論五河民歌對《詩經》的借鑒與繼承

朱家席

（蚌埠學院，安徽　蚌埠　233030）

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論五河民歌對《詩經》的借鑒與繼承

朱家席

（蚌埠學院，安徽蚌埠233030）

摘要：通過典型案例對五河民歌進行分析，從思想傳統、寫實主義的直接借鑒、寫作手法的模仿等方面與《詩經》加以比較，分析五河民歌對《詩經》的借鑒與繼承，探究五河民歌產生的最初源流。

關鍵詞：五河民歌；《詩經》；寫實主義；寫作手法；借鑒與繼承

我國歷史上最早出現的典型的民歌形式（民間歌謠）一般認為是《詩經》中的《國風》，匯集了流傳于西周時期開始的多個地區、500多年間的民間歌謠。十五國風采自不同的地域，歌謠曲調多出自民間百姓之手，反映了當時勞動人民對生活的感受、對美好愛情的祈望，歌詞生動活潑，充滿活力。民歌由勞動者在生活中創造，是歌者用自己的眼光來觀察事物反映社會生活，其產生和發展離不開他們的辛勤勞作和日常生活，因此賦予了民歌經久不衰、連綿延續的生命力，具有強烈濃厚的生活氣息，風格淳樸、自然，無雕琢之痕，富有一種純真美的藝術風格。朱熹認為：“凡詩之所謂風者，多出于里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情者也。”［1］顧頡剛先生也提出：“《國風》大部分，都是采取平民的歌謠。”［2］這種藝術風格自誕生之日起即樹立了一面光輝旗幟，引導著后來者沿著這個方向前行，對后世民歌有深遠影響，五河民歌自然也莫能例外，盡管二者相去甚遠，通過分析，仍能發現綿延不絕的承遞關系。

1　五河民歌對《詩經》寫實主義傳統的直接借鑒

許多學者認為，民歌的產生源于人們在勞動中的呼聲，也就是所謂的勞動號子。《呂氏春秋·淫辭篇》記載：“舉大木者，前呼輿謣（邪許），后亦應之。”東漢高誘注曰：“前人倡，后人和，舉重勸力之歌聲也。”［3］由此可見，這些詩歌“無不是饑者歌其食。勞者歌其事”，質樸天然，直接抒發了人們對現實生活的切身感受。《國風·周南·卷耳》：“采采卷耳，不盈頃筐，嗟我懷人，寔彼周行。”思婦在采摘卷耳的勞作中，仍然念念不忘自己行役外出的丈夫，為其行役艱辛而發愁思之苦。“維以不永懷”“維以不永傷”，是借助想象力從丈夫的角度發出的祝愿，更是思婦發自內心的強烈自我感受，感情真摯，情真意切，令人唏噓不已。《國風·周南·芣苢》則更是以白描的手法，如同現代攝影藝術般的寫實風格，直接表達了婦女在田間勞作的歡快場景以及對未來美好生活的祈愿：

采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。

一連串的動作描繪了女人們爭先恐后、希望多多采集之愿景。按照聞一多《風詩類鈔》：“婦人思有子也。芣苢食之宜懷妊，故相呼采而食之。”那么，采集芣苢不僅僅是成群的婦女，在平原曠野之上，風和日麗之中，歡歡喜喜地采著芣苢，更是表達她們對多子多孫、幸福美滿生活的一種祈禱。

民歌除了樸實直白之外，還有一個鮮明的特色就是感情強烈真摯，這一特點以《詩經》為源頭一脈相承。明代馮夢龍在評論民歌時說：“但有假詩文，無假山歌。”民歌之所以具有這樣的寫實主義藝術特色，與民歌大量采用“賦”直陳其事密切相關，因為賦之“直”的特點特別適宜表達樸素自然、感情真摯的內容，“直抒胸臆使人見其心，直陳其事使人見其情。”在五河民歌中，直抒胸臆、直陳其事的詩騷傳統得到很好的繼承，大量歌謠將筆觸直指淮河流域的勞動人民田間勞作、生活和對愛情的大膽追求。明代沈德符也在《萬歷野獲編》中描述了當時民歌小調在宣德至隆慶年間流傳的盛況：“自兩淮以至江南一帶，則不分南北，不問男女，不問老幼良賤，人人習之，亦人人喜聽之。”［4］到了近代，這種情況更加明顯，如五河民歌《打菜苔》：

