融合，茶與畫的融合，使中國傳統茶文化的深厚內涵與審美價值得到充分地展現。茶畫是茶文化發展的代表，為中國文化藝術發展提供了寶貴的歷史資料，是我國民族傳統文化藝術的瑰寶。

參考文獻

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[2]雷子人.人跡于山:明代山水畫境中的人物、結構與旨趣[M].北京：北京大學出版社，2010.