妹在南園打菜苔，呀，打是打菜苔呀，打是打菜苔，抬頭（那個）看（那）見（哎）那哥哥來呀，哥哥你就進園來，哎呀，俺的哥哥。要吃菜苔拿把去，呀，拿是拿把去呀，拿是拿把去，要想（那個）談（那）心（哎）你坐下來呀，哥哥你就坐下來，哎呀，俺的哥哥。你愛小妹妹你就說出來呀，說是說哦出來呀，說是說出來，小妹妹我愛上你（哎）你好人才呀，……［5］

此歌謠與聞名全國的《摘石榴》一樣，歌詞直抒胸臆，描寫了姑娘在日常生活勞動中，偶遇心中人，大膽表露自己的心聲，勇于追求屬于自己的愛情。曲詞節奏舒緩；以短短的拖腔，形成了節奏性很強的曲調風格，歌詞中融入了淮河流域方言中的侉腔侉調，再加上活潑俏麗的襯詞，從而形成了強烈的寫實、抒情效果。歌中的女孩子沒有慣常的扭捏、害羞，表達的是淮河流域兒女的潑辣率直。這與《詩經》愛情詩中很多女性主動爭取愛情、直率真誠十分相似，獨具人性之魅力。如《詩經·召南·野有死麕》中的少女，因對心上人——獵人產生了好感，就趁機挑逗，“野有死麕，白茅包之；有女懷春，吉士誘之。……舒而脫脫兮，無感我帨兮，無使尨也吠！”姑娘為心上人考慮得極為周全：走路千萬小心，不要驚動那只大黃狗！體貼之語盡顯其性格之率真。這與《打菜苔》中的女主人公何其相似！

唱響大江南北的五河民歌《摘石榴》以一問一答的形式敘述了一對年輕男女的愛情故事，逐漸鋪展開來：

女：姐在南園摘石榴，哪一個討債鬼隔墻砸我一磚頭，剛上巧巧，砸在小奴家頭呦。要吃石榴你拿了兩個去，要想談心隨我上高樓，何必隔墻砸我一磚頭呦。男：一不吃你石榴二也不上樓，談心怎么能跑你家里頭？砸磚頭為的是約你去遛遛呦。……女：聽說下揚州正中我心頭，打一個包袱跟你一道走，一下揚州再也不回頭呦。……［5］

《摘石榴》在五河縣流傳已近百年，是一段描寫青年男女戀愛的民間小調，上世紀50年代經改編為反抗包辦婚姻、追求自由戀愛的主題，在當時人們十分落后、保守的社會語境下實屬不易。女主人公并不愿屈從于父母對自己愛情的干涉，寧可挨打受罵只是把它當作家常便飯；一旦得知情人要與自己私奔，便毅然“打一個包袱跟你一道走，一下揚州再也不回頭”。歌曲體現了五河民歌率真奔放的特點：既熱烈浪漫，又純情自然，具有率真奔放之美。60多年后的今天再回頭重讀這首民間小調，字里行間直白的反抗、斗爭精神仍舊令人感到驚心動魄！“所謂情歌，就是將自己的愛情進行淋漓盡致的發揮的一種歌唱，而且一般都不太顧及別人是怎么說的。”［6］歌曲在充分展示本土文化底蘊的同時，也再現了民族融合、文化交流的歷史發展進程，它是五河人民特定年代真實生活的寫照，是五河風俗民情的真實再現。

不同時期，五河民歌發展帶有鮮明的時代特色，但無一不是秉承著《詩經》之寫實主義傳統，直接謳歌和揭露生活。《不殺苗賊不罷休》：“渦河水，向東流，俺跟苗賊結冤仇，……騎上青鬃咴咴馬，不殺苗賊不罷休！”［7］五四運動時期，反映反封反帝的民歌大量涌現，其抗爭性十分明顯，如：“還我江山還我權，刀山火海爺敢鉆，哪怕皇上服了外，不殺洋人誓不完。”反新軍閥的民謠：“新軍閥，瞎胡鬧，貼標語，喊口號，救國救民做不到，伸著巴掌把錢要。”“過去農民真可憐，沒吃沒穿又沒錢。昨天小雞下了蛋，今日拿去好換錢。買油頭鹽又買線，還要愁急米和面，整天想來整天盼，……何時才能吃飽飯”，“高樓大廈靠棟梁，萬物生長靠太陽。俺今天有了好光景，幸福全靠著共產黨”則直接寫出了社會變遷對淮河人民生活的影響。歌中充滿了生機，讀了之后，洋溢在心頭的是一種澎湃的激情，而不是死氣沉沉的道德說教，民歌中凸顯了當時的五河地區在思想解放領域的新潮流。

2　五河民歌對《詩經》寫作手法的大量模仿

賦比興是《詩經》三大主要表現手法，“賦”是直接陳述，“鋪采摛文，體物寫志”，“比”“興”則為婉曲譬喻。其中，“比”為明確的譬喻，“興”則用在一首詩的發端，用可以引起聯想的事物，“先言他物，以引起所詠之物”，藉以暗示或隱喻所要表現的隱晦涵義。《詩經》中用“賦”“比”“興”的地方極多，這樣的手法正是人民口頭創作的特色。勞動人民從現實生活中所感所悟，遂因物起興，加以吟哦詠唱。自漢代以降，《詩經》的這些表現手法一直被歷代民歌、詩歌、曲賦所沿襲學習，概莫能外，如風靡西部信天游，比興手法的運用隨處可見：“包芯芯白菜千層層，不挑他眉臉單挑他心”“滿天的星星比不上月亮明，滿村的后生就數三哥哥俊”。五河民歌也是如此，它很好地繼承和發揚了這些特點。

2.1直抒胸臆，賦陳其事

首先，“賦”在詩經中應用廣泛，如《詩經·邶風·柏舟》：

泛彼柏舟，亦泛其流。……我心匪鑒，不可以茹。亦有兄弟，不可以據。薄言往訴，逢彼之怒。我心匪石，不可轉也。我心匪席，不可卷也。威儀棣棣，不可選也。……

此詩之主題歷來聚訟最多，《毛詩》與《齊詩》認為是男子之詩，諷仁人不遇；《魯詩》則以之為“衛宣婦人”所作，抒發了女子被遺棄后的憂憤。然而，詩中郁郁勃發的一點是毋容置疑的：主人公郁郁不得志，奮而發之以詩，借以表明自己矢志不渝，堅貞不屈。因此，以“賦”來直陳心事成為詩篇的主旋律。除第一章外，作者連續用了“我心匪鑒”“我心匪石”“我心匪席”，以反喻強烈抒情，反復申訴，不斷強調，反復地傾吐，直抒胸臆，充分發揮了賦的主體功能。如果說《離騷》是一篇浪漫主義作品，則《柏舟》符合了現實主義創作精神，風格質樸，直陳感受，二者既有承繼關系，又能各逞其能，獨具特色。可再將其與《詩經·召南·摽有梅》做對比：

摽有梅，其實七兮。求我庶士，迨其吉兮。摽有梅，其實三兮。求我庶士，迨其今兮。摽有梅，頃筐塈之。求我庶士，迨其謂之。

歌者同樣是一位少女，徜徉在梅花叢中，以漸熟的梅子感悟生命的流逝，進而渴望自己的愛人切勿切莫放縱著良辰，“迨其謂之”，你一開口我就會答應啊！歌曲觸景生情，由眼前景發心底事，明明是女子自己嘆青春易逝，卻最終落于心上人，直白地要男子向自己奏響愛情的沖鋒號角，而《地驅樂歌》“老女不嫁，塌地呼天”則將對愛情的吐露發展到極致，是更進一步的直白宣言！

再如《詩經·衛風·碩人》：

碩人其頎，衣錦褧衣……手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮……

第二章描寫莊姜之美，素有“美人圖”之譽，是中國文學史上女性容貌白描手法最為成功也是最早的典范。詩中聯用六個比喻，以博喻手法集中贊美了莊姜之美不可方物，給讀者以清晰深刻之體悟，“千載之下，猶如親見其笑貌”（清人孫聯奎語），也開啟了后代大賦縱橫鋪排、詞藻華美、鋪張揚厲之風氣［8］。

這種強烈抒情、直陳其事的手法在五河民歌中也有集中的表現。五河地區過年始于陰歷十二月初八的臘八節，終于正月十五日，“吃罷了湯圓，才算過罷了大年”。人們點起彩燈，出門賞月，燃燈放焰、扭秧歌、跳花鼓燈，是慶賀新春的延續，同時也飽含著對過年依依不舍的情結，《十二月調情》：“（男）正月調情調情鬧花燈，我又看那二小妹子俊俏又年輕。（她）臉皮白又嫩呀，我的妹子，玩耍也沒過門，愛壞了多少人”［5］，正是新春佳節五河地區鬧花燈民俗中男女青年的一見鐘情，“（女）二小妹子有話這邊開言道，尊一聲我的哥哥你聽我說根苗。世上人不少呀，我的哥嘎，都沒有我郎標，愛壞小奴了！”年輕人毫不避諱對心中情人的愛慕，大膽地用歌聲傳情達意，潑辣而直率。除了情歌，《四季頌淮北》則是五河人民以飽滿的熱情歌頌了自己的生活:

春到淮北暖洋洋，桃紅柳綠百花香，風吹麥苗翻波浪，一片綠海洋；夏季荷花滿池塘，風送荷花滿園香；秋季里來菊花黃千里，淮北稻花香，黃黃谷穗閃金光；冬季里來雪花揚，家家戶戶修渠忙，千里溝河連成網。［5］

選取春夏秋冬四個季節的桃柳、麥苗、荷、菊花、谷穗作為代表，綜合運用了觸覺（暖洋洋）、嗅覺（百花香、滿園香、稻花香）、視覺（桃紅柳綠、綠海洋、黃千里、閃金光）上的復合感官，形成完整的藝術審美群，描繪出五河的自然風光，謳歌了對家鄉的熱愛和由衷贊美！歌曲沒有拐彎抹角，只是擷取身邊事、眼前景，從而達到了強烈抒情的目的。同樣的，《花贊·手扶欄桿調》中連續借著對荷花、梔子花、桂花、牡丹花、臘梅花的贊美，“荷花出水朵（呀）朵鮮哪，荷花發藕藕發蓮”“梔子開花朵（呀）朵香哪，一花開放香滿莊”……，抒發了作者對春夏秋冬四季花開的贊美，美不勝收，生活在其中的人們自然是幸福美滿，“百花齊放春滿園，萬紫千紅艷陽天哪”，這就是“走千走萬，不離淮河兩岸”。

錢桿舞是主要分布在江蘇省泗洪縣、安徽省五河縣城關鎮舊縣社區及周邊村鎮的漢族民俗舞蹈，主要表現方法為手握錢桿子中段，繞體打擊身體的肩、臂、手、腰、腿和腳等部位，且歌且舞。新中國之前，錢桿舞曾是民間藝人沿街乞討的一種表演形式，俗稱“耍錢桿”。在如今的新時代，五河人民創造性地將其改造成為集歌唱、舞蹈、抒情為一體的健身活動，在歌詞中直接表達了對幸福生活的由衷歌頌：

淮河兩岸好風光，歡樂的歌聲傳四方，歌唱黨的好政策，豐衣足食喜洋洋。千里淮河流遠方，淮河的兒女心向黨，勤勞勇敢顯身手，四化建設獻力量……［5］

這是五河人民對黨的禮贊，唱出了對國家繁榮昌盛、身逢盛世的豪邁情懷！這種直抒胸臆、即事抒情的手法與《詩經》之傳統是一脈相承的。

2.2借勢抒情，比興其事

《詩經》中比興手法的運用對后世民歌的影響更深，如《關雎》：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”詩人看到河洲之上成雙成對的雎鳩交頸而鳴，自然而然地聯想到了男女之間的愛情。《詩經·周南·桃夭》：

桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其實。之子于歸，宜其家室。桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子于歸，宜其家人。

這是一首對即將出嫁的女子的新婚祝詞，全詩以桃樹的花、實、葉為比興之由，而輔之以恰當的修飾語，形象地表現了新娘子特有的俏麗。個章的前兩句為興，使得感情的抒發含蓄委婉，表現的形象卻鮮明生動，構成了全詩的絢爛詞采，氣韻渾成，傳遞出古代勞動人民特有的淳樸和對生活的美好向往。而選取桃花作為興詞，極為恰當，姚際恒《詩經通論》中評曰：“桃花色最艷，故以喻女子，開千古辭賦詠美人之祖”，此為確論。可以說，比興之手法在《詩經》中俯拾可得，運用得十分純熟，成為后世學習的楷模。

以比興喻事傳情，在五河民歌里面有著許多的表現，《大米好吃要把秧栽》中，起手一句“大米（那個）好吃要把秧栽呀”，引出“山歌好唱哪，要把口開呀，我（井兒一齊梭）郎啊來！”，隱含著姑娘對情郎的鼓勵——要想獲得愛情，不能畏縮，要大膽地表述出來！在第2節里，又以“蜜糖（那個）好吃要把蜜采呀”，“花衣好看哪，要把布裁呀”起興，自然而言地轉至歌曲的主題：不能坐等幸福的到來，愛情還需要付出實際行動！比興只是開個頭，它是歌者的一種自覺或不自覺行為，與下文所要表達的情感是密切相關的，體現出形象思維的連貫性［9-11］。因此可以說，它有別于一般的比喻。《九連環》則是以九連環起興，借“九（呀么）連環呀哎喲，雙手來解（呀）解不開，拿一把鋼刀剁呀哎喲，剁（呀是）剁不斷”，喻相思之苦，“剪不斷，理還亂”，情真真，意切切，表達得十分到位［5］。

比興之要義在于對二者之間的關聯度的精準把握，“桃之夭夭”既寫出了自然界中桃花盛開之絢爛，用以隱指情竇初開、待嫁之姑娘又是何等的貼切。五河民歌中選取石榴等作喻，契合了淮河流域生產石榴的生活實際（安徽懷遠石榴名聞天下），而石榴的意象在中國民間文化中象征著多子多孫，寓含著對新婚夫妻的祈福和美好祝愿，二者之間同樣是高度關聯著的，具有明顯的一脈相承的特征。

2.3重章疊句，反復詠嘆

重章疊句又稱復沓，指上下句、上下段采用相似、相同的結構形式反復詠唱，藉以增強詩歌的節奏感和音樂感，帶給人一種委婉而深長的韻味，它是《詩經》中獨有的、極具藝術特色的創作手法，如《詩經·周南·芣苢》：“采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，……”其形式不但便于記憶和傳誦，而且還在藝術上起著充分抒情達意的作用，并有一種回旋跌宕的藝術效果能使主題突出。《詩經·秦風·蒹葭》：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。……蒹葭萋萋，白露未晞。……”，以蒼蒼蒹葭反復介入，反復詠嘆，訴說了對戀人的思慕之情，感情充沛，給人留下深刻的印象，進而深刻影響了后世民歌的創作。

在五河民歌中，《詩經》的這種重章疊句，反復詠嘆的手法也多有體現，如《送郎》：“送（么）郎（我）送到腳踏板子面，……”“送（么）郎（我）送到堂屋門口，……”“送（么）郎（我）送到天庭院，……”“送（么）郎（我）送到大門口，……”“送（么）郎（我）送到大河灣，……”［5］，在詩歌的5個章節里，反復渲染姑娘親自送情郎外出謀生的場景，在不同的地點不斷生出不同的心事，十足刻畫出姑娘的依依不舍和對心上人的體貼關懷，一波未平一波又起，逐步把主人公的情感推向高峰。五河民歌中著名的《八段錦》分8章，反復以“小船”“書箱”“竹竿”等作喻，回環往復，寫盡了青年男女相親相慕之情［5］；《五只小船》則以男女對答的形式，在5個章節里反復問答，互訴對心上人的贊美，表達了“哥哥妹妹到百年，情深意又長”的祈愿［5］。而《五更疼郎》《五更情》《五更盼情郎》《五更盼郎歸》之“五更”系列更是五河民歌中這方面的杰出代表。

此外，《詩經》具有的敘事傳統、表演特征等，如《詩經·衛風·氓》《詩經·鄭風·女曰雞鳴》，有了明確的敘事因素，幾乎具備了舞臺表演的一些基本特征。這在五河民歌中也有很多的體現，如《摘石榴》一曲，可以稍加演繹，進行舞臺表演；《哥妹情》則從一月唱到十二月，完整敘述了一對情侶從相識到相知、結婚、共同參加生產勞動、置辦年貨等一系列事件，表現出五河民歌成熟的敘事功能。

3　結論

不同時期民歌中蘊含著不同歷史環境下的審美觀和價值觀取向，以及人們對生活的情感體驗，以《詩經》為濫觴的早期民歌，為后續幾千年的民歌發展提供了充足的精神營養補給，從骨子里深深地影響著歷代民歌的創作，其中也包括五河民歌。二者看似相去甚遠，但經仔細梳理，其草蛇灰線、一脈相傳的特征還是能夠明白地顯示在外界眼前。

總之，《詩經》以豐富的思想內容和杰出的藝術成就，展示了勞動人民的藝術創造才能和民間文學的開拓價值，它影響并推動后代詩人不斷向民歌學習，從民間文學汲取營養。《詩經》樸素清新的風格，生動活潑的語言，和諧自然的韻律，永遠是激活文學創作的力量源泉。它穿越了歷史滄桑，百代之后，猶能讓人們深深體會到它的存在和影響。

參考文獻：

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［2］顧頡剛.《詩經》在春秋戰國間的地位［M］//古史辨：第三冊.上海:上海古籍出版社，1982:320.

［3］呂氏春秋［M］//高誘，注.諸子集成6.上海:上海書店，1986:134.

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［5］安徽省五河縣文化體育局，編.五河民歌選［M］.合肥:安徽文藝出版社，2007:35、26、31、80、99、62、33、40、45.

［6］王士均，主編.江南民間情歌八百首［M］.合肥:安徽文藝出版社，2007:3.

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［8］陳志明.她在呼喚愛情——《召南·摽有梅》賞析［M］//詩經鑒賞集.北京:人民出版社，1986:33-36.

［9］彭丹雄.論民歌的當代人文精神［J］.中國音樂學，2008，（4）:28-30.

［10］陳繼銀.五河民歌的民俗文化闡釋［J］.安慶師范學院學報，2011，（7）:85-88.

［11］羅云斌.試論民歌的當代轉型［J］.江西社會科學，2007，（12）:194-197.

責任編輯：李曉

EXPERIENCES AND INHERITANCE OF WUHE FOLK-SONG FROM SHIJING

ZHU Jia-xi
（Bengbu University，Bengbu Anhui 233030）

Abstract:Based on the classical examples of Wuhe Folk-song，the article compares the characteristics between Wuhe Folk-song and Shijing from the idea traditions，the successful experiences of factualism and the learning of writing techniques. In this paper，the experiences and inheritance of Wuhe Folk-song from Shijing are analyzed and the initial source of Wuhe Folk-song is also explored.

Key words:Wuhe Folk-song；Shijing；factualism；writing technique；experiences and inheritance

作者簡介：朱家席（1972-），男，安徽靈璧人。蚌埠學院文學與教育系，講師；學報編輯部，副編審。研究方向：中國古代文學、地方文化。

基金項目：安徽省教育廳人文社科重點項目（項目編號：SK2015A400）；安徽省社科規劃辦研究項目（項目編號：AHSK11-12D198）

收稿日期：2015-11-16

中圖分類號：I207.22

文獻標識碼：A

文章編號：1672-2868（2016）02-0070-06